原来这才是丑书的娘家，这些年错怪书协了！ / 四六文摘

有人说你所谓的“丑字”是对传统书法的侮辱，那我就告诉你，什么是传统书法!

我确实不能排除某些故作丑态刻意“创新”未入流的乱涂乱画混迹其中（确实有），但是顶级书法展览，比如国展，兰亭奖，参展有些作品的水平还是相当高的。你欣赏不了，很大程度上是因为对书法没有摸透。

我知道大多数人认为这就是书法（没错，我就是故意的๑乛◡乛๑ ）

本人不才，不敢说这样不是书法，只能说书法这不只是这样。既然举例是楷书，那就先看看楷书，出现你们所谓“丑字”的几率极高……大家根深蒂固的认为楷书就一定是图中的样子。其实“书法童子功一定是唐楷”这个概念是清末才盛行的，唐楷也是珍贵的艺术结晶，然而结果却是大部分情况下学唐楷也没有学到髓味，只学到个皮毛，是为“馆阁体”。馆阁体是一种实用的书体，相当于现在的打印字，是明清正式文书和科举考试答卷时必须使用的书体。写得一手馆阁体对于明清公务员的要求大致相当于现在熟练的电脑打字对于公司白领的要求，是一项基本功。馆阁体到了极致遍是最开始那张图片的状态。唐楷功底确实很重要，但千万不能学馆阁体，你说你学什么不好，非要去学古代的打印字？

一言以蔽之，真正的书法，不只是漂亮的也不全是“丑”的！其实学过美术的人都知道，画的像，其实真的不难，只要用心学一段时间，你就可以成为你以前羡慕的甚至觉得高不可攀的高度。只是画的像，真的只是个门槛，成为艺术，还远的很。这即是艺术和工艺的区别，也是艺术家和工匠的区别。书法也一样，写得一手漂亮好字真的是一件很简单的事，买一本字帖，练几个月，你就可以去微博上秀了，保证唬住一大片，但这真的不是书法。书法不是一丝不苟的写出一手word里的华文行楷。在摄影技术已经十分发达，打印店满大街都是的今天，绘画和书法并没有消失，是为什么？因为它们在某一段时间曾经是工艺（同时是艺术），而后来彻底成为了没有实用意义的艺术。

画的一模一样和写的漂亮好看，只是工艺。书法，从来都不是写的漂亮，至少不是你认为的那种漂亮。书法作为一种艺术，有其独特的审美情趣。

从古到今，书法批评经常提到一句话，“写的有匠气”。

不知道什么是匠气？那我告诉你，就是好看，就是漂亮。是刻意雕琢，是刻意堆砌。在中国传统的人文价值和美学体系里，“漂亮”，从来都是一句贬义词！

中国人对“拙”的东西一直情有独钟，书法如是，国画如是，文学如是，连养的花花草草都是这样。连花都开不了，就几根叶子耷拉的兰草，反而是中国人的最爱。大红大紫美艳无比的东西从来都入不了他们的眼。所以，你觉得漂亮的字（某些）和真正书法的差距，就如同网络古风圈子半世忧伤花白年华之流和真正中国诗词文化的差距。什么差距呢？大概就是二者根本不沾边的差距。

就像我阻止不了有的人就是认为许嵩的歌词写的比苏轼好多了，就是认为爱奇艺的网络电影比豆瓣top250好看多了。审美，是有门槛的。见的多了，进去了，才有能力评判。

顺便加一点私货，有个问题，大概意思是说有哪些伪传统，值得去看一看。口口声声要回归中国传统的人往往最缺的就是传统文化知识，喜欢把明清民国以来甚至建国后的一些糟粕当作传统文化奉为圭臬，不要以为保守，死板，内敛，迂腐就是中国文化，以为裹脚，三妻四妾，男尊女卑，二十四孝就是中国文化，这种人不是蠢就是坏，居心叵测。然而中国文化其实放浪，潇洒，张扬而又叛逆！中国传统艺术也是自由奔放的。不是戴个佛珠，焚香沐浴，穿个并不规范的汉服满嘴三字经，弟子规，写的一手江湖体馆阁体就是国学大家了。

熟悉书法历史的可能也知道传世名帖也大都是并不“正常”的情况下写出，哪里那么多条条框框，反而或激动，或愤慨，或醉醺醺，或无所谓。书画家也大都叛逆而富有个性。

最后，古人书法正统当以魏晋为宗，所以在此也建议大家了解一下所谓魏晋风骨，了解一下真正的中国传统。毕竟风骨二字在中国文化的地位，大致等同于物哀之于日本，是中国人的髓。对现在某些居心叵测者兴起的所谓的男尊女卑三从四德的奴性“国学”敬而远之，了解真正博大精深的国学。对于各位书法爱好者来说，就要对乱七八糟哗众取宠的江湖体和彻底隔绝艺术性只剩下死板的馆阁体敬而远之，取法乎上，用心临帖，最终写出真正的传统文化。