民族雕塑艺术的坚守者——田世信
艺术实际上不能只是技术的展示，
它的存在意义是思想的拓荒，
技术辅助思想呈现，
艺术家是思想高地上开辟处女地的角色，
而不是匠人。
——田世信
田世信1941年3月出生于北京。1964年毕业于北京艺术学院。曾任中国美术家协会理事及中国美术家协会雕塑艺术委员会副主任。现为中央美术学院教授、中国艺术研究院中国雕塑院特聘教授，全国城市雕塑建设指导委员会顾问。
田世信在北京艺术学院预科时期学习了绘画基础，入大学后学习了雕塑专业，雕塑专业的启蒙恩师是祖文轩先生。曾师从卫天霖、李瑞年、吴冠中等艺术先驱的经历，为田世信的艺术之路打下坚实的基础，这些先生们当时已具有的现代创作观对他产生了深远的影响。
学生时代的他博览了先生们留学携回的画册，对于杜尚（Duchamp）等西方先锋流派并不陌生；西洋雕塑大师如罗丹(Rodin)、布德尔（Bourdelle）、马约尔（Maillol）等质朴且直抒胸臆的表现手法，也为田世信所倾心；而画家塞尚（Paul Cézanne）、蒙克（Munch）等大师的画作引起他的浓厚兴趣。
80年代黔西北采风
1964年，毕业于北京艺术学院后，田世信由于家庭出身被分配到贵州省清镇县中学工作14年，1978年调入贵州省艺术学校（现贵州大学美术学院）。
六七十年代伊始，贵州教学与生活的二十五年，大的历史背景，个人的生活经历，贵州少数民族生存状态，贵州大山里的木头、石头等丰富的材料，田世信得以用雕塑这一载体，发出了“人”的呐喊，成为80年代初期兴起的“贵州现象”影响了中国美术新思潮的艺术群体中具有鲜明个性的代表人物之一。
这一时期大量的速写和油画，雕塑，尤其是木雕《侗女》、《刺梨花》、《欢乐柱》等作品。也是在这一时期通过教学活动，帮助培养了大批寒门子弟及爱好艺术的青少年，其中如王华祥（现为中央美术学院造型学院副院长，版画系主任）、孙逊（现为中央美术学院油画系副主任）、李革（现为贵州大学美术学院雕塑系主任）、肖时安（现为贵州大学美术学院雕塑系教授）、罗登明（现为贵州大学美术学院雕塑系教授）、李玉端（当代雕塑艺术家）等已成为中国当代艺术创作与教学的中坚力量。
1982年初，作品《侗女》入选法国首届邀请中国参加的《巴黎春季沙龙展》；
同年夏，作品《花场》、《老巴斗》、《歌》、《苗女》、《铁蛋》、《果》、《母与子》等19件作品在北京中国美术馆参加《贵州省学习民族民间艺术新作展》。其中有11件被中国美术馆收藏。
《母与子》之七 陶 110×85×36cm 1997
1984年，作品《谭嗣同》和《欢乐柱》入选第六届全国美展，并当选中国美协理事。其中《欢乐柱》获得银奖；
《秋瑾》之二 铜 62×70×120cm 1988
《谭嗣同》之二 铜 42×46×55cm 1984
1985年，在贵州艺专成立雕塑工作室（现贵州大学美术学院雕塑系），担任贵州艺专雕塑室主任，致力于推动贵州的雕塑教学。贵州地区的雕塑创作风气因田世信等艺术家的努力出现了前所未有的繁荣；
1989年初，《田世信、刘万琪雕塑展》在北京中央美术馆展出，引起美术界极大的反响；
10月，田世信调入中央美院雕塑研究所，结束了25年的贵州生活；
作品《苗女》事件影响，回到北京生活工作的田世信，开始更多运用多种形式语言，探讨人性人生价值；与多家海内外专业收藏机构的合作，更使得他有条件广泛关注探索传统本土材料及艺术语言形式，在雕塑题材形式语言中，通过追寻传统文人理想主义价值观，关注当代人性变化。
《山路》之三 青铜 310×70×60cm 2003
左《山风之一》铜 65x35x30cm 1986 右《山风系列》大漆 17.5×16×72cm 2012
1993年，木雕《山风》参加了海峡两岸雕塑展，作品为台湾山美术馆收藏；
《山音》之一 青铜 260×400×220cm 1994
1994年，第一次个人展览《田世信雕塑展》在中国美术馆展出，大漆雕塑《大躯干》、《王阳明》，大型组雕《山音》等作品引起关注及好评；
《大躯干》大漆 68×66×163cm 1993
《王阳明》 大漆
2001年，受法国《巴黎秋季沙龙展》的邀请，由田世信推荐孙家钵、李向群、蔡智松、向京、瞿广慈、肖力等艺术家的作品赴法国参展；
2009年，《王者之尊 田世信雕塑展》在北京今日美术馆开幕，这组作品大胆运用中国传统民间造像形式，开创性的将中国传统材料大漆及夹纻脱胎结合个人创作形式语言，成为其观念表达和材料试验上的又一重要标志；
2010年，《王者之尊 田世信雕塑展》在上海美术馆开幕；
同年，获《雕塑》杂志金手指奖；
2003年今日美术馆《王者之尊》展览现场
2013年，《王者之尊》六件作品赴意大利参加第55届威尼双年展平行展《中国独立艺术展：未曾呈现的声音》；同年受法国巴黎冬季艺术沙龙邀请举办田世信提名展，提名中国青年艺术家；
2014年，贵州省贵阳市美术馆举办了《走进贵州 田世信文献展》并出版》、《折腾一得 田世信艺传》；
