临摹米芾的《苕溪诗帖》用笔可以做到举一反三吗

谢谢你的提问和邀请。你自云学习《苕溪诗帖》一个月，这不太可能，起码你的书法基础已经非常不错了。这个临摹习作，也是不错的。假如你的创作水平是这样，那么，应该说也是一个合格的书法家了。

可能你就像很多书法爱好者那样是遇到“瓶颈期”了。你对自己的书法学习还有更高的目标，所以，对自己的目前成绩还不满意，这是值得赞扬的。这个心态也是非常好的。

临摹习作

无论学习什么字体，从实践看，遇到不同学习阶段上的“瓶颈期”这很正常，也没有过分担心的必要。

我们打个比方，一个人干活总会有累的时候，如果累了，那就歇会儿再干。

我们学习书法也是这样，当我们爬到一定高度的时候，就会感到怎么用劲，也已经没有劲了。

“瓶颈期”既有学习疲劳的成分，也有书法认知的问题。

米芾原帖

前面我们说了一下“学习疲劳”的问题。现在，我们就说说书法学习认知的问题。

书法说到底也是一个笔法锤炼的过程。我们是把笔法打个毛坯呢？还是要打成一件精美的艺术品呢？

打毛坯，这个我就不谈了。学习书法的人，都想成为书法的精英。那么，对书法的追求，就需要进入精细化加工锤炼的高度去学习书法。

学习书法无非就是笔法，这是第一位的事情。

我们看看你临摹的书法如何让吧！

米复原贴

例如，“诸公”二字，先看米芾是怎么写的。我们先看两个点。米芾都用了三角形的点。尤其是“公”字的第一笔，简直就是从《爨宝子碑》中出来的。但是，可以肯定地说，米芾没有见过《爨宝子碑》，也没有学习过魏碑。

那么，你写的这两个点，就都没有明确的这个笔意。

这就暴露出你的书法学习还在“打坯子”阶段。所以，非常容易遇到瓶颈期。因为，你不知道如何深入下去。

《苕溪诗帖》临摹局部

就像走到一个地方，不知道目的地还有多远，下一步是向左还是向右。

如果这时候还无法明确怎么深入研究笔法，可能，你再练二十年，也不会写出精美的书法作品的。

米芾的书法自由奔放，汪洋恣肆，无所拘泥，但是，都很精美，每一个笔画都有完美的艺术气息，所以，我们很喜欢米芾，这是因为，他的书法，抒发了个人自由与艺术完美的统一。

其实书法没有什么神秘的，只是我们没有发现书法中的根本问题就在于笔法。

前面我们说我们，你临摹的书法还是很不错的，只是，我们没有做到细细推敲。

大书法家的作品之所以能够成为经典，是因为他们的书法都能够经得起推敲，能够经得起千锤百炼的艺术评论。

左边原帖右边临摹笔法比较，看箭头指向，米芾如何用笔

我们继续看“诸公”二字。米芾的“诸”字，言字旁的点和横的起笔都非常用力，三角的点，增强了力度感，横的起笔呼应了点的力度感，所以很有力量。

最后一笔撇，是从横画上折锋而下的。注意，大师的单画“三笔”即：起笔、行笔、收笔的过渡非常自然而有节律。

你写这一笔的时候，显然，基本的起笔、行笔、收笔都是含含糊糊的。

我们再看“公”这个字，米芾的“公”字非常典型，你找不到这个字法的第二个例子。

我们看，米芾的第一笔撇和第二笔点，形成了一个非常清楚的空白三角形。这样处理是书法的基本法“疏密”，而你的“公”字，没有“疏密”了，因为两点离得有点开，分化了密集的力度。

米芾“公”字的下面，也是一点也不放过“疏密”这个原理。但是，你的这个“公”字的下面，也没有“疏密”的力度了。

我们说，书法的力量感是由笔法和结构共同完成的，而不是只有笔法没有结构。也不是只有结构没有笔法。

这就涉及到我说的“四法三笔”里面的“接笔”问题了。

书法的核心是笔法没有错，但是，用笔法救笔法，就要靠“接笔”这个意识了。

你在学习书法中，起笔、行笔、收笔做得基本上可以了。但是，对接笔没有任何意识。

前面我举例说的，都是可以用“接笔”来解决的。

我们还是讨论具体问题说接笔吧。

比如这个“公”字，第一笔撇下去之后，米芾的第二笔的起笔位置，选择的一个“点”，是接近三角形一撇的最上端略微下一点，然后拉笔，再提笔，两点之间形成一个空白三角形。我们刚才说了，这是“疏密”处理。

然后第二点牵丝连带写“提”画。注意，这一个“提”的起笔位置在什么地方。

你写的这个“公”字是没有办法写出一个空白三角形的，因为你的第一笔的“笔势”就不对。

我们所说的“接笔”，就是一笔“接应”一笔的意思。

如果在我们学习书法的临摹阶段，就牢固树立笔画互相“接应”的问题，那么，临摹的水平会更高，对书法的理解，也会跟深入一层，瓶颈期也就会很快突破。

我希望你仍然要在“起笔、行笔、收笔、接笔”这“四笔”中锤炼自己的写字技法。