中国身价排第一的艺术家：连续七年稳居榜首，一幅画能卖出1.9亿

综述

真正的艺术是无价的。这是很多理想主义者十分坚持的观点，在他们看来，艺术品之所以被市场明码标价，是被商业体系利用的结果。

我们不否认，在今天的艺术市场上，存在着许多溢价过高、名不副实的乱象，但是如果以此否定一副卖出高价的艺术品确实存在的艺术价值，也是过于偏激、以偏概全的表现。实际上，艺术品市场和其他所有的商品市场一样，都在一定时期里受到许多复杂因素的影响，它是通过综合这些因素来完成价格的体现。

如果说一幅画作卖出1.9亿太具有偶然性，那么连续七年稳居胡润中国艺术榜第一应该可以在一定程度上反映出这位艺术家的价值了，今天我们就来带大家认识这位作品成交额惊人的书画艺术家崔如琢。

如琢如磨

崔如琢，籍贯北京，1944年出生，很小的时候就开始学习书法和绘画，他的两位老师也是著名的艺术大师，分别是书法大家郑诵先和近代写意花鸟画宗师李苦禅。

37岁的时候，崔如琢决定到美国闯荡出自己的一番天地，带着800块美金，这个一腔热血的梦想家漂洋过海来到了大洋彼岸。海阔凭鱼跃，天高任鸟飞，80年代已经日趋成熟的美国艺术品市场为许多有才华的艺术家提供了大展拳脚的舞台，崔如琢数十年如一日的书画训练也在这里得到了展现。

他的作品凭借强烈的个人风格和精湛老练的笔触手法赢得了市场的关注，并多次在大型展览中获得重要奖项，受到了一众艺术家和鉴赏家的追捧，我们熟知的一些政治名流和艺术大家都曾收藏过他的作品，比如前美国总统里根、前美国国务卿基辛格、前新加坡总理李光耀、知名建筑大师贝聿铭、宋美龄女士等等。

与此同时，他也凭借自己这么多年在艺术领域积累的经验，开始涉猎收藏和鉴赏等领域，不过崔如琢收藏作品并非是想参与艺术品市场中的投资，他的目标是学习，所谓以人之长，补己之短，如果一幅作品当中有值得崔如琢研究并且他觉得可以为己所用的东西，那么无论它的综合价值和整体水平如何，都会成为崔如琢非常珍视的藏品。

很快，崔如琢的名字响彻美国，也渐渐在国际上流传开来，这个性情温和的东方书画艺术家只用了不到一年的时间，就从纽约的地下室里成长起来，在异国他乡用中华文化的魅力开拓出了一片崭新的天地。

2004年冬天，崔如琢的书画作品在中贸圣佳国际拍卖公司的秋季拍卖会上进行了专场拍卖，展出的作品全部交易成功，在艺术市场上收获了很高的评价，而崔如琢能够在中贸圣佳这样级别的机构得到此次专场拍卖的机会，也是其作品影响力的体现。

十个月后，神舟六号飞船在甘肃酒泉卫星发射中心升空，在这艘飞船上，带上了一幅象征着中国航天精神和国际理想的画作，它就是崔如琢的经典作品《和平颂》，寓意世界和平的祝福和国泰民安的希冀，这也让这位艺术家的艺术人格进一步提升到了国家和社会的层面，更加具有包容性和凝聚力。

艺术不能重复

在艺术创作上，崔如琢一直保持着学习的热情，也不断在寻求创新的突破口，他希望能够在站在前人的肩膀上的同时，挖掘出前人没有做过的东西。

“艺术不能重复，首先不能重复别人，其次不能重复自己。”这是崔如琢一直秉承的观点，比如所谓的指墨画法，就是把手指当成了笔，从传统的毛笔工具中解放出来，从张燥到高其佩、高凤翰，再到民国的潘天寿，他们都是由方法切入，找到了中国画的另一种创作可能，并将它不断做到极致，推向新的高峰。

从2014年起，崔如琢连续六年登上胡润中国艺术排行榜的第一位，2020年，他的一幅《秋山烟翠》更是以接近1.9亿元的价格成交，成为当年艺术品拍卖市场上成交价最高的作品。

这幅水墨画作品以磅礴的动势串联起沉寂的万物，将喷薄欲出的生机勾勒在每一笔墨迹中，意象之生动，技法之高超，无不令人惊叹。迄今为止，崔如琢已经有19件作品拍出了过亿的高价，这样的成绩在海内外的艺术市场上都是首屈一指的。

结语

崔如琢将自己对中国美术史的贡献总结为这样三个方面，第一，首创了积墨花鸟画的门类，第二，开启了指墨篆书的先河，第三，融指墨、泼墨和积墨为一体，形成了自己独一无二的山水画风格。应该说，崔如琢的书画作品在艺术市场上获得的反响是对他的艺术造诣的诚实反映，我们也相信，这位敢于突破和创新、在创作道路上孜孜不倦的东方书画家还将推出更优秀的作品，继续惊艳世人。