美•自然︱黄昱：用有限的人生去感悟大自然蕴含的广博智慧 / 四六文摘

黄昱，1987年出生于广州。2011年毕业于广州美术学院继续教育学院油画专业，获优秀毕业生称号并颁发奖学金与证书。2017年毕业于广州美术学院中国画学院，重彩花鸟画研究方向，师承万小宁教授。

2011年油画作品《画壁系列》荣获“广州美术学院优秀毕业创作”并颁发证书

2016年中国画作品《乐园》入选“广东省岭南美术大展（中国画）”

2017年中国画作品《凝夜》、《踏阳》、《聆风》荣获“红星奖学金”三等奖，并颁发证书

2018年10月于广州逵园艺术馆举办《花涧物语》重彩花鸟画三人联展

2019年中国画作品《自在·春分》、《自在·寒露》参加纪念五四运动100周年展览《树人》系列展第三回“美自然·花间拾趣”——广州美术学院梁如洁教授学生作品展

2019年7月于广州二沙岛岭南会展览馆举办《拾花时光——花鸟画九人联展》

共生

150cm×150cm

纸本岩彩

2016

“动物意象”之谈

文/黄昱

在中国画领域，花鸟画总是最能体现生活和人文情怀。它既能表现身边细微精致的小情趣，也能表达内心阔达的大气魄。“借物比兴，缘物寄情”这正是中国传统文化里的美学意识。而重彩，正是把这种美学意识更加具体化，更丰富地在画面中表达个人情感。我不完全是中国画科班出身，我在研究生以前都一直学习油画。

金刚鹦鹉

140cm×70cm

纸本岩彩

2018

也有幸自己学习油画的经历，培养了自己善用色彩的优点，考取了重彩花鸟画专业的研究生，并确立了重彩动物画将会是我的发展方向。通过读研时恩师万小宁教授的指导以及对我研究方向的肯定与支持，让我在逐渐稳固国画基础的同时一边摸索并寻找到了适合自己的艺术语言。毕业后，我继续于生活中去感知自然生命的律动，感受它们的斑斓色彩和生动美态，再通过我的作品去表达这一份感悟，也希望能以这些作品，让大家感受到大自然的气息和积极生活的态度。

绿鬃蜥之一

78cm×43cm

纸本设色

2015

《尚书》有云：“惟天地，万物父母；惟人，万物之灵。”人类之所以自认贵为万物之灵，是因为人类认为自己拥有其它生物所不具备的“智慧”，我则认为不然。“智慧”存在于大自然的方方面面，花草树木、飞禽走兽都有着自己生存的“智慧之道”。人类只是更善于将这些“智慧”存储于大脑中进行编辑，并加以驱使运用而已。而大自然所蕴含的“智慧”其实更为广博，我们只能用有限的人生去感悟吧。

绿鬃蜥之二

78cm×43cm

纸本设色

2015

自小，我便对动物有着浓厚的兴趣，天上飞的，地上爬的，水中游的，这些有着奇奇怪怪姿态的生灵吸引着我。喜欢观察它们，喜欢接触它们，对他们的形态特征、习性行为产生疑问，是我儿时的一大乐趣。不知不觉间，我的作品逐渐都以动物为主题。

聆风

200cm×150cm

纸本岩彩

2017

而花鸟画的创作，更能让我游走于花木、草虫、翎毛、走兽之间。随着年龄渐长，阅历俞丰，我慢慢觉得，在动物身上，有着许多人类的影子。或者说，我们人类，其实从它们身上得到了非常多的启发，包括生存之道与生活态度。《凝夜》、《踏阳》、《聆风》三张作品正是我在动物身上看到一些人性品格，有感而发创作的。

踏阳

200cm×150cm

纸本岩彩

2017

作品中均以黑豹为主题，这是我一直想画但没勇气画的题材。黑豹灵动的身姿，单一的色彩我认为是不容易表达的。至少就我以往的作品——偏向敦厚的造型、浓烈的色彩的绘画风格，很难把这种动物的感觉表达出来。而其它的动物，都不能符合我这三张创作的意境，非得黑豹不可。豹子这种动物，本来就有种迅猛、灵动之感，而黑豹更为特别，“独行”、“隐士”可谓是对它们最为贴切的形容。它们将自己浸没在深林与暗影中，与山林树石融为一体，沉静等候进发时机。而阳光下的它们，漆黑的躯体如黑珍珠般美丽夺目，低调又不失威严。《凝夜》、《踏阳》、《聆风》分别表达了三种为人态度：隐忍、坦荡与无畏。

凝夜

200cm×150cm

纸本岩彩

2017

为了此组作品的创作，我还特意去了热带原始山林里考察采风。黑豹出没在热带、亚热带的雨林，很有必要把原始山林的气息带进画面中，采风所得的素材让我能更顺利地完成这系列作品。

自在·春分

50cm×50cm

纸本岩彩

2018

《自在》系列是我比较有探索性的作品。我尝试用了在中国画中比较少见的动物作为主题——避役。它是一种生长在西半球的小型蜥蜴，也就是我们俗称的变色龙。这种生活在雨林中的小动物近年来颇受年轻人青睐，更成为一种新潮的宠物。除了奇怪的形态特征，更加吸引人们兴趣的是它顾名思义的身体机能——可根据环境、季节、气温等因素变化自身的颜色。