诗词史上最经典的三首《少年游》，你都读过吗？

我国诗词史上有很多经典的词牌名，譬如：《少年游》、《蝶恋花》、《清平乐》、《渔家傲》、《菩萨蛮》、《鹧鸪天》、《生查子》……一般说来，一个词牌都有固定的格式，但是有的时候一个格式会有很多种变体，《少年游》便是这样的词牌之一。《少年游》正体加变体足有十五种之多，而到底哪一个人是正体争议一直存在，只是大多数人认为晏殊所作《少年游·芙蓉花发去年枝》为正体。

每一个词牌的形成都有自己的来源，如：《蝶恋花》一开始是唐教坊曲；《渔家傲》作为曲调最早用于佛曲、道曲；而《少年游》的来源又是一个争议比较大的问题，众说纷纭，有三种说法占了主流，一说调名源自南朝宋文学家鲍照的《行乐诗》，“少年宜游春，莫使颜色槁”，一说是柳永所创，依据他词中有“贪迷恋、少年游，似恁疏狂”的句子，最后一种说法是晏殊首用，《少年游·芙蓉花发去年枝》末句为“长似少年时”，晏殊便以此为词牌名。

不管《少年游》起源为何，格式如何，诗词史上却有众多的《少年游》传世，这其中经典之作很多，不过小佛认为最经典的三首《少年游》当属柳永的《少年游·长安古道马迟迟》、晏殊的《少年游·重阳过后》、苏轼的《少年游·润州作、代人寄远》。

少年游·长安古道马迟迟

长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。归云一去无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。

柳永的这首《少年游》词牌正是对全词本意的浓缩，柳永年轻曾在长安游历，这首词正是对昔日少年时游历的回忆。上片全是对长安秋日黄昏的景物描写，下片直接由景转情，直抒胸臆，怀念年少时肆意张狂的生活，朋友们一起饮酒作乐，而今时过境迁，物非人非，再也找不到少年时那种生活的痕迹。

少年游·重阳过后

重阳过后，西风渐紧，庭树叶纷纷。朱阑向晓，芙蓉妖艳，特地斗芳新。霜前月下，斜红淡蕊，明媚欲回春。莫将琼萼等闲分。留赠意中人。

这是晏殊的一首状物的词，细腻仔细地描绘出月下芙蓉地秀美。全词以季节开头，描写出秋季的一片萧瑟之景，而晏殊却靠着栏杆，欣赏那月色之下的芙蓉，芙蓉与月色、霜色竟然显得那样的相得益彰，同时芙蓉淡淡的花蕊似乎告诉这个世界，春天就要来了。这样的景色让晏殊心里非常舒服，想把这一切的美好都留给自己的意中人，“莫将琼萼等闲分，留赠意中人”是全词的点睛之笔。这样的清丽之景，明艳之花，眷恋之情，读来真是让人心中舒畅。

少年游·润州作、代人寄远

去年相送，余杭门外，飞雪似杨花。今年春尽，杨花似雪，犹不见还家。对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。恰似姮娥怜双燕，分明照、画梁斜。

这首词是苏轼在润州赈灾时所作，那年江苏受灾，苏轼离开妻子儿女到各地公干，这一出门就是大半年，满眼凄凉之景让苏轼越发思念家人。这首词并非是苏轼代别人所作，不过是以妻子的口吻来抒发自己的感情。上片写分别之后季节景色的变化，诉说妻子对离家丈夫的思念，“飞雪似杨花”变为“杨花似雪”，送别时的情节和现在何其相似，不由得让人更加感到惆怅和孤寂。下片由室外之景转入室内，丈夫迟迟不归，只能学李白举杯邀明月，画梁上的双燕都依偎在一起，而自己却和丈夫分隔两地，更显闺中人的孤单与寂寥。

这三首《少年游》您的读过吗？不知大家是不是还有其他经典《少年游》分享分享。

参考资料：《全宋词》