千秋之约一璀璨的宋瓷

“Art is about opening up to possiblities, possiblity links to hope, we all need hope... 艺术在于打开可能性，而可能性指向了希望，每个人都需要希望…”

宋朝的开创者太祖（赵匡胤）与太宗（赵炅）在十余年间先后平定：后蜀（965）、南唐（975）、吴越（978）、北汉（979）诸国后，为纷纷扰扰的五代十国画下句号，重建统一的王朝。宋代是中国历史上传统工艺的又一高峰，宋徽宗赵佶一生热爱艺术，成立了翰林书画院，即当时的宫廷画院，聚集了当时一批书画人才，并成为中国美术史上非常重要的一段时期。

图为北宋赵佶《瑞鹤图》局部，现藏辽宁省博物馆。

在中国历史上第一次，一个窑口专门为一个帝王（宋徽宗赵佶）烧造定制瓷器，所有的器物只供应给宋徽宗服务。从汝窑的器物窥探帝王的诉求就变得更有意义，高级定制也变得有价值。宋徽宗的儿子赵构（宋高宗）在到了杭州之后，无疑延续了这种传承。他在带来大量的北宋器物（包括汝窑）的同时，也决心制造自己的定制 － 南宋官窑。并在重要的器物底部铭刻上使用的地点，如玉津园、寿成殿等。众所周知乾隆皇帝是一个宋瓷迷，他也延续了这一个传统，在上期讨论的钧窑专题里，他就给许多宋代的钧窑铭刻上了使用地点，并在景德镇设立自己的窑口，生产自己的定制。

宋徽宗，在位1100-1126年，在宋徽宗的在位期间，中国最为神秘和著名的窑口汝窑，在此期间清凉寺烧造，直到北宋1127年灭亡，汝窑烧造共20年。

宋代时期的审美有着相当的高度，特别是在瓷器的烧造上，充分体现出了艺术的美感，造型，质感，天然纹理，单色，窑变，形成了宋瓷艺术表现上的特点。深受藏家的喜爱，其中最为著名的宋瓷爱好者乾隆皇帝，还为宋瓷题诗做文章。乾隆受到了《宣和博古图》册的影响或启发。每一本都画有十件瓷器，每页作对开装裱，上页为品名与图画，下页记录尺寸、釉色、形制、款识和前人的品评。通过图册，可以清晰地看到乾隆皇帝典藏过的这些历代陶瓷珍品。

南宋、元以后至今世上皆无法比拟,乾隆皇帝以“周尺将盈尺,宋瓷方是瓷”,来形容宋瓷独特的质感,赞美宋瓷正是瓷器中的瓷器。乾隆皇帝对宋瓷十分喜爱，他曾在自己的诗文中谈到，在自己心目中，只有宋瓷才能真正称得上是瓷器，才是真正的人间珍玩。既然对宋瓷如此钟情，那么写下大量咏宋瓷的诗作，就在情理之中了。

乾隆御诗《咏哥窑炉》

伊谁换夕薰, 香诗至今闻。

制自崇鱼耳, 色犹缬鳝纹。

本来无火气, 却似有云氲。

辨见八还毕, 鼻根何处分。

寥寥数句，即把哥窑釉色之美展示给世人

宋人之风雅生活反映在陶瓷器皿上便是诸类高品味颜色釉瓷器的诞生，其时以哥窑为首的宋瓷开辟了中国陶瓷美学的新境界。尊崇一色纯净、自然质朴的审美风尚深入社会各阶层，成就了中国美学的经典范例。宋代崇尚自然，单色釉是瓷器中较早达到成熟的品种，经过历代的探索，发展到宋代已是炉火纯青;各式单色釉瓷的淡雅色调又恰恰迎合了时代的审美风尚，高超的技艺与时代的需求相互碰撞，创造出了空前绝后的汝、官、哥、钧、定五大名窑。

日本贤祥堂古美术旧藏

宋代哥窑鬲式三足炉，高10.5cm，直径13.2cm，为宋代时期皇家定制之器物，口部折沿，腹部丰满，下承三足，胎质坚硬细腻，通体内外布满开片均匀分布鸡骨白沁色。宋代青瓷发展兴盛，所造青瓷各色纷呈，此件鬲式炉釉色月白，釉厚乳润，开片疏朗。宋瓷风雅，隽永悠长，呼应当朝文仕阶级之品味，与前朝大唐富丽风格迥异，宋代美学发展于南宋达到巅峰，当朝器物多为素净简约内敛，造形端秀典雅，常取材高古玉器、青铜器。本品釉质晶莹，月白色，造形可溯自商周青铜鬲鼎礼器。宋代哥窑三足鬲式炉数量稀有。参考一件龙泉窑鬲式炉，釉色乳黄，开片密布。

