北派山水情怀——王瑞霖作品鉴赏 / 四六文摘

王瑞霖，笔名：秋鸿。室名：清秋斋。中国美术家协会会员，一级美术师，现就职于内蒙古自治区国家税务局。

1957年生于内蒙古和林格尔，祖籍河北顺平（完县）

1989年毕业于天津美术学院国画专修班，师承白庚延、霍春阳、擅长山水画、作品《苏醒》参加全区美术作品展获优秀作品奖。并由内蒙美术馆收藏。

作品《铁铸阴山》获全国山水画大展优秀作品奖。并由主办单位收藏。

作品《塞北九月秋、秋雨朦朦》入选全国第十四届新人新作奖。

二零零六年被文化部授予文化艺术杰出人才奖。

1995年到今有二十余幅作品在全国各类展览中获奖，百余幅作品由各界人士收藏。现为中国美术家协会会员。

主要获奖作品有：

1994年，作品《落日九峰山》参加建国四十五周年美术作品展获“优秀奖”；

1995年，作品《春到塞北》参加95年中国体育大展获“佳作奖”；

1996年，作品《黄花沟风情》参加文化部，上海文化局联合举办的“伊翔杯”全国美术作品展获“铜奖”；

1997年，作品《铁铸阴山》参加冶金工业部“宝钢杯”全国美术作品展，荣获大奖；

1999年，作品《铁铸阴山》参加建国五十周年全国山水画大展获“优秀作品奖”；

作品《苏醒》获全区首届中国画展一等奖，作品由内蒙古美术馆收为馆藏作品;

作品《静静的山谷》，《塞北九月秋》参加由文化部，中国美术家协会，中央电视台，新华通讯社联合主办的“99澳门回归中国画大展”获双“优秀奖”

2000年，作品《塞北九月秋，沧源无涯》入选全国第十四次《新人新作展》；

2002年，被国家人事部评选为“当代中国画杰出人才奖”

2003年，作品《山魂》荣获全国税务系统首届美术作品展“金奖”

文/贾方舟

王瑞霖的画是自幼开始学的，和大多数“知青”的经历一样，通过招工结束插队生活，好在他一直从事工会工作，与他的业余爱好尚有联系，比较起来他还是幸运的。工作，有机会到天津美院接受专业训练，在白庚延教授的直接指导下，系统地学习和掌握了中国画的技法，在艺术上得到了长足的进步，从而成为他学画历程中的一个转折点。

瑞霖的山水画让我看来可归纳为四点：情真味浓的时代意境，稳实巧变的章法布局，浑厚沉着的气量风格，交融互补的诗文画结构。今天看来，基本仍持此见。他的见解，充满辩证的对立统一观，虚实节奏，是章法之本，相成相破，变化协从统一；险境结合，反对平“瘟”；诗书画印统筹安排，有如此高见，创作中无论全景式的“繁体”还是特写式的“疏体”，都能曲尽奇妙，配上他那外柔内刚，厚重坚凝的用笔，形质俱胜，气韵兼力，令人回味无穷。他干脆利索的笔法表现雄浑的北方山水，展现出或苍茫开阔，或深厚凝重的氛围。北方山水常常是有山无水，裸露多于植被，雄浑威严多于清秀妩媚。瑞霖在他的画中，完全把握了这些特征，他不是将山水技法程式化地运用于山水画创作，而是从真切的现实感出发，特深厚多变的技法创造性的应用于特定对象的表达之中，因此，我们不难从他的画中感受到一种“北方气息”，或者说一种特有的“北方情调”，这种既不同与江南山水，又不同于热带丛林的北方气息或北方情调，正是构成王瑞霖山水画的一个重要方面，也是有可能使观者动情的一个重要方面，艺术的生命也常常体现于这种特有的情调、情绪、气息、氛围、抑或境界之中。许多山水画论笔墨、论章法都很是功夫，但缺少这样一种特殊的气息，因此难以唤起观者的情感共鸣。在这里，

我看到了王瑞霖的画唤起观者的一种地域情感，十分可贵。李可染所说的“可贵者胆，所要者观”，我体会就是山水画中所蕴含的精神氛围与情感氛围，没有这种氛围，所谓“意境”“意界”也就不会产生。