大雅斋瓷器 · 慈禧太后也曾是个文艺小姐姐

从清代的诗歌和笔记中可以看出，“大雅斋”是慈禧自己写的斋号，是慈禧创作和绘画的地方。光绪年间，政府试图对陶瓷产业进行重组，进入了一个相对繁荣的时期。同样的情况，还有储秀宫、天帝家泉等。

“大雅斋”瓷器，以口中写着“大雅斋”的字样命名，属于唐明风格的瓷器。这是慈禧太后专门为自己设计和烧制的皇家瓷器。长期以来，“大雅斋”瓷器珍藏在皇宫深处，使世人难以看清真容。

这些富丽堂皇的陶瓷，代表了晚清宫廷的风尚，也体现了慈禧个人的审美追求和取向。这一非凡的奢华为晚清衰落的陶瓷工业增添了一道独特的风景线，被称为晚清最著名的御窑瓷器。

同治皇帝执政后，他不能完全控制朝代。为了获得更多的自由和自治，他一直在寻找机会让慈禧退出权力中心。因此，以感谢太后对清代的贡献为名义，重建圆明园，使之成为慈禧孝道的地方。慈禧曾经居住在“天地一家春”是这一改造工程的重点。

慈禧加了“天地一家春”的改造。她多次拜访负责设计的雷父子，并对装饰中使用的各种花卉图案进行了多次修改。同治十三年1月19日，圆明园正式重建。圆明园建设改造两个月后，民政办移交了江西九江关烧制的一系列装饰品和日用瓷，并发行了“大亚寨”、“天地一家春”、“永清长春”等瓷画。

故宫藏瓷（大雅斋）

故宫博物院保存的绘画详细记录了烧制的“大雅斋”瓷器的釉面、装饰和形状，以及与之相对应的现存物品。在绘画中，造型设计和装饰性的描绘都来自于渔网如意博物馆的艺术家之手。晚清如意博物馆的绘画风格多为精美的花鸟纹，瓷器上的装饰也多为花鸟纹。同时，图纸回收制度也反映了统治者对这一物质载体的垄断和皇权的不可侵犯性。

大雅斋花盆鸟纹

从现有的“大雅斋”瓷器来看，釉面不是很光滑，有更多的气泡和桔皮图案，而且颜色和颜色之间有着明显的接触。与雍正、乾隆时期的彩瓷相比，“大雅斋”瓷器缺乏工艺精细性，这与当时皇窑厂的困难有着密切的关系。

大雅斋绿地彩绘花鸟画楼

这些“大雅斋”陶器的初衷是展示和日常使用重建后的圆明园“天地一家春”中的西殿。但当时，清政府的国库还没有满。危及全国一半地区的太平天国运动刚刚平息下来。在与外国签订的一系列不平等条约中，它付出了巨大的经济代价。它再也负担不起重建圆明园项目的巨额开支，甚至重建圆明园所需的大木材也很难买到。同治十三年1874年7月29日，圆明园除了受到中央大臣的强烈反对外，还被迫停工。慈禧想重游的愿望变成了镜花水月。因此，“大阿寨”瓷器被转移到紫禁城慈禧后宫使用，主要集中在长春宫。

艺术风格

“大雅斋”松绿带松彩藤花鸟图椭圆板

“大雅斋”瓷器是清末烧制的。在动荡不安的社会环境中，慈禧没有时间投入更多的精力来进行瓷器的创新。在制度上，慈禧更注重优雅与精致，具有独特的女性审美特征。这一特征的形成离不开慈禧太后的喜好，因为御窑瓷器本身就是君主审美观的物化。

釉色

“大雅斋”蓝色花鸟画表盘（对）

“大雅斋”瓷釉有十二种颜色：粉、莲藕、浅莲藕、亮黄、红、蓝、深蓝、浅蓝、翡翠、黄豆绿、浅绿色之地。“大雅斋”瓷器充分体现了粉彩的装饰性，整体色彩搭配富有女性特色。

装饰

“大雅斋”松绿色空间粉红仙志寿桃土大桶（一对）

由于慈禧生平酷爱花卉，所以“大雅斋”瓷器上自然也以花卉装饰为最。然而，“大雅斋”瓷器的装饰已经不是选取单一的花卉主题去表达了，而是几种花卉共同组合成富有象征意义的复合主题。画面构图不追求多层次叠加，只是选取自然中的一个场景，经过宫廷画师的审美想象，创造出一种兼工带写的绘画风格，呈现了柔美娇媚、清新淡雅的女性气质。

器物形状

“大雅斋”绿地水墨花鸟图案托盒

“大雅斋”瓷器在器物形状选择上并无太多大件器皿，多是秀丽小巧的器皿，突出了慈禧太后的女性专用标识。概言之，主要有如下两个特点：

“大雅斋”粉红荷塘白鹭石缸

一、品种十分丰富，多日用瓷。“大雅斋”瓷器是为慈禧太后专门烧制的堂名款瓷器，准备烧成后在大雅斋中使用的，故而其品种十分丰富，涵盖了陈设和日用的多种器物形状。

2。花盆有许多样式。在“大盐海”陶器中，陶器的数量也很大。

知识

“大雅斋”黄墨花鸟画碗

“大雅斋”瓷器口沿处有“大雅斋”三字横款，右边多用红彩图章款“天地一家春”。对于里外均绘制粉彩纹样的碗盘类器物，在内壁的口沿处书“大雅斋”及“天地一家春”，而内里施白釉或绿釉无装饰的器物，则在外壁口沿处书写二款。椭圆形的“天地一家春”篆体闲印章的印纹文字排列有两种方法，一种是双排法，“天地一”三字居右侧，“家春”二字居左侧。另一种被称为“顶天立地”法，即“天”与“地”二字上下分布，中间空白部分是“一家春”三字。其中“一家”列右侧，“春”独自撑起左侧。款字的外围是海水双龙戏珠图案。

大雅斋青绿色空间粉红藤蔓花鸟浮渣图

但也有人说，大雅斋瓷从另一方面反映了慈禧的粗俗和自卑。大雅斋的陶器色彩艳丽，但从微观上看，釉面粗糙不平，像一位老妇人的脸。想当年雍正皇帝的瓷器，“切全椭圆形，圆圆如银盈盈，都是蓝色的，或画圆锥暗花，图案精美，仿古创新。在雍正的作品中，精雕细琢的元素、精致、美感、古雅的风格几乎无人能及。

但在清代妇女中，无论是王后还是所有贵妃、富锦王朝的首领，所用的瓷器上都没有这种特殊的印记。慈禧之所以享有这种特权，是因为同治十三年后，全国的权力掌握在她手中。”《大雅斋》不仅是慈溪的标志，也是慈禧个人审美情趣的象征。在处理朝政时，她跳舞、写诗、绘画，“大雅斋”与她对“艺术”的追求不谋而合。