不要只说李清照，中国历史上的杰出女诗人其实很多
中国历史上有哪些杰出的女诗人？
这个问题一出，都不用看，百分之八十的朋友都会回答“李清照”。
李清照
李清照算得上古今第一才女，她的主要成就在于词论和词牌作品，虽然文气相通，但是易安居士本身对于诗词的认知是有时代局限性的。
她的“词别是一家”的看法是符合当时代文人思潮的，也因此会认为苏轼的豪放作品不过是“句读不葺之诗”——在词人的眼中，诗这种体裁在当时并不过时，但和词比起来，过于简单却是一种普遍认知。不能长短随意，不能合韵歌唱，属于一种阳春白雪，虽然不难但是兴趣不高的创作。
这是个什么意思呢？后期宋朝文人从看不起词牌到喜欢写词，并没有看不起诗，只是觉得不太合时宜，而能够伴乐演唱的词牌雕琢才是当时的文艺创作主流。
这就和我们今天看待古诗词的大部分人看法一样，我承认你很高端，但是对你并不大上心，小说、散文等等才是当下最多、最流行的文艺创作方式。所以当下之人，写古诗无论如何都无法与古人相比，因为缺乏创作热情和生活环境，没有阳光、土壤的花朵，必然不能盛开。
在宋朝，当然没有今天这么明显，但是文人重词轻诗的态度和唐朝文人重诗轻词的态度，是反过来的——唐时的词被称作“诗余”，那是好诗淘汰下来残次品的意思。
兴趣决定态度，态度决定水平，这就是今人无论如何写不出古诗词那种韵味作品的原因，同样也是宋诗和唐诗比起来总是差了一截子感觉的原因——因为他们的创作重心转移了。
李清照也有些脍炙人口、艺术水平较高的诗，不过因为她是信奉诗词分野的主，所以在她的诗作中明显能看出和词牌风格的完全不同，如《夏日绝句》、《题八咏楼》等，气势雄健如男儿英雄之作：
夏日绝句
生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
题八咏楼
千古风流八咏楼，江山留与后人愁。
水通南国三千里，气压江城十四州。
这当然都是好诗，但是平心而论，在诗歌整体创作水平上，与王安石、苏东坡、黄庭坚等人的成就相去甚远，甚至可以说乏善可陈——李清照的成就在词上。
真正的女诗人，还得看宋朝之前。
为什么呢？因为北宋理学兴起，礼教渐横，女子的生活、精神都逐渐脱离社会主流视野，局限于家庭、身边的小环境中，很难有大的波动。缺乏对社会的敏感性，诗歌这类需要言志的文学作品，自然就很难创作出大气开阔的水平来。李清照遭受家国之变，已经算得上女子文人经历中的流离动荡，作品才因此高出同时代女子闺秀一大截出来。
上古时期先民的诗歌，根本就不会考虑性格区别，因为同工同作，社会地位、价值取向，男女之间区别并不大，自然在言志抒情的诗歌作品中，也没有男女区别。因此《诗经》中记录最早的女诗人许穆夫人，《竹竿》、《泉水》、《载驰》等，都是事体宏大，诗风雄健的作品。
随着礼教的兴起，男女逐渐内外有别。社会意识反映到文艺创作中，男女对社会、生活的认识开始发生变化，各自的诗歌表现也就逐渐有了区别。男女之防成为社会认识中的主流，所以两汉的女诗人卓文君、蔡文姬、班婕妤、刘细君以及晋宋谢道韫，虽然都是因为诗而声名远扬，但是作品的风格逐渐细化，不再和上古一样男女无别。
历史进入隋唐时期，社会大发展，伴随着经济发展、物产丰富、女性因为体弱受到社会关照，被免除了徭役之苦，不用种田，也不用交税。从体力劳动中彻底解放的女性，看似社会地位上升，实际上却因为失去了劳动力而逐渐成为男性的附庸。白天就是绣工女红，夜晚则闺阁情思，没有生计的忧虑，性情自然和前代女诗人又有了大的不同，因此出现大量的闺阁才秀、女子诗人。唐蔡省凤有《才调集》，广涉女子歌诗，《瑶池新咏》，专录女冠歌诗——女冠，就是女道士，唐朝道教昌兴，修道者很多。而世俗女子还是为礼法所困，修道者则跳出世俗、放浪形骸，加上直接参与社会交游，视野、眼光都远高于闺阁女子，诗歌作品的水平也比普通女子要高出太多。
《全唐诗》收录诗家两千两百多人，才女一百二十多人。唐朝才女诗之盛，可以说是空前绝后。说才女诗人，不说唐朝，只认李清照，实属无知。
从地位来说，唐朝第一女诗人，非武则天媚娘莫属。
武则天
如意娘
看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。