宋代汝、官、哥、钧、定五大名窑中，唯哥窑不见于宋人记载，直到明代宣德年刊《宣德鼎彝谱》，其中才提到“柴、汝、官、哥、钧、定”六大名窑之说。有趣的是，除柴窑不可考外，汝、定、钧、官四窑皆已见确切遗迹，唯哥窑至今尚“明月不归沉碧海”，成为中国陶瓷史上深深的悬念。岁月的流逝带走了太多东西，所以当我们得以从那些传世的古玩身上隐约窥见一星半点的历史时，那种凝视总是显得特别珍贵。在流传至今的宋代瓷器中，哥窑的瓷器大概要算是引起人们最多遐想的了。北京故宫博物院和台北故宫博物院收藏的历代宫廷收藏哥窑名瓷，再加上流散在海内外的，已知有记载的，总数也不过300件左右。

宋代龙泉官青釉蒜头瓶，Song Dynasty Longquan Celadon Guan Style Vase 日本贤祥堂古美术旧藏，H:20cm 口蒜头造型，弧颈，溜肩，腹鼓，下承圈足，黑紫色铁胎，釉水肥盈，表面温润，底部满釉，造型古朴，釉色光洁，别具一格。梅子青釉，代表了龙泉青瓷釉色的最高水平。通体施梅子青釉，釉色青翠，浑厚滋润，釉面光洁平整，与浑圆精巧的器形完美交融，真正达到了远山晚翠，浅草如春的理想境界。宋代龙泉青瓷当时欧洲人对釉色青如美玉的龙泉青瓷更是情有独钟，贵族以拥有龙泉青瓷为荣，世界各地博物馆都可见龙泉青瓷的身影，影响深远。

宋龙泉官青釉鱼耳炉 Song Dynasty Longquan Celadon Fish Handled Censor 日本贤祥堂古美术旧藏 L:16cm 本品者，尺寸在南炉属小巧品种，口沿较薄。稍具锐盛，敞口和扁圆腹则显得温润饱满。申正规短，左右饰有双鱼耳，圈足，底部满釉，挺拔秀逸。整器比例相宜，优美典雅，此规格是香席陈设闻香佳品。宋代为香具之功用，青瓷香具在造形上延续了线条和土朴典雅的风韵，釉水肥润，色返粉青，符和当时的审美情趣。

钧窑

威廉·亚历山大历史背景

Historical Background

威廉·克里夫利·亚历山大（William Cleverly Alexander 1840 - 1916）是19-20世纪英国著名收藏家，以现存大英博物馆著名的张公巷汝窑「亚历山大碗」而闻名世界；他也是著名的伯灵顿美术俱乐部（Burlington Fine Art Club）的重要成员之一。

相对于西方传统的中国艺术收藏，亚历山大是开启中国艺术收藏「现代模式」的先驱者之一。伯灵顿美术俱乐部在1910年举办的中国艺术品超级大展，亚历山大个人借展高达61件藏品，后来成为东方陶瓷学会十五元老的费迪南德·席勒（Ferdinand Schiller）就是在这场展览接触并开始收藏中国艺术的。

William Cleverly Alexander

David爵士的亚历山大旧藏 1931年拍卖

Alexander Collection in the P.David Foundation & 1931 Sotheby's London

大维德爵士（1892年生）对亚历山大（1840年生）来说是一个彻彻底底的年轻人，后者年长52岁，亚历山大就像一座高山，成就了大维德爵士后来接棒继续为宋瓷发扬光大的可能性。而亚历山大就是在这样一个世纪的转折点，凭着自己超凡的敏感和感知力，为20世纪欧洲宋瓷收藏的模式架构打下了牢固的基础。亚历山大去世15年后，于1931年举办的亚历山大专场，年仅39岁的David 爵士全力以赴，拿下大量拍品，包括多件亚历山大序列的定窑精品，和一件令人惊叹的紫斑钧窑折沿洗，默默用行动完成了对偶像的致敬。

