美食摄影的乐趣

对食物的艺术描绘已经有几个世纪了，著名的例子有石器时代描绘食物被捕猎的画作，15世纪米开朗基罗的《最后的晚餐》和19世纪荷兰的黄金时代。后者慢慢地从盛宴和丰盛的食物的场景，用丰富的色彩画出来，发展到一个更为朴素的描绘，色调柔和，主色调是棕色。

静物摄影在很大程度上延续了荷兰大师们的这些原则。

不过，最近，我们被一系列新奇的食物摄影狂轰滥炸，每一种都有自己独特的风格：

• 美食网站和博客
• 食谱书插图
• 餐馆广告
• 超市目录
• 菜单

许多摄影师会为这一类型来安排自己的构图，直到另一个职业的诞生，以协助专业的食品摄影师-食品造型师。

食品造型师来到工作室时，会带着木板、各种背景、棉签、纸巾、厕纸、陶器餐具、喷雾器、镊子、塑料冰块和许多装饰物。他们用发胶和除臭剂喷雾来增加糖霜和光泽，使用甘油和水在水果和蔬菜上添加水滴，用洗碗机来给饮料添加气泡，将喷火枪的火直接对着肉喷射（给人以烧烤的印象），并且用锡纸包裹着的小卡片来充当微型反射镜。

在所有这些类型中，构图和摄影的基本原则仍然适用，尽管方式不同，但它们有时也会变得单调乏味。

所以，在这篇文章中，我认为我们可以从不同的角度来看待食物摄影——简单、新颖和不同寻常的角度。

以下是一组关于食物的不同方面、不同寻常的角度和幽默观点的照片。

结论？

有点与众不同，但有时能在照片上找到一点乐趣也不错。