清代十帝时期瓷器特点

清朝时期陶瓷文化，汉族劳动人民瓷器烧造水平可谓登峰造极。数千年的经验，加上景德镇的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，经济繁荣，皇帝重视，瓷器的成就也非常卓越，皇帝的爱好与提倡，使得清初的瓷器制作技术高超，装饰精细华美，成就不凡，是悠久的中国陶瓷史上光耀灿烂的一页。今天我们就来聊聊离我们现在最近的清朝各时期的瓷器特点。

顺冶时期——17年

顺治时期的瓷器，该时期由于明末的战乱，官窑处于衰败期，直到顺治八年统治者才有精力和能力恢复生产御用瓷器，以致传世的顺治御窑瓷器极少见，精致之作很少见。

▲清顺治 青花“加官进爵”图盘

▲茄皮紫釉暗花云龙纹盘，清顺治，高4.3cm，口径24.6cm，足径15.8cm。清宫旧藏

因此顺治时期所烧制的瓷器在过去相当长的时间里不被人们重视与认识，历史上文献记载也不多。故这一时期的无款瓷器常被笼统地称为“明末清初”瓷，或者把明末崇祯青花瓷归为顺治青花，或者将顺治青花瓷中质地细腻、青花发色翠蓝的“上品器”归为康熙时期。

▲青花花鸟纹盖罐，高47cm，口径20.6cm，足径20.4cm

康熙时期——61年

康熙御窑瓷器釉面光涓’细腻，胎土淘练精细、胎体和其他各代的同体节器物相比都要重实，胎釉结合较好，器物内壁的釉面和外壁基本一致。器型奇伟浑厚，新创器型也较多。

康熙是历史上在位最长的皇帝，他在位时期的瓷器早中晚期风格区别明显，早期基本沿袭前朝，特指康熙二十年(1861年)以前景德镇生产的御窑瓷器，总体风格上和顺治御窑瓷器接近：仍是传统的青白色，釉汁凝厚、个别有混浊现象。

康熙中期一般指康熙二十年至四十五年(1706年)，器物的色料和胎釉都表现出精工的特点。瓷器的釉面为莹润的粉白色或柔和的浆白色，青花呈色鲜艳青翠，五彩则趋于浅淡。受西方技术的影响，珐琅彩瓷器在康熙三十五年创烧成功，进而也成功地烧制出粉彩。总体上看明代和清初瓷器上的各种风格几乎不再出现。

康熙晚期习惯上指康熙四十五年以后，器物釉面以更细腻的青白色为主，习惯上称之为硬亮青釉，以区别于明代的亮青釉，青花以灰暗浅淡、晕散不清为特征。

▲清康熙 天蓝釉兽面纹螭耳尊

▲青花万“寿”字大尊，清康熙，高76.5cm，口径37.5cm，足径28cm

康熙朝的瓷器是清代景德镇瓷器的重点之一，无论从造型，品种，釉色彩绘诸方面，康熙制瓷都具有较高水平。

▲青花雉鸡牡丹纹凤尾尊，高46cm，口径21.5cm，足径13.7cm

从造型看，挺拨硬朗，雄奇魁伟者颇多，尤其是大件琢器，小件作品中，细巧秀丽者也不在小数，康熙官窑瓷的主要特色在于颜色釉方面，康熙早期以此为主，康熙晚期创烧了珐琅彩和粉彩。

▲胭脂红地珐琅彩开光花卉纹碗，清康熙，高7cm，口径14.8cm，足径5.7cm

青花在早中晚期有许多不同风格的作品，其中以“翠毛色”和“宝石蓝”为最隹。

雍正时期——13年

雍正上承康熙，下啟乾隆，是奠定“康乾盛世”的关键人物，一位出色的皇帝。

雍正时期被认为是清季盛世之一，清雍正官窑瓷器，在继承前人的基础上大胆创新，虽然仅存13年，但粗湛绝妙，无与伦比，尤其是颜色釉方面成就卓越，仿古创新，新添十数种鲜艳的新釉色，代表了雍正官窑的最高水平，它所达到的艺术境界“前无古人，后无来者”，制作之精冠绝于各代。至今没有人能够超越。

