委罗内塞-威尼斯画派杰出画家
保罗．委罗内塞（Paolo Veronese，1528－1588）原名叫保罗．卡尔亚里，意大利威尼斯画派画家。以表现16世纪色彩丰富壮观的威尼斯场景的大型装饰画而著称。他出生于意大利威尼斯共和国维罗纳，在维罗纳和罗马求学，1533年奉召来到威尼斯装饰总督府的十人团会议厅。然后他留在威尼斯，与提香和丁托列托为作画委托展开竞争。艺术大师提香有两个伟大的弟子：丁托列托和委罗内塞，他们同时被誉为十六世纪意大利威尼斯画派三杰。
1、利未家的宴会 委罗内塞（意大利） 1573年 画布油画 1280×555厘米 威尼斯学院美术馆藏
1573年，委罗内塞为圣乔瓦尼和圣保罗教堂绘制了《利未家的宴会》（Feast in the House of Levi），为了顶替被火灾焚毁的提香的作品《最后的晚餐》(the Last Supper)。这幅画原名《西门家的宴会》，是为了表现耶稣基督及其诸门徒在西门家中用最后晚餐的画。但是，由于委罗内塞在画上画了小丑、酗酒者、德国人、侏儒以及其他村夫俗物，导致人们认为画家违反宗教教规，甚至将委罗内塞告上宗教法庭。后在画家抗辩之下才未遭迫害。因此这幅画也成为新美术和腐朽的宗教势力分庭抗礼的一个象征。
2、加纳的婚礼 委罗内塞 1562年至1563年，圣乔治修道院饭堂画 10米长 巴黎卢浮宫
画的内容取自《圣经》故事，讲的是耶稣和圣马利亚以及使徒们在约旦河畔的迦纳这个地方遇到一家人家正在举办婚宴，主人邀请他们一起参加，婚宴上大家饮酒欢庆，后来酒喝光了，耶稣将坛中的水变成了葡萄酒，大家又继续喝酒欢乐。画中有威尼斯的当代建筑、贵族商人和乐师等，委罗内塞在这些欢乐的人群中还画进了英国女皇、法兰西斯一世、土耳其苏丹、画家提香、丁托莱托和画家本人。据说，委罗内塞到了威尼斯以后，他发现这里的人们追求的并不是对宗教的虔诚，而是对生活的享乐，于是他饶有兴趣地把这些生活搬上了画面。 可以看出，委罗内塞在绘画上，尤其是装饰性绘画上取得的成就是巨大的。他的画有着灿烂的色彩和独具匠心的透视，构成了令人眩目的效果，这对于后来十七世纪巴洛克绘画的影响十分深远。
3、美神和战神 委罗内塞 约1578年 画布油画 205.7cm×161cm 纽约大都会博物馆藏
希腊神话中的美神维纳斯又称爱神，她曾给人们带来爱情与幸福，而她自己的婚姻却很不幸，丈夫是神界最丑的雷电之神（人间铁匠的守护神），叫瓦尔刚，她为了追求自己的幸福曾钟情过美少年阿多尼斯，后来又爱上了战神马尔斯，生下儿子丘比特，这位小爱神手执爱情之箭，向天界和人间发射爱情之箭。画中描绘战神从远方乘坐骑来看望维纳斯，维纳斯在幽静的林间接待自己的情人。这是一幅英雄美人的画面，画中的环境是建筑的宅邸，战神身着战袍显得高贵、英武、伟岸，而裸体的维纳斯则显得多情、温柔和典雅。美神丰艳充满生命的胴体与战神的威武形象相映成辉。画家着力于宣扬爱情的甘美与愉悦，追求生活的欢乐与享受。色彩配置富丽华美且厚重，人物动态与自然环境配置极富装饰性。
4、亚历山大大帝面前的波斯王达利乌斯全家 1565–1570
委罗内塞将建筑安排和画面平行，协调不同的色块，使画面更加生动，表现了他的装饰才能。
5、阿哈修鲁斯面前的埃斯特 委罗内塞 画布油画 约1560年，198cmx306cm 巴黎卢浮宫
画面人物组合单纯中有变化，右侧阿哈修鲁斯居高临下，人物组成三角形，切割三分之二画面，造成不可动摇的形式感，而失态的埃斯特倒向左侧，和两位使女组成聚散有致的一组。由于阿哈修鲁斯一组人物处于暗色调中，更衬托出衣着华贵、体态丰艳的埃斯特形象。在画面上形成了善与恶、美与丑对比，并显示了权威的不可动摇性。有趣的是委罗内塞往往在极其庄严的环境和场面中画一个侏儒，使严肃的画境增添一点滑稽。
6、在埃玛乌斯的晚餐 委罗内塞 意大利 布面油画 约1560年 241x415cm 巴黎卢浮宫藏
这幅画描绘了耶稣被捕后被兵丁押解到埃玛乌斯，晚餐前向上帝作祈祷的情形。他那冷峻而超脱尘世的目光里充满信仰的虔诚，寄托画家的社会理想。委罗内塞喜欢将群众场面安置在有大理石的建筑物内，以坚实单纯作背景来衬托丰富多彩的人物形象。在这幅画中，运用不同明度的红色作人物的服饰，画面呈热烈情调。画家并不在意于宗教内容，而着力描绘世俗生活。
7、圣塞巴斯蒂亚诺的殉教 委罗内塞 约1565--1570年 画布油画 355×540cm
