【丁雪峰专栏】评论已失去作用

很多人看过傅雷1943年在“黄宾虹八秩诞辰书画展览会”期间，为了让欣赏者更好地领略黄宾虹作品的精髓，以化名“移山”所写《观画答客问》一文，以及傅雷给黄宾虹的书信。这是一种真正意义上的美术评论，不掺杂任何其它因素。我之所以题傅雷的评论，是想说明，美术评论在中国是有过真真切切，实实在在的光辉传统的。

但是，到了现在，可以说报刊杂志、网络微信、广播电视及画展前言、画家作品集里的评论、序言，很多人都不看了，即便关注也只是看看画家介绍，看看作品而已。这与傅雷、黄宾虹的年代已经不同。

我以前认为，写评论犹如写日记一样，应该说真话。但实际不是这样，很多人写评论往往是说一些冠冕堂皇的话；说一些言不由衷的话。这些东西，读起来让人感到乏味，读不下去。所以，当代画家的评论是众所周知不完全说真话的典型。

画家要求写评论的目的就是捧高。一是，从经济学角度来讲，字画就是一种文化商品，评论家夸大其词，很大程度在于为画家争夺艺术品的金融属性。二是， 借评论抬高画家的身份，为获取艺术体系的知名度、话语权。但是根据当前的艺术环境，大多数由行政职位决定，情况及其复杂。要解释一幅作品，作品本身已经不再重要，重要的是作品背后的地位与背景，这就不是作品能说话。从学术方面看，从事艺术创作，靠的是学识水平、艺术天赋、艺术造诣、传统功力以及艺术心态。一些有经济实力的画家为了成名，吸引人们的眼球，大肆砸钱搞展览、搞活动、搞宣传，并邀请媒体通稿报导或请评论家评论。也很难在体系中获得想要的名气与地位。

就我自己而论，我不但喜欢读美术评论一类的文字，而且也喜欢写。其原因同喜欢写其它文字几乎完全一样。这就是，评论这种体裁没有什么严格的模子，写起来，你可以直抒胸臆，愿意写什么就写什么，愿意怎样写就怎样写。写起来如行云流水，不受遏制，欲行便行，欲止便止，圆融自如。写这样的文章，本来是一种享受，然而，画家却很少满意。

为什么不满意？因为有一些评论，特别是给不熟悉的人写评论，都是受人请托，情不可却，这里面还有一点“稿酬”的问题。画家花钱请写，虽然有些作品实在并不怎么样，也要美言几句，于是，写评论是两头为难，若实画实说，美言不到位，画家不满意；若不痛不痒地加以空洞的赞誉，虚伪之气溢于楮墨之表，又有违反本意、有失尊严。而且谁读这样的评论而不感到别扭，不感到乏味呢？这样的评论，无论如何是写不好的。

历来写评论理应是名家的事，可是世间的事是复杂的。一些基层、社会上的画家朋友，他们不认识名家，又觉得没有一篇评论好像少了些什么？有人知道我能写一些东西，于是，就觉得有一篇评论似乎比没有好，就找我写评论。其实这些评论也包括名家的评论，现在除去看作者是不是名家外，写的什么真的没有谁会看。

作为一名画家，如果不迅速惊醒，并思考如何精进，还梦想通过一篇评论能如何这那！其结果必然是平庸的。中国画是以文化作为根基，作为画家你必须要把大脑中业已固化的概念、经验彻底放下，启用陌生的眼睛、大脑来看待和思考未来与创作，重新建立有文化取向的创作思想及方法，或许能有几分收获。