▲清雍正 青花釉里红松竹梅纹瓶

▲青花釉里红缠枝莲纹双螭耳尊，清雍正，高44.3cm，口径16.3cm，足径24.7cm

雍正的审美和品味是公认的好，有清一代，雍正瓷器是最完美的，具有鲜明的时代特征，构思别致，每尖器皿都有多种式样。小件器皿线条柔和含蓄、轻巧俊秀，追求实用与美观的统一。大件琢器端庄典雅，讲究线条变化，质朴古拙，刚中带柔，注重上下比例之间的协调、空间关系的适度、整体的统一，可以说厚重古拙与轻盈秀丽兼而有之，达到了“增一分则长，减一分则短”的程度。

雍正时期在仿古方面达到了空前的水平，体现了高超的制瓷技巧。景德镇御窑厂受雍正皇帝的影响，仿烧前朝作品达到高潮，尤以仿烧宋代五大名窑的色釉及明代永乐、宣德、成化这三朝的青花最具水准。

▲雍正款仿钧新紫釉天球瓶，清雍正，高53cm，口径12cm，足径16cm

▲炉钧釉铺首耳壶，清雍正，高23.5cm，口径9.5cm，足径10cm

▲淡粉釉瓶，高19.5cm，口径2.2cm，足径6.7cm

▲霁红釉胆式瓶，清雍正，高27.8cm，口径3.5cm，足径8cm

总体风格轻巧俊秀，精雅圆莹，这一时期的粉彩最为突出，大肆盛行，从而取代了康熙五彩的地位，成为釉上彩的主流。

▲胭脂红釉盘，清雍正，高2.9cm，口径15cm，足径9.3cm

▲粉彩雉鸡牡丹纹盘，清雍正，高5cm，口径35.5cm，足径21.5cm

雍正粉彩不仅白地彩绘，还有各种色地彩绘，如珊瑚红、淡绿、酱地以及墨地等。

乾隆时期——61年

▲清乾隆 粉彩开光镂空花卉纹灯罩

乾隆瓷器与康熙、雍正齐名，合称“清三代”，是我国瓷器集大成的时期，为清代瓷器制作的鼎盛期，也是清代景德镇达到极盛的时代。也是清代瓷业史上的一个重要时期—处于我国传统制瓷业由盛而衰的转折时期，这时粉彩在彩瓷的领域中取代了五彩的地位。这一时期粉彩瓷器的质量虽不如雍正时期那样的秀丽淡雅，但在装饰工艺上渐趋繁缛，形制上丰富多样，特别是用于陈设的各种大器型，如转颈瓶，转心瓶，天球瓶，扁瓶，多角瓶等甚为流行。这些 工艺繁复，色彩浓艳明丽的器皿是乾隆彩瓷制品中的杰出代表。

这一朝的官窑瓷以丰富，多彩的品种和制作精美而著称于世。由于乾隆元年至二十年，依然有唐英等卓越的督陶官和大批管理人才与能工巧匠。

乾隆早期官窑瓷的烧造与雍正朝官窑的烧造水平几乎不相上下，如果不施款，很难区分前后。

▲清乾隆青花缠枝花卉纹双耳六方瓶

从品种看，除了珐琅彩是官窑在宫廷加工烧制外，其佘品种也有仿制。当时有所谓的“官古瓷”和“假官古瓷”等品种，实即是民窑所烧的上等瓷器，这类作品不断在当地烧制。

▲各种釉彩大瓶，清乾隆，高86.4cm，口径27.4cm，足径33cm。

▲斗彩勾莲纹“寿”字葫芦瓶，清乾隆，高33.1cm，口径3.6cm，足径8cm

▲粉青釉暗兽面纹交泰尊，清乾隆，高16cm，口径6.9cm，足径8cm。清宫旧藏

▲粉彩开光四季山水盖罐，清乾隆，通高19.2cm，口径7cm，足径7cm

▲珐琅彩缠枝莲纹双连瓶，清乾隆，高17.5cm，口径6.8—4.8cm，足径7.5—5.1cm

从整体看，他们的制作水平在官，民窑之间，是乾隆民窑的代表作品。鸦片战争之后，战乱很多、政局动荡、外资入侵、市场缩小，景瓷生产也受到严重推残，延续500多年的御器厂也随着清祚的倾圯而寿终正寝。