这是一幅处决基督教徒的残酷场面，由于画家着力于画面的场面效果和人物的外部形态描绘，并不在意人物处于这场悲剧中不同心理刻画，所以热闹有余，残忍所引起的各种反映表现不足。他喜爱用的绿色、柠檬黄、玫瑰红等色彩组成金碧辉煌的画面效果，运用壮观坚实的大理石建筑作背景，统一群众场面。 在这幅画中，画家开始探索用光线使画面生辉，从左上方射进来的阳光，使受光者的形象显示出光色的变化，这是一个开创。
8、西蒙家的宴会 委罗内塞 意大利 布面油画 1567－70年 275×710cm
9、最后的晚餐 委罗内塞 意大利 布面油画 1585年 220×523厘米
10、爱的颂歌 委罗内塞 意大利 布面油画 1575年 187×188厘米 伦敦国家美术馆
11、威尼斯妇人像 委罗内塞 意大利 布面油画 1560年 119×103厘米 巴黎 卢浮宫藏
12、女人小孩和狗 委罗内塞 意大利 布面油画 1546年 115x95cm 巴黎卢浮宫藏
画中的女主人据推测可能是来自意大利北部卡诺莎的贡扎加家族的伊萨贝拉.桂尔里莉（Gonzaga Canossa）和她的儿子以及她的宠物狗。据说她嫁到维罗纳后不久守寡，但她强势地维护家族的利益。卡诺莎应该就是著名的亨利四世“卡诺莎之行”的地方。
保罗．委罗内塞简介：
托保罗．委罗内塞（Paolo Veronese，1528－1588），生于意大利维罗纳，1588年4月19日卒于威尼斯。原名保罗·卡利亚里，后因生于维罗纳，而被称为委罗内塞。委罗内塞善于兼收并蓄提香、米开朗基罗、拉斐尔、G.罗马诺等人的精华，自成一家。他的绘画充满世俗生活情趣，偏重装饰趣味，在写实传真的基础上，以豪华的场面、众多的人物和富丽的色彩取胜，受到市民和豪门显贵的欢迎。
委罗内塞在故乡，最初从师于安东尼奥．巴底勒，25岁来到威尼斯，从此，他的全部艺术活动几乎都是在威尼斯。当他接触到威尼斯大师们，尤其是提香的艺术之后，他的色彩技能得到充分施展。委罗内塞的创作题材有宗教和神话，也有现实的历史画，诸如《威尼斯的凯旋》、《征服斯米尔纳》、《保卫斯库塔里》等，也有借宗教神话题材描绘威尼斯现实生活的，诸如《利末家族的宴会》、《伽纳婚宴》、《美神和战神》和《圣塞巴斯蒂亚诺的殉教》等。在他作品中出现的人物，大多是威尼斯的富豪、商人、贵妇，在《伽纳的宴会》中，画家将英国女王、提香、丁托雷托和自己都画进画中，由于他将现实的人物和世俗生活画进圣家族的宴会中而遭到教皇的指责和宗教法庭的审判。但画家从不屈服于教廷。在委罗内塞的作品中充满积极乐观因素，他热衷于描绘繁荣的威尼斯资产者的富裕享乐的生活场面，那些美丽而健康的人物，华丽的服饰，金碧辉煌的建筑，绚烂夺目的装饰物和器皿，都在画家的笔下得到淋漓尽致的描绘，画家十分善于运用闪烁耀眼的银灰色调与华美的色彩，使画面呈现欢快、豪华壮丽，光辉灿烂的热烈气氛。由于他很注重绘画的装饰性，对后来的巴洛克绘画的形成与发展有一定的影响。
1555年起，委罗内塞受聘为威尼斯圣塞巴斯蒂亚诺教堂画了几幅表现圣经故事的壁画，以杰出的透视表现引人注目。其中如《莫地该的凯旋》(1556)一画，用仰视角度表现得胜而回的将士跃身下马的情景，双马举起前蹄直指观众，背景建筑仅见檐部，构图非常大胆，因而使他开始成名于威尼斯画坛。
1560年，委罗内塞到罗马游学，回到威尼斯后构图更趋宏大。代表作《加纳的婚礼》(1563)，表现基督在加纳城参加一次婚礼宴会的情景。他无意于刻画主角人物，却著力描绘婚礼宴会的浩大场面，把宴席摆在豪华的古典建筑围绕著的庭院中，成百的宾客在饮酒庆贺，乐师、仆役则穿插其间，甚至猎犬也伴随左右，各种人物都画得栩栩如生，特别是丝绸锦缎的色调光彩夺目，一片富丽堂皇的景象。这幅杰作奠定了委罗内塞的艺术风格。10年以后他又画了题材近似的《利未家的宴会》，表现基督参加税吏利未的豪华宴会的情景，构图更为宏伟，把他的艺术特色发挥尽致。但是他因在此画中表现了侏儒小丑、醉汉、犬、猴等，而被宗教法庭认为有渎神圣，后在画家抗辩之下才未遭迫害。因此这幅画也成为新美术和腐朽的宗教势力分庭抗礼的一个象征。
委罗内塞还为威尼斯总督府以及一些显贵邸宅制作了许多表现神话和象征吉庆的图画。代表作有总督府大议事会厅中的《威尼斯的凯旋》(约1585)等。他的艺术在透视构图和用色瑰丽上都有很大创新，对17世纪巴洛克美术影响很大。