屈伸桶里——黄永生2021水彩写生新作
黄 永 生
中国美术家协会会员
福建省美协水彩画会副会长
福建省美协水彩艺委会副主任
全国水彩高级研究专业认证委员会特聘导师
水彩画会会长
厦门桃源书画院院长
作品欣赏
黄永生《北风》
水彩 56x76cm 2021
屈伸桶里
文:黄永生
一则历史故事:当科林斯受到腓利围城的威胁之时,所有居民忙着擦枪,垒石头,修城墙,第欧根尼看到后,迅速卷起自己的长袍,怀着极大的热情把他的桶在街上滚来滚去。别人问他为什么做与防御无关的事,我滚自己的桶,就不会成为忙碌人群里唯一的游手好闲之徒。
这个故事离我们很远了,为什么伟大人物做一件普通事,却给予人们很不一般的启发。当下画画人太多了,有的画家那样玩,有的画家这样玩,有的修建自己的审美城墙。我佩服第欧根尼的做法,把自己的作画理念当作一个桶,在自己的作画过程中滚来滚去。据说第欧根尼每天蹲在木桶里屈身,好像犬儒主义者生活得很特殊。
黄永生《辰阳》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《冬日暖阳》
水彩 28x36cm 2021
现代人不在欣赏那种蹲在桶里的难受劲,当下画家都想过舒适生活,谁乐意过那种苦日子。当我将自己的作画理念比喻一个桶的时候,屈伸在桶里,桶里成了一个理念活动的空间。画家关注的点太多,我的成熟是从多个点缩小到一点上,我曾经给这个点命名“聚焦”,当我将那个点放大到无限大的时候,那个点就成了我的桶。
我要问自己,什么是我最需要的东西,其实都不需要,甚至那个桶也不要了。我们都有过那种作画要考虑根据到了作画无须根据的体验,当自己的理念也成为一个根据的时候,就等于自己束缚自己。理念变成一个桶,为什么不从那个桶里面出来,这个要有自信,还要有足够的意志力。
黄永生《非形塑之一》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《非形塑之二》
水彩 56x76cm 2021
我曾经以为作画是一个审美行为,当我越画越不美的时候,我就开始怀疑审美,觉得审美空间太狭小,远比那个桶小得多。我一直在问艺术是什么,美学家的解释让人气愤,哲学家的立论似是而非,我开始怀疑自己的悟性。怀疑是一个可怕的法则,经过怀疑,惨痛发现有价值的东西少之又少。我开始相信怀疑是艺术,艺术是求索那些无法怀疑的真理。当我将这个艺术法则衡量自己的作品的时候,我似乎找到自己的作画方向,不断地否定自己。
否定自己是违背自我意识的,因为我的意识想要那么画一幅作品,而那幅作品又被我否定,否定过后又得到新的意识,又有了一幅作品,再次得到否定。我的求索过程变成了一连串以线条色彩形成作品的错误判断,这个错误判断反而使我开心,因为那是经过怀疑剩下来的真诚。艺术对我来说是一个悖论式的判断,我找到自己了,那个被自己打得破碎的自我,是真正从我的内心里生成的精神。
黄永生《非形塑之三》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《非形塑之四》
水彩 56x76cm 2021
真正打动我的是超越物质的东西,物质给予人享受同时束缚我们的思想,第欧根尼不会缺少一张床,他屈身在一个桶里想一个离开自身的法则,那个法则或许是人要有精神生活。一幅描画具体对象的物质性作品,给人一个审美但给不了超出的部分,就我这种爱怀疑的体质,我还想见识那幅作品背后那个精神的人。
2020年8月18日
黄永生《金光银点》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《锦瑟》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之一》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之二》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之三》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之四》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之五》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之六》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之七》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之八》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之九》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《莽苍之十》
水彩 28x36cm 2021
黄永生《那片老房子》
水彩 28x36cm 2021
黄永生《屏湖畔》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《青山绿水》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《袭来》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《远处是海》
水彩 56x76cm 2021
黄永生《紫薇》
水彩 56x76cm 2021