康熙青花瓷器的简单辨别方法

　　在具有开放胸襟，十分推崇西洋科技的康熙倡导下，众多先进的生产工艺也被运用到瓷器烧造中，提高生产效率的同时，也让康熙青花一改明代中后期的粗陋，趋向精细完 美，而这些都是康熙青花具有无限魅力，至今备受追捧的重要因素。

　　

　　关于康熙朝青花瓷器上所使用的青料，史书上并未明确记载，大约成书于清代雍正时期的《南窑笔记》一书中记载当时所用的青料除了明代已用的浙料、江西料外，并说:“本朝则广东，广西俱出料，亦属可用，但不耐火，绘彩入炉则黑矣。”有因于此，这本书所得出的结论是:“故总以浙料为上。”

　　大清王朝随着顺治时期社会经济和政治上的初步稳定，到达了康熙时社会生产力和人民生活都有了不同程度的恢复与发展。康熙皇帝本人作为中国历史上在位时间最长的皇帝，他在潜心于汉文化的同时学习和引进了大量西方先进技术，各方面都取得了光辉的成就。人民安居乐业，瓷器也由此开启。

　　

　　康熙青花瓷总体可分为三个时期，分别是康熙十九年之前的早期，康熙二十年到四十年的中期，以及康熙四十年后的晚期。

　　从艺术角度看，康熙青花瓷造型特色非常鲜明，已经逐步摆脱了明代瓷器粗笨的特点。这一时期器型古拙与庄重共有，浑厚与秀丽并存，立件挺拔遒劲，卧件精细实用。制瓷工匠拉胎多用直线和曲线的有机结合，比如棒槌瓶、花觚等器物，既给人挺拔、向上的感觉，同时又巧妙的运用曲线，做到直而不板、刚中见柔。

　　

　　康熙青花在绘画技法上，形成了自己独特的风格。改变了明代青花勾勒花纹轮廓线，然后涂色的传统方法，即单线平涂。而是采用“分水皴”的技法(所谓“分水皴”就是用笔梢蘸浓淡不同的料水在胎上描绘，技术上要求高，少的三五种，最多能分八九种色阶)和借鉴了西洋画的焦点透视手法，浓重、淡雅层次分明。运笔时勾、染、皴、擦、点各种绘画手法并用，这全靠画工手笔工夫来完成，其难度非常大。

　　清代官窑慕古之风，始于康熙，盛于雍正。雍正时期，景德镇御窑厂仿明永乐青花梅瓶无论从造型，还是画工，质量兼优。