专业摄影后期表现什么？

主流艺术门类表现的形式几乎是一样的：

首先要美，然后有趣味在高级一点要有哲学的理解。

有主流艺术就会有支流艺术，就是我们讲的小众艺术，所有的艺术都是在当时文化的影响下诞生的，文化没有高低贵贱之分，但确实有强弱之别，所以会有一个主流的文化、艺术。

就像色彩，每年都会有流行色，来源我们社会影响，就像过年流行红色，因为节日影响会出现一个主流色彩，往大了说世界发生了一件特别事情，我们可能就会用一种色彩纪念，或者用一种色彩来缓解我们的心理创伤。

我们摄影行业也是一样，如果有一部电视剧、或者电影、或者事件出现就会有人去迎合这些东西拍一些作品，这个就是当时社会一些影响让大众出现了一种审美，在当时这种现象就会成为一种当时审美。

这种文化我们称之为流行文化，转瞬即逝，当然非常小的部分会留下来，就像流行音乐一样，留下的那小部分是因为他们有美学规律，淘汰的只是迎合了当时的环境。

当然专业摄影后期会懂这背后的美学规律，会拿当时的一些元素但不会照抄，专业人员能看懂这背后的美学规律，视觉规律，不是根据当时的东西抄袭或复制。

专业摄影后期作品，首先要美，然后有趣味，这个趣味就像我之前讲的“与谁同坐轩”如果不知道苏轼的：与谁同坐？清风明月我。

便不会懂这其中的趣味。

就像李商隐写的那句：秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声。

至此之后园林艺术有了残荷，如果不知道这句诗可能不会知道这残荷是用来听雨声的。

还有陶渊明种的菊花，周敦颐的莲花、林和靖的梅花，这些典故都成了文人玩弄美学的趣味，这些花也成了象征性美学。

说到象征性美学，非常多的符号影响着视觉艺术。

就像浪漫主义的电影会有很多的水果、蜡烛、法棍、背篓、柔和的光线，浓烈的色彩等等，因为这些符号的象征性展现出了它们代表的情感。

现在还有很多摄影拍照喜欢拿着法棍，就是很长的面包，因为很多人不懂象征性美学，所以拍照用法棍用的很不和谐。