为什么夸张的表演在电视剧里会很尴尬，但去了动漫就很容易接受

最近有评论问我这个问题，很有意思，单独拿来解说一下。

我们看动画，往往会看到一些非常夸张的演出。

例如上图这样……这种现实世界不太会出现的表情。又或者是一拳把人打飞的效果，试想一下，如果在真人拍的电视剧里，是不是会觉得很难接受？

电影实拍版的《银魂》里，小栗旬为了再现漫画版《银魂》的搞笑效果，也没有少做出夸张的表情，有些人可以被这种氛围而引得发笑，但也有人觉得真人如此，非常尴尬。至少我当时写给《银魂》真人版的评价就是，还原的不错，但还是很难“破次元”。

因为即便是一个剧情不这么严谨的喜剧电影里，一般也不会看到过于夸张的表演，而如今人们给这种电影里出现过于夸张的演出取了个名字，叫“无厘头”，这可能就是周星驰的喜剧看起来和别的喜剧电影感觉不太一样的原因吧。

为什么真人电影里，一个夸张的表情很难被接受，反而自然的表演容易打动观众，但动画、漫画，游戏里喜欢做出夸张的表情，却很容易被接受呢？

这里就要提到一个概念，就是动画的假定性。假定性是一种艺术表现方式。这个展开讲理论的话会非常长，简单说就是在虚构的作品里，做出一种夸张的表演，观众就会对其进行认可。戏剧、电影都有着不同的假定性，而正巧，动画的假定性是非常高的，因为大家从一开始就知道，动画是人画出来的，是虚构的，因此发生什么，都不会觉得奇怪。

而电影就是不一样，尽管电影也拥有假定性，但电影拥有真实的摄影机进行拍摄，绝大多数用真人的演绎来表现，而往往也会拥有真实的光照，真实的场景，从而集合成了真实的画面，因此削弱了人们对于“虚构”的认识。人们可以轻易把电影艺术和现实区分开，但相比动画，动画的“虚构”却非常深刻，因此在虚拟的世界里，发生什么样的事情，都不会奇怪。

以我个人的拙见来看，无论是欧美动画，还是日本动画，都极大程度发挥了动画这种形式的假定性……比如《猫和老鼠》中，拟人化的TOMMY&JERRY，生动形象，完全有着人类的思考，因此非常喜感；

而日本动画（漫画），这种假定性的表现就更是夸张了，例如拳头里可以打出的气功波，方圆几里都炸得粉碎，等等夸张的表现，我们却很容易理解他的破坏力大概是什么程度，观众也可以通过这些夸张的表现，来为作品里这些虚构的角色来分高低。冷静下来想想，这很奇怪，明明都是虚构的角色，我们却能为他们的强弱分出高低……靠的其实就是动画的这种假定性的表演来实现。

从这一点来看，圈内名人阿虚说的那句话，“在虚构的故事当中寻求真实感的人脑袋一定有问题”，就是说不通的，因为好的剧情，即便是完全虚构，依然可以符合现实的逻辑，因此你可以你在《一拳超人》里轻而易举地判断角色的强弱，而角色的强弱会给人一种莫名的期待感，这就是吸引人的妙处。而糟糕的剧情，会有一种和现实的逻辑完全脱钩的感觉，在不适合的场景，说出不适合的台词，所以同样是虚构，观众也会给出差评。

所以剧情的好坏，某种角度来说，我觉得就是对于假定性利用的好坏。

当然，动画也不是只有假定性的作品。

也是有写实派的动画的。注意，动画的写实派，不仅仅意味着故事是写实风的。他同样可以有虚构的部分。例如有“伪科学”，也就是科幻的色彩存在，但世界观严格遵守现有世界的规律，角色的台词，剧情的展开，都几乎是符合现实世界的逻辑，这样的动画就是写实派的动画。

例如《全部成为F》，《冰菓》，《昨日之歌》这类的作品，就是写实派的动画。他们不仅仅故事本身是写实的，而且为了再现这种写实风格，往往会在镜头的运用上，比起假定性强的动画有着更加讲究的演出，比如会运用更多的真人电影的镜头机位去叙述故事等，带来一种比较严谨的观感。这类动画往往塑造剧情会成为主要的看点，而和那些假定性强的动画作品比起来，观感上有着很大的区别。

写实风的动画很难做好，因为动画嘛，大家往往追求的就是更加天马行空的展开，如果过于写实，为什么不看真人电影呢。但如果在各种环节上可以做得很好，依然可以给人带来一种现实没有，超脱现实，却又符合现实的感觉，因为这一类作品的情感，往往是最基于现实的。因此我猜测，喜欢此类动画的人，一定比较喜欢看电影，尤其是故事片。

那么说到这里，真人电影为什么出现夸张的表演就不这么自然我想也很清楚了，因为电影的假定性并不如动画这么高，因此有一些夸张的演出就不太容易令人接受，而动画本身就是虚构的舞台上建立的，发生什么，都似乎不奇怪了。