不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。
平起入韵，押平水韵“十二文”部的七言律绝，平仄正确，格律严谨。
这是武则天在感业寺出家时所写的七言绝句，是写给唐高宗的情诗。此诗极尽相思愁苦之感，尺幅之中曲折有致，融合了南北朝乐府风格于一体，明朗又含蓄，绚丽又清新。
“看朱成碧”出自南朝王僧孺的《夜愁示诸宾》：“谁知心眼乱，看朱忽成碧。”意思是愁得一夜没睡，熬得眼花心乱，连红绿这两种截然不同的颜色都分不清了。当然武则天用在这里，一是表示自己因为思念而心神恍惚，也可能是指时光流逝，红花落尽，只剩下了绿叶——这样更符合“看朱成碧”的字面意思。
前两句写自己因为思念君王而神思恍惚、身心憔悴，后两句则借梁元帝《乌栖曲》：“芙蓉为带石榴裙”，表达自己希望早日见到情人——你若是不相信（不信比来长下泪，“比来”就是近来），你就来看我石榴裙上的斑斑泪痕啊。此处双关意味很重，情人之间方可悟得。
武则天时期，更有才名、诗名的自然是上官婉儿。
上官婉儿
上官仪获罪被诛，孙女上官婉儿配入内庭为婢，武则天深爱其才，命掌制诰，时称内舍人。唐中宗时，封昭容，权势益盛，掌内外政令，有巾帼宰相之名。她主持风雅、品评诗文，沈佺期、宋之问等宫廷诗人多依附门下，算得上唐格律诗的制定者之一。
上官婉儿的作品上承祖父之精微，重于对仗体式，应制诗尤为注重字词华丽，又不乏山水清音，很有盛唐风致。
游长宁公主流杯池二十五首（选一）
登山一长望，正遇九春初。
结驷填街术，闾阎满邑居。
斗雪梅先吐，惊风柳未舒。
直愁斜日落，不畏酒尊虚。
这是一首押平水韵“六鱼”部的折腰五言律诗。第四句“闾阎满邑居”为平起平收，按格律相粘，第五句应该是平起仄收，但是这里使用仄起仄收句，并且后四句则是根据“对、粘”的格律关系继续延展，所以这首律诗的平仄关系，前四句为平起仄收绝句类型，后四句则为仄起仄收绝句类型，都是合格律的，唯有第四句和第五句不相粘，故只能称之为“折腰五律”。
九春，即春天。春，阳，七为少阳，九为老阳，所以称“九春”。结驷，车子结队而行。街术，街道。术，邑中道。闾阎，平民。闾，以二十五家为闾，泛指门户、人家。阎，里巷大门。酒尊，酒杯。尊通樽。
颈联“斗雪梅先吐，惊风柳未舒”才思特立，非常人能为之。既有风雪争斗的男子气概，亦有惊风舒柳的女子之态，非常难得。身份地位给了上官婉儿超出常人的认识和心态，尾联酒樽不虚故不畏，斜阳必落故只愁，满满的贵族气息。
徐慧
初唐还有一位地位较高的才女诗人，唐太宗李世民的充容徐慧。
徐惠四岁通论语、毛诗，八岁已善文。十三岁入宫，甚得太宗宠厚，封婕妤，又升充容，世称徐充容。唐太宗驾崩，徐惠哀慕成疾，不肯服药求死。第二年病逝，年仅二十四，被追封贤妃。
论文才、诗情，徐慧在武则天、上官婉儿之上。她的《谏太宗息兵罢役疏》是一篇历史上罕见的、杰出的女性政论文章，为历代史家所重。《奉和御制小山赋》为和韵唐太宗《小山赋》之作，被认为是“和赋”这种文学形式的起源之作。《秋风函谷应诏》则被编入作为教导唐朝储君和皇子们如何写诗作文，具有启蒙性质的皇室教材 《初学记》。
秋风函谷应诏
秋风起函谷，劲气动河山。
偃松千岭上，杂雨二陵间。
低云愁广隰，落日惨重关。
此时飘紫气，应验真人还。
很明显这时候的五言作品离后来的格律规整还有些距离，这首作品通篇都是使用“平平平仄仄，仄仄仄平平”的律句组成，相粘的规则还完全没有出现。同时尾联末句“应验真人还”是三平尾，但是平仄相替和相对还是完成了，仅仅是相粘没有出现。
初唐的格律，仍然在探路之中，我们看武则天和上官婉儿的作品，特别是后面薛涛、李冶、鱼玄机的作品，就能很明显体会到格律的产生、规范过程。
劲气，寒风凛冽。偃（yǎn）松，常绿小乔木，枝杈繁多。二陵，崤山有二陵，南为夏桀祖父夏后皋之墓，北陵为周文王避风雨之处。隰（xí），低湿之地。紫气东来，用典老子出关，这里是将太宗比作老子圣人。
这首五言诗风悲慨萧飒，弘大雄浑，极具男儿气概。她另有诗《长门怨》，则见识非凡。
盛唐之后，更有鲍君徽、李冶、薛涛、鱼玄机、刘采春等中唐女诗人，散落于中唐诗坛，各自璀璨，每一个都足以单独成文。
囿于篇幅，不在此间尽叙，或另开中唐女诗人篇以太息。