诗词与抽象画

抽象画，创意从何而来？乱画的？总是人们好奇的所在。我们很少看到画家来解释，说我这一幅抽象画是这么创意的。

回到原点的话，抽象画是瓦西里.康定斯基发明的。相比于另两位抽象主义最早的先驱，蒙特里安和马列维奇，康定斯基是有几本著作传世的。不过据说仔细读过他的《论艺术的精神》的人，并没有看到他讲过抽象主义绘画的构思。

笔者自己的体验，是这样的：当你画一幅画的时候，未必意识到你准备画一幅抽象画。你可能是想好画某种物体。但是你画着画着，发现已经落在画布上的东西似乎已经构成了一幅很不错的图画。你可以继续画下去，最后画成你想象中要画的东西，但是也可以停止不画了，保留在这个似乎没有完成的状态。这个时候，可能你得到了一件抽象主义的绘画。

当然笔者讲的这个创意过程，不知道是不是也是其他画家的共同体验，也许各人创意过程是不同的。这个只代表我自己。

这个我在看赵无极的1955年的《小桥流水》时，就在揣摩赵无极是不是也是这么在无意中完成了一幅抽象主义作品的？或者说诗词创意会不会画出抽象主义绘画？

这样就回头检视自己的一些诗词油画。有这么几幅，发现自己的确有这么一种创意过程。

这一幅画是要画一幅秋天的山景。当晕染黑赭色的山体，加了一些棕色黄色的树的斑块之后，停下来看看。突然感觉这个效果已经可以了。就没有画下去。这个状态比较接近于抽象画。而诗词的创意与这个模糊的抽象图景是契合的。

春风杨柳万千条，创意中觉得是一种春光明媚的样子。因此有了一些明亮的底色区域，蓝色，黄色，粉色。然后快速地画上一些柳树的块。为了加强一下光线的效果，用白色拉了一些垂直的虚线。停下来之后，觉得就这个状态，很难再画的很细致了。遂停止。也是一幅抽线主义特征的画。

为了画烟雨中的春天山景，用灰色随手画了天空大致的样子，然后用颜色去铺山体和植被。本来想用深色的画一些阴影，但是停下来之后发现这种朦胧的淡色调的山景也可以。很轻快。于是就用深色点缀了几处楼台。弹起来的一些墨点没再涂掉，留着。就成了抽象意味的画。

看了赵无极的《小桥流水》之后，觉得诗词创意而画成抽象主义的画，倒不失为一种表达的方式。可以明确地说，诗词创意有可能会引向抽象画的作品，绝不是只产生具象的油画。