嘉庆时期——24年

▲青花云龙纹螭耳瓶，清嘉庆，高25cm，口径6.5cm，足径7cm

▲“懋勤殿”款龙纹印盒，清嘉庆，通高7.7cm，口径22.5cm，足径14.5cm。清宫旧藏

▲粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶，清嘉庆，高25.5cm，口径9.3cm，足径9.4cm

▲清嘉庆 粉彩籁瓜纹碗

景德镇制瓷已明显不如乾隆朝，本朝留存下来的嘉庆官窑传世品数量相对减少，而且制作质量不十分高，嘉庆朝早期官窑均落款“大清乾隆年制”，直至喜庆四年，乾隆“驾崩”，一切才从头开始，这是一种传说，嘉庆朝品种比前朝大大减少，各种品种风格基本与乾隆朝瓷器相似，创新之作极少。

道光时期——30年

▲珊瑚红地白梅花纹盖碗，清道光，通高8.1cm，口径10.7cm，足径4.2cm。清宫旧藏

在清代景德镇瓷业历史上，道光朝经历了不少波折。无论是瓷器造型还是釉彩方面和制作方面，都有一种不尽人意的草率作风。

▲“慎德堂制”款粉彩赛龙、凤舟图盘，清道光，高5.4cm，口径28.5cm，足径17.8cm

不过作为一个时代的代表，道光官窑依然有着其自身特色。同前朝嘉庆和以后几朝的作品综合比较，仍相当出色，不少作品甚至远胜过嘉庆朝瓷器。

道光官窑分两种类型，一种六字款，“大清道光年制”。一种是“慎德堂制”款器，从制作品看，彩瓷质量高于颜色釉瓷器，这是因为颜色釉在嘉庆朝已趋衰落，此时已回天无力，而彩瓷则如终是乾，嘉以来主流产品。

▲仿钧窑变釉石榴尊，清道光，高19cm，口径10.5cm，足径9cm

从工艺看彩瓷属于低温绘彩，相对易制作。因而理当然地优于颜色釉，青花瓷在青料呈色，绘画等方面依然保存着前朝风格，有些作品可与乾隆瓷并驾齐驱。

▲粉彩御窑厂图大瓶，清道光，高63cm，口径22cm，足径22.5cm

从整体看，“慎德堂制”款器制作质量普通较高，所以“慎德堂制”官窑款似乎更值得后人珍视。

咸丰时期——10年

▲清咸丰 青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶

景德镇陷入战乱，咸丰初年，太平军在长江江西的广泛活动，使御窑场烧造的部分瓷器无法运出江西。

咸丰五年，太平军石达开等在江西与清军作战，景德镇御窑厂在战乱中被迫停烧，传世的为咸丰景德镇官窑瓷应为咸丰五年前烧造，这一阶段，似乎可看成是清代中期与晚期瓷器的分野了。

同治时期——13年

▲清同治 粉彩岁朝婴戏果盘

经历了咸丰朝激烈的战乱之后，至同冶五年。景德镇御窑厂终于恢复了烧造，由于连年战事，当地窑业元气大伤。

景德镇御窑厂官窑瓷器的烧造仅仅为勉强应付朝廷的一种公务，至于同冶民窑瓷，更是粗制滥造。

仅仅维持着商品瓷的烧造质量。由于本朝官窑恢复于同冶五年，因而可以推断，传世同冶官窑瓷均为五年后产品。

▲粉彩火锅，清咸丰

从咸丰五年至同冶五年，共历十年，经过这十年停烧，景德镇官窑瓷的制作风格起了较明显的变化，最突出的变化是同冶官窑瓷与以后的光绪，宣统瓷有许多相似之处，与道光，咸丰瓷共同越来越少，有明显的近代瓷特征。

