昆曲《伤逝》
涓生-黎安 子君-沈昳丽
一张桌，两只条凳，台角处一盏街灯，当涓生在舞台上蜷缩成一团时，忽然觉得，六百年昆曲，与百年前的鲁迅，竟有着难以言说的合宜。
鲁迅先生唯一的爱情小说《伤逝》，成稿于1925年，上海昆剧院于2003年改编搬上昆曲舞台，2020年12月，再度上演于南京大华大戏院群剧场。新编剧，立意是根本，据说鲁迅先生写这篇小说的立意是“人必生活着，爱才有所附丽”。上世纪初的背景里，涓生是接受了中国传统教育与西方新文化影响的，能写作，能翻译，能教读，子君是殷实人家女儿，纯真，无畏，着迷于才子的言辞举动，而且她骄傲——“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”。昆曲表现两人最初的才子佳人你浓我浓不难，难的是素来宛转谦抑的昆曲，如何表达爱情的幻灭，与极致的痛苦。昆曲《伤逝》循的路径，是籍着昆曲擅言情长细腻，让细节与情绪渐起渐强，涓生初陷爱情时的患得患失，子君一再确认最初的告白，涓生为生计压抑时烦燥自怜，子君寄情于小狗“阿随”引出各种对峙……房东太太算是一面外部照进两人世界的镜子，传统观念对私奔者的不齿，金钱社会对失业者的不屑，老女人对年轻女子的隐约妒意。这些来自外部的种种力量，回荡在台上一生一旦的情感互动里，爱情的AB面，从最初的浓情蜜意，到细细碎碎的磨折，争执与爆发，最终当涓生生出退意，他吼向子君那一句：“你不是你自己的吗？！”击碎的，何止是情感，更是子君的信念。
昆曲《伤逝》
涓生-黎安
一出戏能站得住，也赖得演员阵容强。这是有难度的表演，没有传统昆曲的化妆、服装、水袖，演员以本来面目，着民国初期的生活装扮。谁说昆曲只适合古装，好演员以表演形成了说服力，三位演员，既有昆曲名家的技艺娴熟，也有着对角色的深刻理解所形成的表演特质。沈昳丽扮演的子君，一嗔一笑，明朗如清泉，有点任性有点“作”，她演出的人物个性与情感起伏，让所有女性观众“心有戚戚”。房东太太扮演者是丑角胡刚，市井又闹腾，大波浪再顶个发卷扭着出来，身上小戏横生，鲜活了舞台。涓生的扮演者黎安，戏份最重，一袭素袍，长身修立，白色的长围巾是点睛之笔，一则如传统昆曲的水袖，构成身段变化，二则是道具，在男女主角的情感渐进中，或喜悦共舞，或争执丢弃。黎安的表演一如既往地细腻，当是借鉴了斯坦尼斯拉夫斯基体系的风格，角色即演员，投入了极重感情。有一幕，涓生一唱一叹，行至路灯下，当灯光打上面容之时，泪水滑落，如同电影镜头般精准定格。最后一幕，涓生独角戏，得知子君死讯，涓生椎心泣血的唱念，最终跌倒蜷缩于舞台中央，扮演者高度投入的情感与准确的肢体语言，观众无不动容。昆曲《伤逝》，以传统昆曲演绎的，其实是一个穿越百年至今无解的谜题，这谜题在不同年代、于不同的人，均不同解。上海昆剧院的这场小剧场昆曲，以改编者、表演者的满心诚意捧出，引得所有观众屏息静气，得触动，更生出敬意来。
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文 | 孙芸
图片 | @昆曲黎安
