专访|《你好,对方辩友》主创团队——当辩论“杠”上青春

网视导读:如果一个故事讲的足够精彩,所谓的垂直题材、小众群体都会变成网剧市场中“伪命题”。

主打国内首部青春思辨励志剧的《你好,对方辩友》,昨日在芒果TV正式上线。第一集开篇满满国内各大院校辩论队前来报道的弹幕,顿时让人想起大学校园辩论场上观点激昂、碰撞的场景。

作为国内首部将辩论题材影视化的青春校园剧,《你好,对方辩友》讲述了一支“菜鸟”辩论团队的成长蜕变史。芒果TV版权管理中心副总经理任旭在上周举办的看片会现场更是直言表示:“《你好,对方辩友》是一部辩论赛版的《灌篮高手》。”

不过在从来没有“淡季”之说的国产青春校园题材市场,选择一个绝对垂直类型的题材来切入一个十分饱和的内容领域,在已经对青春审美疲劳的观众看来也许噱头要大过于看头。

“题材小众、市场饱和”,芒果TV如何通过《你好,对方辩友》在突破圈层的同时开创青春校园剧的新模式,导演韩洋、制片人王士龙在接受网视洞察(ID:wangshidc)专访时向我们揭露了许多剧组拍摄背后的故事。

关于辩论——搬动剧本、拍摄“两座大山”

在剧集的开篇,女主角易小曦和男主角白宇便就“辩论有没有意义?”展开了一场激烈的观点碰撞,而这个问题也是导演韩洋和制片人王士龙在拍摄过程中一直强调的核心问题,在他们看来,辩论的一个核心属性就是不断去质疑、去否定。

作为《你好,对方辩友》的制片人,王士龙同样也是本剧编剧之一。在接受采访时网视洞察(ID:wangshidc)能够明显感受到他对这部剧溢于言表的喜爱。在他看来,能够在自己比较迷茫的事业空白期,有这么一个将自己在大学辩论队的青春记录下来的机会是一件十分幸运的事情。

【左】导演韩洋【右】制片人王士龙

不同于制片人王士龙的热爱,没有任何辩论经历的导演韩洋则将这次拍摄看作是一次挑战:“所有人都一致认为这是一部很有难度的戏,但是换个角度来想,如果我们拍一部很轻松就可以拍完的普通青春校园剧,拍完了以后回过头来想想,其实并不能给我留下些什么,那干脆不如我去尝试拍一些新鲜东西。尽管在我决定要拍这部剧时候完全不知道自己能拍成什么样子,也没有一个人能够给我说清最后能拍成什么样,但是对于新题材的探索,哪怕结果是未知的我觉得也总要有人去做。”

然而在几乎没有任何可参考同类题材影片的前提下,摆在这部辩论题材影视剧面前的是前期如何进行剧本创作和后期如何影视化拍摄“两座大山”。同时,过于垂直小众化的影视题材如何“出圈”的乌云也笼罩在两座大山上。

关于创作——观众“看懂”是关键

怎么把辩论做成戏?这个问题从制片人王士龙产生将辩论搬上荧幕的想法出现时便从未停止过。在他看来,如何让导演能够后期通过影视化的语言去呈现编剧想要表述出来内容,是他们创作过程中最纠结的一点。“没有观众会愿意去看一场纯粹的辩论赛。”作为曾经的辩手,王士龙也承认,即便是再精彩的辩论赛实录,也很难让观看者在观看过程中不走神。

为了解决这个最大的问题,王士龙和其他几名编剧在剧本编写过程中,结合辩论顾问团队所给出的意见,在辩词上进行了大幅度的多次修改。“我们拿掉了很多晦涩难懂的论证的部分,换上了更容易让观众理解的演绎。”谈到题材专业领域创作方面的取舍,王士龙虽然很可惜,但是他和编剧团队还是尽力的去保留一些辩论原汁原味的东西在剧里头。比如在剧中,王世龙和编剧们植入了“狮城舌战”等经典辩论赛事的相关彩蛋,在满足外行人看热闹的同时,也向国内辩论行业致以应有的敬意。“我们都在竭尽全力的将辩论这一场景变成戏剧,让观众在看戏的过程中,去真正享受到辩论这种独特语言运动的魅力。”

韩洋导演也在采访中肯定了剧本创作过程的难度:“这部剧的剧本真的非常非常难写,既要保证辩论剧故事的完整性,又要保留辩论赛的唇枪舌剑的特点,又要看辩论剧的观众能够看懂,这个要求真的非常高。有些场景可能我们意识上想到了这个概念,但是我们在现在当中却实现不到。”

所以,为了让观众更好的理解辩论赛,韩洋导演表示自己在拍摄过程借助了一些“小技巧”:通过增加辩论台下的观众对台上辩手们比赛时的反应及互动,保证观众在看剧过中的能够跟上辩手们的思维逻辑。

