村庄的默念与远方的飞翔

——西玛珈旺诗歌艺术简谈

张三里

　　诗歌是诗人身份的验证和见证，类型化和标签化是当今诗歌评论中的一大问题。例如，我们通常看到某评论把某类诗人定义为“草根诗人”“脑瘫诗人”“学院诗人”“口水诗人”“垃圾诗人”等等，在这个新媒体时代，类型化成为媒体的一个标签，大抵上更能吸引读者的眼球；我本人对这些标签很不怀疑，我只是怀疑某些人用这些方式进行表述可能有哗众取宠之嫌。例如，把余秀华列为“脑瘫诗人”这种说法，这可能是对余秀华的一种侮辱，可是，偏偏一些人对此兴奋不已。平心而论，假如她是一位脑瘫患者，但至少她在诗歌感知的智力上是有一定高度的，社会从保护残疾人的角度，不应该用“脑残”做文章，这是不人道的。类型化的标签，其实是哗众取宠的一种证据。
　　用常态的心情去对待一个诗人的创作和一首诗歌、用常态的心情去理解一个诗人生存的艰辛与痛苦，这种常态理解，便于更好地回归到诗歌本身。标签化未尝不可，只是，我们要从情感之真出发、从心灵之善出发、从人性之美出发，只有这样，才是对诗歌的尊重。
　　西玛珈旺是一位对事物感知特别敏锐的诗人。执着求索的精神是诗人的性格，因此，他的诗总是能带来一种奇异的美感和心灵深处的追问，激情波动的美坚守在他诗歌情感的高地上，呈现出对人生、对岁月、对自然的美好向往。
　　西玛珈旺的诗，倾情挥洒、自然明达，这是诗人的一种修炼。他的诗歌《白天鹅黑土地》《我在濩泽等你来》《万物的耳朵倾听小草澎湃的春天》等等作品，读后让人兴奋不已。洋洋洒洒的诗行，如滔滔江水奔流不息：“只有我才这样喊你，布库乌拉，我的祖辈/以河的尊严站在这里，以大豆和高粱的名义/守候三江平原，而你，我三生三世的情人/注定要用嘴巴去收割羽毛，用翅膀去圆梦天空”（西玛珈旺《白天鹅黑土地》）。
　　西玛珈旺是一位激情澎湃的诗人，他总是能给读者一个奔腾的快感。他用豪放的色彩渲染着情感之思里林林总总的幻象，形成滔滔不绝的诗句，给人以激情之爱、奔腾之爱、生命之爱。《白天鹅黑土地》将一种生命的思考和雕塑般的立体情感进行释然，那是一种对祖辈（历史）、对大地（成长）的爱与眷恋：“我穿过十里桃花去看你，我穿过/万亩丛林去看你，我乘小火车去看你/我飞过千山万水去看你//看你脚下的青苔，看前世的那条石板路/看晚霞炊烟，看曾经照水的惊鸿，看你/留在水面的云朵，看漫山的鲜花/我能不能认出哪一朵/是你”（西玛珈旺《我在濩泽等你来》）。
　　内心的体验是缘于挚爱，西玛珈旺的诗歌《我在濩泽等你来》是一种诗意的行走和人生信念、理想和美好的寓意；色彩炫丽的画图构筑成诗行，人生对美好和崇高的追寻产生了乐曲，但愿这个世界之中没有泪水和哭泣，只有花浪滚滚和一缕炊烟的宁静：“请给我火，给我铁水奔腾的激情/和薄如蝉翼的阳光，给我一万亩/油菜花的色彩，给我景德寺褪色的钟声/给我卧龙山水墨洇染的风云，给我洗净的白衣阁的泉水/做我清澈的眼眸”（西玛珈旺《万物的耳朵倾听小草澎湃的春天》）。
　　诗人要有一种真情感，只有真情感才能创造出真幻觉，只有真幻觉才能形成真意境。诗歌《万物的耳朵倾听小草澎湃的春天》里面，有一种浩然之气，是生命与万物的自然对话，是激情澎湃的倾诉。
