月落乌啼霜满天，张继这首诗犯了个致命错误，为何还能千年流传？

一直觉得唐朝名垂千古的一流大诗人可以分为两种，一种是像李白杜甫白居易这些佳作频出，留下几百上千首诗歌的大佬，还有一种是作品不多，但却影响力极大的隐形高手。

例如张若虚，只留下了两首作品，但是其中一首《春江花月夜》却被誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。

王之涣，传世之作只有6首，却跻身唐朝“四大边塞诗人”之列，其中两首《登鹳雀楼》和《凉州词》都是耳熟能详的名作。

还有崔护也是存诗六首，但一首《题都城南庄》，“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，足以令他流芳百世。

盛唐诗人张继也是如此，如果不是《枫桥夜泊》这首诗，也许后世早已遗忘了这个并不起眼的诗人。

《枫桥夜泊》这首诗影响力有多大呢？

可以说苏州的寒山寺、枫桥之所以能够成为无数文艺青年追捧的旅游胜地，全因张继的这首诗。

90年代风靡一时的歌曲《涛声依旧》，灵感来源就是这首《枫桥夜泊》。

而且不仅是中国，还有日本甚至其他亚洲国家都将这首诗编入小学教科书。

作为这首诗的作者张继，他在海外的知名度甚至要比李白杜甫大。

现在我们就来看看这首诗到底写了什么。

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

关于张继此人，史书中的记载并不多，只知他在天宝年间中过进士，与“五言长城”刘长卿颇有交情。

后世推断这首《枫桥夜泊》写于安史之乱期间，当时很多文人为躲避战乱，逃到江浙一带，张继便在其中。

一个微霜凄冷的秋夜，张继乘一夜扁舟来到了姑苏城外，望着江南水乡幽美的夜色，听着不远处传来的钟声，他的心中涌起无限惆怅，于是便有了这首传世名作。

诗歌开头两句既是写景也是抒情。

落月、啼乌、霜、江枫、渔火，还有作者这个不眠之人，共同构成了一幅幽寂清冷的江南秋夜图。

在这孤冷的氛围中，流露出了诗人羁旅天涯的愁苦之情，正如王国维所言“一切景语皆情语”，诗人眼中所见正是他心中所感。

后两句诗人不再铺陈秋夜的景象，只选取了“夜半钟声”这一意象，反衬秋夜的宁静，以及诗人的夜不成眠。

至于诗人因何难以入眠，留给读者自己去体会了。

全诗将江南水乡秋夜之美，诗人羁旅他乡的愁思之情完美地融合在一起，有景有情，有声有色，创造出了一种美到极致，又愁到极致，画笔难以描绘的艺术境界，妙绝千古。

也许是因为这首诗太经典，关注度太高，所以也留下了很多争议。

例如第二句的“江枫渔火对愁眠”中的“江枫”具体指什么？有人说是江枫桥，也有人说是江边的枫树，千百年来，众说纷纭。

还有第四句的“夜半钟声到客船”，北宋的文坛大佬欧阳修就曾提出质疑，“句则佳矣，奈半夜非鸣钟时”。

对于欧阳修的这一观点，后世也有很多人提出反驳，最有利的论据就是白居易、温庭筠等人都写过“夜半钟声”，所以欧阳修所言不过是少见多怪罢了。

最具争议的还是第一句“月落乌啼霜满天”，为什么这么说呢？

因为根据常识，霜只会落在地上，不可能挂在天空，在空中的应该是雾气。

李白曾写“疑是地上霜”，范仲淹也有词云“羌管悠悠霜满地”，可见古代文人也是知道这一点的。

那么张继为何却偏偏写“霜满天”，而他犯了如此致命错误，这首诗为何还能千古流传呢？

这就涉及到诗词中一个很常见的现象，叫作“无理而妙”。

所谓“无理”就是指违背一般生活自然规律或者逻辑思维，而“妙”就是说这种看似无理的描写却能达到意想不到的效果。

苏轼曾言“诗以奇趣为宗，反常合道为趣”。

宋代严羽在《沧浪诗话》中也曾说：“诗有别趣，非关理也。”