▲绿地粉彩开光花鸟纹方瓶，清咸丰，高29cm，口边长9cm，足边长8.8cm

无论是青花，颜色釉，彩瓷看均与光绪，宣统瓷器接近，许多作品如不施款，难区分¨同¨，¨光¨。同冶朝民窑瓷器中，无款器占有一定比重，而篆款者几乎都为图章款。

许多款识上未书¨大清¨二字，有的写成¨大清年制¨，有的人写干支款¨某某年制¨有人以为这类缺朝号者是同光间作品，同治朝品种蓝本与前朝相同，但质量继续下降，近代瓷特征明显。

光绪时期——34年

▲清光绪 青花缠枝莲纹赏瓶，高38cm，口径7cm，足径13cm

▲清光绪 黄地粉彩万寿无疆纹奓斗

光绪朝距今仅100年多，光绪末年距今不足百年。这一时期烧造的瓷器数量很大，传世品也极为丰富，品种也十分丰富。其间有许多书本朝官款。

▲“大雅斋”款绿地粉彩花鸟纹高足盘，清光绪，高11.3cm，口径24.7cm，足径9.7cm

有落慈禧寝宫“储秀宫”和“大雅斋”款的作品。由于光绪朝距今较近，传世瓷器的品种，数量均十分丰富，可以认为与传世的历朝历代官窑瓷相比。

▲绿地墨彩花鸟纹高足盘，清光绪，高11.3cm，口径25cm，足径9.7cm

传世光绪官窑瓷器的数量可能最多。从制作的质量看，比同冶官窑瓷器略胜一筹，光绪朝景德镇民窑业是异常活跃，在一种崇古，仿古之风影响下，当地民窑中大量出现了仿明永乐，宣德，成化及后朝的仿品。

▲黄地墨彩花蝶纹盖盒，清光绪，高12.5cm，口径16.2cm，足径10.5cm

▲藕荷地粉彩花鸟纹圆盒，清光绪，通高21cm，口径29cm，足径20cm

清康熙，雍正，乾隆以后至嘉庆，道光等朝官窑瓷，许多仿品的乱真程度相当高，光绪朝瓷器与前朝基本相似，仍是以粉彩，青花为主流。

宣统时期——4年

宣统朝距现代仅一步之遥，本朝烧造成量可能有限，品种也不多，主要有青花，五彩，粉彩及各颜色釉器等。

▲东青釉杏圆瓶，清宣统，高30cm，口边长11.5cm，足边长13.2cm

▲青花矾红彩云蝠直颈瓶，清宣统，高33.5cm，口径7.8cm，足径15cm。清宫旧藏

从传世品看，宣统官窑瓷烧造质量均较高，不管品种，样式，釉彩皆仿前朝，与光绪器基本相似，但同类作品制作比光绪器精细。

▲青花缠枝莲纹盖罐，清宣统，通高50.5cm，口径22cm，足径20.7cm

宣统民窑瓷器在传世中出现较小，这并不是烧造少，本朝烧造仅3年，但距今时间近，损毁面不致太大，因而必有许多器物存世，由于许多的瓷器不落款，所以在鉴定中可能被划归光绪或民国。

▲矾红彩描金云龙纹高足盘，清宣统，高6cm，口径22.5cm，足径14.2cm。清宫旧藏

宣统朝瓷器无特别创新，但彩瓷新品种浅绛粉彩在光绪流行后，此时仍继续发展，还烧造了停烧已久的珐琅彩瓷器。

中国是瓷器的故乡，多姿多彩的瓷器施中华文明展示的瑰宝，它的发明可以说是中华民族对世界文明的伟大贡献。“瓷器”与“中国”在英文中同为一次，可见中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。