　　西玛珈旺的诗，意境深邃、富含哲思，这是诗人的一种感动。《孤独聚在一起，它们多么渴望自由》《内心的蛰伏和冲动，就是尘埃里的一次次呼吸》《我会选择——白昼无法治愈的疼痛》《用尽一生的力量也抓不住四十年前的你》《每一片客死他乡的羽毛，都来自天涯》等等作品，都是对生命和生存状态的哲理性思考。如果用类型化来标签，西玛珈旺是“草根诗人”：西玛珈旺，就读于鲁迅文学院，《大家》平台主编，《大家诗歌选》主编，《中华文学》媒体部主任，《大家文学网》主编，《天涯诗刊》执行主编，《青年文学家》山西太原分会主席。从小在辽西河边的小村里生活，和诸多“草根诗人”一样，长大了，为了生存走向城市。现实感和对人世真情的滋味萦绕在诗人的心头，也造就了诗人对诗歌人生的爱恋与神往。
　　“这些聚在一起的器物。它们/饱读诗书/通晓音律。每一件器物都/身世显赫/它们孤独地聚在一起，它们多么渴望自由/多么渴望在/漫长的岁月里/认识更多的鸟鸣和花香//它们聚在一起/它们相互攀谈，像一具会说话的骨骼/像一件会发声的乐器//这些农具、石雕、木刻。它们/在一次次的疼痛中/完成对美的一次次考证/当然，这些器物们还有许多远未完成的梦想/比如/学会和凤凰一起，完成一次飞翔”（西玛珈旺《孤独聚在一起，它们多么渴望自由》）。
　　孤独是一扇窗，打开这扇窗，就一定能看到不一样的月光、不一样的鸟鸣、不一样的花香；打开这扇窗，就一定看见“这些农具、石雕、木刻。它们／在一次次的疼痛中／完成对美的一次次考证”的内涵。人生都有一扇窗，打开的时间不同、打开的方法不一样，就会得到不一样的内容，“学会和凤凰一起，完成一次飞翔”，是诗人内心强烈追寻的生命之呼吸。
　　“用一场雪，去覆盖一段陈年旧事吧/用雪的白去淹没土地的黑/去遮盖城市的伤，今夜，故园/用一盏灯/去等，一个人//在狭小的空间，给宇宙起一个/一个温暖的名字，给天空/涂上太阳的颜色，给故乡/一座城池//然后，把微信给母亲看，把/背影留给父亲，把外面的世界/留给自己/在伤口上，撒白雪似的盐//盼来年春天，疤痕里长出/希望的野草”（西玛珈旺《冬天的疤痕里长出野草》）。
　　西玛珈旺的哲思情怀在《冬天的疤痕里长出野草》一诗中坦荡无疑，生命的村庄之中，有父亲、母亲，有亲人们的关爱与期待；可是，奔波在旅途中的人，却未必能给亲人们放下心的不牵挂；生活总是有那么多的不如意，却忍在心头，不愿让亲人们多有挂念，而自己也总是在每一次白雪之后，“盼来年春天，疤痕里长出／希望的野草”。从诗人真切的诗行里，我能感知到他是对家乡、对亲人、对人生、对未来的热爱，那是野草般的、顽强的执着之爱。
　　真诚心灵是一切优秀诗歌的本质之一，真诚是诗人心灵的美学。在当今“泛讽”与“滥写”的网络诗歌状态下，“泛讽”与“滥写”的段子式诗歌好像成了一种“普遍”的原则，我想，这不是能代表今天诗歌语境的内容，是一些在文学场中混迹之人的无才的表演，拉低了诗歌的传播情境——失去了诗中的“雅”，就不能让诗歌有活力。试图用“泛讽”与“滥写”吸引读者，终将背离真诚的诗歌心灵。
　　总之，我喜欢西玛珈旺这类有语言“难度”的诗歌写作，这类诗歌作品让我在仔细体味中能感受到生命的智力与灵魂的存在。纵然，我从西玛珈旺的作品中体味到了他生存情境的悲怆和孤独，但我更感受到了他灵魂深处固有的坚韧，而这些，也是西玛珈旺诗歌写作的秘密。