龚义江：“人死了还要演戏”——兼谈麒派的哑剧表演
麒派艺术重表演，上海观众过去对麒麟童(周信芳)的表演有个口碑，说他在台上“人死了还要演戏”。这话有个来由。抗战时期，麒麟童在上海演出《明末遗恨》，引起极大影响。戏中最后崇祯皇帝自缢于煤山。当人物投环自尽后，按说演员已是完成任务无戏可做了。但他却不然，还要将吊在绳上的身子，荡悠悠地左右摇几下，描绘人悬空后的形态，真是淋漓尽致，令人叹绝。所以观众给了他以上这句评语，赞羡他的表演。
麒麟童在舞台上确是“混身是戏”。他的表演手法丰富异常，做到内容与形式完美的结合，而且都用在点子上。在他的诸种手法中，哑剧手法也是其中的一种。他演《清风亭》，最后张继保不认二老，只给二百钱，打发走路。妈妈贺氏气愤撞柱而死，老老张元秀跪在老伴尸旁，手执二百铜钱，激动地用手比划：当初如何将张继保抚育长大，他又是如何味心不认二老，逼死老伴，然后面对围观者，(也是对观众)抖索着用手指指苍天，指指大地，指指自己的胸口，表示这世界上天理何在，公道何存，人的良心都到哪里去了。这系列的表演都是在无声的动作中进行的。人物当时的内心痛苦的确是到了言语无法表达的地步，所以采取无声胜有声的哑剧手法，可算是找到了最佳表现形式。
周信芳、刘斌昆《清风亭》
同是哑剧手法，在《关公托兆》中他又是另一种表现。
关公麦城败走被害后，在刘备举兵讨伐东吴之前有一场“关公托兆”，过去认为迷信，其实，刘备思念关公，担心关公的处境，日有所思，夜有所梦，作为心理幻觉是可以成立的。戏中刘备伏案睡去朦胧中见关公来到，喜出望外，急忙让坐。但关公入座后低头不语，刘备问他出了什么事，关公就向他诉说兵败被害的全部经过。这里是关公的长段独白，没有刘备的台词，一般人演来，平平而过，但麒麟童却与众不同，他随着关公的话白，做出各种反应：闻斩于禁、擒庞德、水淹七军则喜；闻关公中箭则惊；刘封按兵不救则怒；闻关公兵败麦城则急；终至在听到关公众寡不敌，中伏被害时，禁不住混身战栗，情绪激动至最高峰而昏过去。整个表演感情起伏变化，层次分明，节奏由缓趋紧，不用一句台词，而将人物的复杂感情和兄弟深情，鲜明和强烈地表现出来，紧紧抓住全场观众，同时也把关公的戏衬托出来了，所以每演至此，必获满堂掌声。
周信芳、童芷苓《打渔杀家》
这是麒派的特点，也只有麒派才是这样表演的。可见戏在人做，问题在于是否能抓住戏，找到适当的表达形式。这道理大家都懂，但未必都能做到。可见其中还有大可研究的学问在。
《戏剧电影报》1989-8-27
京剧道场