李可染是著名的画家，他的画作在拍场频频创造高价，尤其是《万山红遍》系列的国画，曾过亿元成交。其实，不光是李可染的画作比较值钱，他的书法同样也很受追捧。
在一场书画拍卖会上，李可染的一件《一万年太久，只争朝夕》的书法作品拍出了293万元的高价。这件作品比起他的画作来说当然不算贵，但要知道这件作品只有9个字，这在当代的画家中已经算是很高的价格了。很多网友对李可染的书法有不一样的看法，认为他的书法线条臃肿，结构松散，既不精到也不雅致，透着一股俗气，更甚于一些网友将其书法列为“江湖体”。
说到“俗气”，的确在李可染的书法有所体现，其实李可染本人当年对自己的书法也是如此认为的——他称自己的书法是“酱当体”，所谓的“酱当体”是指以前酱园招牌上的字体，这种字体线条平直粗重，没有什么粗细变化，也少有书写的韵味。李可染的书法，与制作招牌的工匠字的确有仿佛的地方，但这种字更多的是偏向于民俗，与我们书法审美上的“俗气”还是有区别的。而且，李可染自身修养高，对书画的认知更是超出常人，他的书法自然不能等同于“江湖体”。
李可染作为齐白石和黄宾虹的学生，在书法上就风格而论是近齐白石而不近黄宾虹的。李可染书法虽然在早期写得十分优美典雅，是属于石涛、黄宾虹式的洒脱一类，但最能代表他书法风格的仍然是后期这种创作，那不是秀美优雅的，而是沉雄厚拙，是戏剧中的黑头而不是青衣，是诗词中的豪放雄浑派，而不是温婉华丽派。就力量感而言，在现代书家中没有几人能像李可染书法那样雄强刚健，那样“狠、沉、重、拙”，在表现上的极诣式的“刚”，其实正体现了书家的审美追求。李可染先生晚年特别喜欢书写李北海语“金铁烟云”，并一再题：“此论家赞李北海书法，所谓画如金石，体若飞动，动静结合，便成书诀。”“拙圪巧之极、奇者正之华”。
第一，李可染先生把齐白石书法的力量感与李北海书法的 “画如金石”联系起来，所以自己的书法鲜明地体现出这一特征：铁画银钩式的点画（线条）。第二，李可染先生把齐白石书法的气势感与李北海书法的“体若飞动”联系起来，所以制作中也突出地展示了这一美感表征：奔放的气势与夭矫的造型（结字）。也就是说，李可染书法重视的是古代书论中的“力”与“势”。
李可染先生是由齐白石上溯至唐代李邕，再上追北朝碑版的雄浑质朴与秦汉精神的。这种执着的追求，在建构先生书法的艺术品格中起到不可忽视的作用。在结体上，李可染书法崇尚“拙”与“巧”的对比，但偏于“拙”。这种“拙”的造型美是与他的用笔重力度、重势分不开的。斩钉截铁的笔致、力能扛鼎的力度，有时“杀”笔到“惨烈”的程度。恐怕这恰恰是“正统”书家不能容忍的用笔。
不管我们喜欢不喜欢这种“强烈”的表现，作为一种典型风格，作为一种审美创造，且是相当具有时代感的创造，是同时代书家不易取代的。李可染书法的意义正在于此。诚然，李可染先生书法在过于雕琢“经意”的同时，也失去了一些艺术表现的“自然美”品格。但作为一个画家，能在书法上有此表现，已经相当不易了。那么，您觉得李可染的书法如何？欢迎下方留言评论。