同时,在每个辩论环节结束后增设竞技体育赛事中常见的评分表,更为直接的告知观众辩论比赛的评判标准和结果。

竞技体育在影视化过程中,通常为了渲染比赛双方对峙的画面,会运用配乐和一些特写镜头营造出紧张刺激的比赛氛围,这种拍摄手法在芒果TV平台过去所播出的《旋风少女》《浪花一朵朵》等多部影视剧中都有呈现。而此次,导演韩洋将竞技体育题材影视剧中的惯用拍摄手法运用到了“君子动口不动手”的语言竞技中,即便没有过多的肢体语言来体现竞技比赛的激烈程度,但是正反辩论双方的唇枪舌剑所引发的观点碰撞,同样让人看得热血沸腾。

“现在不是流行爽剧吗?我希望观众能够在这部辩论剧中感受到思考带给他的‘爽’感。”制片人王士龙表示,自己一点也不担心这部剧如何出圈。在他看来,受众再小的题材内容,只要在影视化的过程中把小众内容的真正魅力展现出来,就能做到真正的破圈层,从而吸引更多的观众。

关于校园——拒绝“标签”式人物

虽然辩论这件事情并不会出现在每个人的校园生活当中,但是导演韩洋和制片人王士龙都一致认为,这部剧他们最终想要给大众呈现出的是一个真实的青春校园生活。

制片人王士龙表示,《你好,对方辩友》故事背后其实隐藏着无数人的青春校园回忆:“当我大学时辩论队的朋友知道我要做辩论题材影视剧的时候,他们每个人都非常积极的给我提供大量创作素材,当然,我自己和其他编剧们,以及我们剧组身后庞大的辩论顾问团,每个人都贡献了许多自己的当年上学时所发生的故事。”

导演韩洋也表示,启用全新人演员阵容也正是为了体现当代校园的真实感。“我们整个剧组在表演方面其实达成了一个共识,就是鼓励演员去感受自己感受到的东西。我不会去告诉演员这里需要什么情绪,这样演出来的感情是假的,演员在这个情景下的情绪是什么你就表现出来,没有你就不要演。”制片人王士龙也提到,自己在剧本创作的时候就没有给剧中的人物贴太多标签,尽量想去做一个能让观众感受到身边真的有这样一个人存在的角色。

“比如清北学长这个角色,最开始的人物定位就是高冷学长,周围就有人说这个人物是霸道总裁的形象,但是正式开拍后我和饰演清北学长的演员说,你一定要把霸道总裁这四个字给我拿掉!”制片人王士龙表示,自己在和编剧们创作过程中非常小心,尽可能的避免出现太浮于现实生活中的人物剧情,跟真正青春校园生活无关的东西一定要拿开:“我们都在尽我们所能的去表现每个普通人的青春。”

关于青春——在“反思”中学会成长

不过,在对青春校园剧的理解上,制片人兼编剧王士龙认为,其实所有青春校园都是在讲述一个关于成长故事。“只不过,比起更多在爱情中收获成长、在伤痛中收获成长的其他青春校园剧,《你好,对方辩友》这部剧不一样的点在于剧中的所有人都是在反思中成长。因为涉及到辩论,所以我们整部剧全程都在反思。”在王士龙开来看,青春期真正的成长,是在经历事情之后产生反思意识时开始的。

在剧中第一场辩论赛上,女主人公易小曦在质询小结环节,对“没有梦想的人不是平庸”慷慨激昂的表述,让不少看过的观众印象深刻,这一段话也戳中了绝大多数“没有梦想的人”的内心。而在剧中,这个观点恰恰是易小曦通过填新生发展规划一件小事情,意识到自己没有梦想(理想)的事实,辩论赛上这段对自己所持观点的辩护,正是她在不断去反复思考自己没有的梦想过程所顿悟出来的。

剧中辩手们通过每场辩论反思自己,从而收获成长的剧情安排,制片人王士龙表示这是他们特意所做出的设定:“我们每一场辩论主题的选择都是在服务于剧中每一个主要人物的成长,这些辩题会与剧中主人公身边所发生的事情有关联,在他们登上辩论赛场前,他们可能会经历一些跟辩题有关的事情,他们会对这些事情产生很深刻的见解,最后在辩论的过程中得到升华,收获对事情的真正理解与认知。”

辩论前

辩论后

同时,他还表示,这些辩题的设置与当下青少年的生活与成长极为贴近:“我希望最后我们呈现出来的每一个辩题都是当下年轻人会去讨论和想要讨论的问题。”通过辩论倡导当代青年应有的正确主流价值思想,在这点上,《你好,对方辩友》的主创团队与出品方芒果TV所倡导的青春和正能量平台责任和义务刚好不谋而合。

采访最后,当网视洞察(ID:wangshidc)让两位主创人员用一个词来形容《你好,对方辩友》这部剧时,制片人王士龙毫不犹豫的回答道:“是幸福,因为我人生中最热爱两件事都在这一部剧中实现了。”导演韩洋稍加思索后告诉我们:“我的话,应该是成长吧!不管是剧中人物还是我个人来说,都是一次非常难忘的成长经历。”

而在与导演和制片人的这次对话过程中,网视洞察(ID:wangshidc)也看到芒果TV此次解构青春校园剧的新方式:在思辨中获得成长,在成长后收获幸福。

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