2015年在法国巴黎Agada官邸受泰勒基金特邀由田世信提名《中国在巴黎 当代中国雕塑提名展》；
2017年10月，中央美术学院美术馆举办个展《大匠之作—田世信艺术展》；
12月，深圳当代艺术馆《雕塑四十年 田世信个案研究》展；
2018年3月20日至5月3日，受邀参加《与时代同行 中央美术学院百年校庆精品展》；1月12日至3月11日，受邀参加北京太庙艺术馆举办“文明的回响第三部：时代肖像”艺术展；
2018年8月24—11月25日受邀参加松美术馆《感同身受》雕塑展；
《齐白石像》之一 铜 高210cm 2002
《大汗王后》 大漆 70×60×85cm
2018年11月30日至2019年1月6日受邀参加威尼斯奎尼利基金会举办的“智者造物--中国当代漆艺展”；
2019年3月15日至5月4日，受邀参加由中国美术馆、立陶宛国家美术馆在立陶宛国家画廊共同主办的《中国写意 来自中国美术馆的艺术》。
其他雕塑作品
《古道马帮》310 × 70 × 60 cm，铜，2003
《晨》，24 × 18 × 59 cm，大漆，1995
《躯干之二》，14 × 20 × 69 cm，石头，1991
《自雕像》，43 × 46 × 50 cm，木，1994
《秦腔》，28 × 19 × 16 cm，铜，1997
《唐女系列》之一，24 × 16 × 13 cm，红卵石，1996
三，10 × 10 × 52 cm，木，2001
《母与子》之九，44 × 26 × 77 cm，铜，2004
《春芽》，13 × 15 × 74 cm，黄杨木，2005
《苏武牧羊》，47 × 50 × 97 cm，铜，2007
《马》，直径 20 cm，铜，1988
《竹林七贤之一》，10 × 17 × 27 cm，陶，2002
《猎人》系列之一（跑步），60 × 80 × 45 cm，铜，2007
随着个人艺术创作的沉淀，60余年的艺术生涯，田世信始终坚持探求人性价值，在关注当代艺术新态与发展的同时，坚持对中国本土传统雕塑材料及其语言形式当代性的思考，研究及实践，通过雕塑的语境，探索人性与人生，影响了一批又一批的中国青年雕塑艺术家。
艺术家评选
真艺术总是真感人的，对于感不了人或人感不了的艺术我总觉得靠不大住。世信的艺术就好得明明白白，既用不着注解，也不需争辩。他长期在贵州工作，对于大山里的人们满怀深情。山里人穷、落后，但是他们穷得坚强乐观：他们野，但是野得直率和自在。艺术家喜欢的往往是自己性之所近，世信自己的性格就是很直率和自在，所以他表现得得心应手、精彩照人，你几乎立即闻得到他们的烟气和米酒味。似乎看到了那种纯为自己跳的舞和只给情人唱的歌。世信的另一领域是往古的诗人和哲人屈原、司马迁，和王阳明的造型似乎颇为怪异，但那种忱挚、执著，那种巨大的精神力量都是实际的。他继承了陈洪绶、任谓长的优秀传统，而又出新意臻于独造，这是摆脱了欧洲藩篱充分吸收中国长处的可喜成果！我认为这种艺术必能自立于天地之间，具有长久的魅力。
--钱绍武：《94田世信雕塑展》序言
25年的西南山地生活使他与粗犷淳朴的山民血肉交融。因此，出自他神奇的双手中的山民雕塑形象，超越了一般乡土风情的情趣小品状态：凝重粗犷，成为西南山地人生命激情的真实写照。25年的山雨山风已经渗透了田世信的身心，并持续地在他的生命中鼓荡。
通过对山民生活的深入挖掘，田世信向我们呈现的是他对“人”的生命状态的思索，是他借山民形象表现出的对人们生存其中的现实世界的洞察。
《山音》《老子》《屈原》《司马迁》《颜真卿》《王阳明》《谭嗣同》《秋瑾》等中华民族优秀分子的系列肖像，其实田世信的雕塑艺术已将乡土艺术推进到了一个前所未有的、崭新的境界。他是在为“中国乡土”塑造一首凝结在岩石、陶石和青铜中的史诗。
--隋建国：《乡土·中国》
田老师还有一个特点，就是你的创作别人不可替代。现在很多雕塑家往往自己想一个构图，让学生去做，风格、语言全流失了。这就像我说话别人复述，但是这种复述不能把我的话声情并茂地复述出来，因为语言还是一个情态的东西，手势、动态和表情都是直接参与表达，甚至沉默也表达了一定的意念。田老师的雕塑的每一个体积变化不是预先设定的，而是在做的过程中自然显现出来的，所以必须亲力亲为。
你所追求的是一种包含普遍性的东西，这种普遍性不是凝滞不变的，而是随境迁移的，是自我融入其中的直观感受。
--高蒙：《做雕塑时，我找到心中最愉快的快感--田世信访谈》
出版作品
台湾
1998 《中国当代艺术选集（5） 田世信》
2022 《田世信雕塑》
2007 《田世信作品选》
2009 《田世信作品集》
2010 《当代艺术家 田世信》
2011 《中国美术大事件 田世信艺术创作状态》
2014 《折腾一得 田世信艺传》
作品收藏
九十余件作品分别为中国美术馆、台湾山美术馆、中国文联、文化部对外艺术展览中心及杭州、厦门、北京等市政府机构及海内外个人收藏。