当代名家｜李刚田篆隶作品选 / 四六文摘

李刚田：书以自然本真为上

年青时很欣赏有些书家提出的要“不与古人同、不与时人同、不与故我同”这句话，要求新变、求独立而激励自己。如今七十岁过了，想想这“三不同”觉得可笑，好像提着自己的头发就能升腾脱离地球一样。其实人很渺小，不过是碳水化合物组成的，一切都脱离不了自然规律。不与古人同，就是要自我作古而另起炉灶，其实是做不到的，从生下来吃第一口奶就是与古人相同的。书法本身的“物质形态”是不好新变的，如各种文字、各种书体等等，如人都长着一个脑袋两只手，新变成三头六臂就不是人而是鬼怪了；而书法的“精神形态”也即“风格形态”是可以变化而生己意的，如人的音容笑貌、举止行为。不与古人同，也就是要改变书法的“物质形态”，也就是人可以三头六臂，书可以“任笔为体，聚墨成形”，可以吗？

再一个是“不与时人同”，这也是很难彻底做到的。刚才说民国时期的书家，其实每个人都有着不同的师承经历、艺术思想及不同的笔墨表现，又都被大的时风所笼罩，每位书家潜在的受到时风的影响，在笔下会不自觉的流露出来。时风如盐著水，又如春风润物，是无痕无声的，时风如月华普照，“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”，是无处不在的。展览时代的书法创作从理念到技法与形式的深刻新变，在自然塑造着这个时代的新风，同时也在悄然无声地改变着每一个书法人的创作理念乃至笔墨表现，只是没有拉开时间距离而“不识庐山真面目”而已。

还有一个“不与故我同”，这个不同也很难。不重复自己是心理上的主观的意愿，而重复自己又是一种不以人的意志为转移的生理上的规定性。我们看幼儿园的孩子们一入手学写字，每个孩子就表现出了不同的“笔性”，而这种下意识的、生理性的所谓“笔性”会伴随人一生而不变的。所以书法不要视重复为堕落，视重复为慵懒，视重复为江郎才尽，不要总想打一枪换一个地方，不可在不断求变求新中成为孤魂游鬼而终无所依。只有在顺应自然的“重复”中才能成熟与完善，才能造就独立的风格。如果没有书家在不断重复中的深化与完善，也就没有书法史上颜柳欧赵不同风格的典型样式。我们设想当年的颜真卿如总想求新变而打一枪换一个地方，书法史上就不会有“颜体”存在了。一切以自然本真为上，自然本真是为艺做人的根本，是中华美学、哲学乃至做人的最高境界，就是《大学》中所说的“心正”与“意诚”，但又谈何容易？看似容易却艰辛！