书法如何表现节奏韵律？

书法如何表现节奏韵律？

大家都知道，音乐和舞蹈是特别强调节奏韵律的，其实，书法、绘画、诗词歌赋等其他艺术形式也一样，也有节奏和韵律。节奏是作者创作作品抒发情感的重要手段，其本质是人类面对宇宙万事万物的心灵感动和情感表达，是气脉、韵致、旋律等在时间、空间中有序的组织形式，恰到好处地运用节奏，可使作品平起波澜，让观者或读者心弦随之起伏，随之变化。

用大家比较熟悉的音乐做类比，书法与音乐，虽然是两个不同的艺术范畴，但是有相通之处，它们都符合节奏、旋律、平衡、辩证统一、和谐等形式美的法则，反映了中国传统的哲学思想——“一阴一阳之谓道”。可以说，音乐是流动着的书法，书法是凝固了的音乐。音乐是“时间艺术”，顺时序展开，随时序消失。书法是“空间艺术”，书者即时的心情由所书内容承载在书法语言的笔法、字法、章法中，有节奏、有时序地呈现。

现代著名美学家、哲学家宗白华在《美学散步》中说 “中国乐教失传，诗人不能弦歌，乃将心灵的情韵表现于书法、画法。书法尤为代替音乐的抽象艺术。”

书法家沈尹默先生也曾说书法： “无色而具图画之灿烂，无声而有音乐之和谐，引人欣赏，心畅神怡。”

欣赏一件书法作品，首先看的就是气韵是否生动，其本质就是是否具有节奏与韵律，是否给人以美的享受。可以说，气韵节奏是书法作品的灵魂。

书法如何表现节奏呢？主要通过笔法、字法、墨法、章法来体现，具体来说，主要通过如下方面：

笔法：主要指用笔，包括由提按表现线条的粗细、轻重，长短、藏露、转折、方圆、曲直、收放、速度快慢等。

字法：主要是指书法作品中字的结构、空间的疏密分布，字的大小，正欹、聚散等参差变化。

墨法：表现为墨的浓淡、湿枯、润燥等方面的综合运用。

章法：主要指整幅作品的空间布局，章法上的疏密安排等，寓动于静，动静结合。清代邓石如《论书》云：“字画疏处可走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”

上面列举的各种对比关系是辩证统一的，其恰当的运用，就能表现美的节奏。一般来说，反差对比愈大，节奏就愈加鲜明。线条与线条之间，字与字之间，行与行之间，笔墨的浓淡、枯润、线条的穿插交错、明暗虚实的互相映衬，疏密的恰当布局，形成强烈对比，就构成了艺术感染力。现在请大家欣赏王羲之的作品：

释文: 得示，知足下犹未佳，耿耿。吾亦劣劣。明日出乃行，不欲触雾故也。迟散。王羲之顿首

释文：二谢面未? 比面迟承良不静。羲之女爱再拜，想邰儿悉佳。前患者善。

这些说起来比较简单，但真正做到熟知于心，倾之于纸，需要高超的技艺和审美能力。所谓“台上一分钟，台下十年功”，这需要大量地训练，大量临习古人的作品，如王羲之的作品、王铎的作品、怀素的作品等，且要提升“字外功”，不断提高我们的综合素质。只有这样，在创作书法作品时，才能手之握笔，尤如指之抚琴，挥运之际，似“大珠小珠落玉盘”，给人以赏心悦目的感受。

伟大领袖毛主席的书法作品，气象万千，正侧俯仰，参差错落，跌宕起伏，节奏感极强，无一不是我们学习的范本。后面我们将结合毛主席的书法作品逐渐进行分析。