David Foundation & 1931 Sotheby's London

台北故宫博物院藏

宋代时期的又一大特色是河南禹州的钧窑瓷器，有着自己独特的风格，受道家思想深刻影响，在宋徽宗时期达到高峰，其工艺技术发挥到极致。无论是呈色和各种纹理的表现，做到窑变可控随心所欲的表现技术，至今无人能仿造。宋代受理学的影响，反应在瓷器上就是规整天然，无论是造型或纹理都遵循这一原则，特别是北宋官造钧瓷，不论文房用具或大型祭器都严格遵守这一原则。规整对称，高雅大气，宫廷气势，一丝不苟。其势沉重古朴，明亮而深沉。

日本贤祥堂古美术旧藏，昭和二十年（1945年）

1945年购自日本贤祥堂古美术，此件宋代钧窑为官造均窑，小盏造型俊秀，盈盈可握，口沿一圈釉色浅淡，足底无釉时代特征明晰了然。最为怡人之处还是釉色。内外为典型的天蓝色挂红斑，静穆湉谧。均窑铜红釉装饰于北宋晚期。2001年禹州刘家门窑址的发掘中，北宋晚期地层发现了使用大面积铜红釉以及用 紫斑装饰的瓷片，可参考刘家门钧窑发掘简报《文物》2003年第11期，图13及19.在同一地层亦发现了此类小盏残片。此类紫斑小盏为钧窑名品。传世的同类小盏可参照故宫博物院藏一例，载于1996年出版故宫博物院藏文物珍品全集《两宋瓷器（上）》，246页，图版222.另一相似的例子为大维德爵士旧藏，载于毕宗陶着，伦敦2003年出版《Song Ceremics: Objects of Adminration》《中国宋元瓷器图录》P48。《两宋瓷器》P222。

2015年12月2日佳士得古韵天成-临宇山人珍藏（一）lot 2808 成交价格6400000HKD，宋代钧窑瓷器的价格屡屡攀升。历来宋代的钧窑瓷器就非常昂贵。

2019年苏富比香港天民楼旧藏一只宋金钧窑茶盏，成交价格937500HKD。

此件印泥盒十分稀有，宋代时期钧窑的印泥盒可谓是十分罕见，子母扣红木为盖，下半为钧窑，钧窑是宋代著名瓷窑之一，深受宋代皇室所爱戴，以绚烂多变的釉色取胜，一窑所出亦未必呈色相同，故有钧瓷无双之誉。其中釉面有玫瑰紫斑者，色彩艳丽，最受追捧。

旧金山亚洲艺术博物馆建于1966年，这是一座以收藏亚洲文物尤其是中国文物为主的博物馆。而作为馆藏重点，收藏在这里的中国瓷器有2000多件，旧金山亚洲艺术博物馆馆藏宋代瓷器。

宋金钧窑玫瑰紫花盆，旧金山亚洲艺术博物馆藏

宋金钧窑月白色出戟尊，旧金山亚洲艺术博物馆藏

宋金哥窑弦纹瓶，旧金山亚洲艺术博物馆藏

宋金哥窑米黄色花口盘，旧金山亚洲艺术博物馆藏

哥窑

台北故宫博物院馆藏宋代哥窑月白色鱼耳炉

哥窑位列宋代五大名窑，在中国陶瓷史上最为神秘的窑口，围绕着宋代的哥窑有很多的传奇故事。并有举足轻重的作用，哥窑胎多紫黑色，釉为失透的乳浊釉，釉面泛一层酥光，炒米黄色，月白色，并带大小开片的组合，金丝铁线，文武开片。

宋代哥窑葫芦瓶，Song Dynasty Guanyao Ground Vase 日本贤祥堂古美术旧藏，H:23.2cm 此件葫芦瓶通体满釉米黄色釉，平底、圈足，釉面开片细密，唇口，直颈，溜肩，宋代哥窑为当时的皇宫进贡的瓷器修内司官窑，瓶身为上小下大的束腰式葫芦，造型端庄古朴，典雅迷人，成形工艺难度极大，保存完整。其优雅简洁的造型、肥厚的釉面和生动的设计而倍受推崇，部分原因是因为其复杂多样的工艺。这个优雅的哥窑葫芦瓶，符合宋皇家宫廷审美，尤其是徽宗对于简单无装饰、色彩细腻的青瓷的喜爱，极大地影响了宋代青瓷的烧造。参阅：《宋元陶瓷大全》

耀州窑

北宋青釉刻花缠枝牡丹纹梅瓶，1969年陕西省耀县出土

现藏于耀州窑博物馆

耀州窑始于唐代，盛于北宋，以烧制青瓷为主，胎薄质坚，釉面光洁匀静，色泽青幽，十分淡雅。装饰有刻花、印花，结构严谨丰满，线条自由流畅。纹饰多满布器内外，种类繁多，有牡丹、菊花、莲花、鱼、鸭、龙凤等，风格粗放健美，生动自然。唐至宋时期颇受皇室贵胄的青睐，因此每年都有耀州窑进贡以及皇家订烧，据记载为朝廷烧造“贡瓷”。

宋耀州窑青釉刻花梅瓶，Northern Song Dynasty Yaozhou Celadon Flower Vase H:32cm，日本贤祥堂古美术旧藏，耀州窑为唐宋时期一大名窑，北方青瓷的一大代表，被受当时宋朝皇室的垂青，耀州窑梅瓶十分稀有，此件为当时的贡瓷，瓶唇口外翻，颈极短，丰肩，腹部圆润修长内敛，至足渐收。通体施青釉，釉面晶莹，满釉圈足，色泽青幽素雅，整体造型挺拔端庄，又不失含蓄。外壁以单线剔刻萱草纹装饰，花叶丰润，脉纹清晰，舒展自然，肩部刻弦纹两周，足部再下弦纹两道，刻双层莲瓣纹，规矩严谨中又不失清雅趣味，刻工刀锋犀利，深浅有致。耀州窑刻花青瓷以盘碗为多，瓶类较少。此瓶雍容饱满，刻线处积釉色深，凸起处色较浅，使花纹更加清晰，颇显立体，为耀瓷中的贡瓷精品。 参考：《中国宋元瓷器图录》P90. 佳士得2015年11月13日 lot1068

2015年11月13日，佳士得伦敦拍卖一件宋代耀州窑的梅瓶，整体完全破损并用焗金修补起来。造型，刻花，修足等与此件梅瓶一样，可以判断为同一时期的物品。

北宋耀州窑刻花娃娃茶盏，Northern Song Dynasty Yaozhou Celadon Figure Bowl D:12.3cm，日本贤祥堂古美术旧藏，此盏心刻双娃娃，线条十分清晰，面部轮廓清晰，开相俊朗，通体颜色青翠，无论刻工还是颜色，都为当时上等之作。实属耀州窑娃娃盏中之翘楚。

北宋耀州窑刻花鱼纹茶盏 Northern Song Dynasty Yaozhou Celadon Fish Bowl 日本贤祥堂古美术旧藏，D:11.9cm 耀州窑刻花而著名，此盏造型呈斗笠型，外壁折沿，底部满釉，沙底，所刻纹饰十分特殊，盏心刻有海螺一只，盏内壁刻锦鲤鱼三条，彷佛在水种游弋，盏中注水之后纹饰更为活灵活现，艺术造诣极其高深莫测，以此可见宋代时期人们的极高审美水平。

可参阅：2016年苏富比香港6月宋耀州窑刻花盏。

参阅：2014年10月9日Bonhams古雅致臻-奉文堂藏中国古代陶瓷

参阅：2016年6月2-3日香港苏富比-中国艺术专场 lot612

湖田窑

宋代时期各个窑口蓬勃发展其中，景德镇的瓷器烧造也在这个时期逐渐形成自己的特色，并且以当地的充分的高岭土，松木，以及便利的海运航道运输条件使得景德镇在后期的发展奠定了良好的基础。其中距离景德镇中心二十里处有一个村庄叫湖田村，那个村里烧造出来的瓷器就被称为湖田窑，湖田窑非常鲜明的特点，主要烧制青白瓷，最为著名的品种是湖田窑的影青。

安徽省博物馆藏宋代湖田窑温壶

宋代湖田窑影青温壶，日本贤祥堂古美术旧藏， H:28cm，湖田窑造型古朴，托以莲花瓣为造型，顶部兽钮，直盖斜肩，长流长把，壶身瓜棱形，托中盛放热水可使壶中的酒保持温暖。通体釉质青白如玉，积釉处闪青，有很强的玻璃质感，开片自然大方，市场上极为难得。参阅：《宋元陶瓷大全》

龙泉窑

龙泉窑是中国历史上的一个名窑，宋代六大窑系。因其主要产区在浙江省龙泉市而得名。它开创于三国两晋，结束于清代，生产瓷器的历史长达1600多年，是中国制瓷历史上最长的一个瓷窑系，它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多国家和地区，影响十分深远。龙泉窑以烧制青瓷而闻名，在北宋早期以前的产品风格受越窑、瓯窑、婺州窑的影响，特征与三窑的产品相似。胎质较粗，胎体较厚，釉色淡青，釉层稍簿。

宋龙泉窑青釉刻花八卦纹花盆，日本贤祥堂古美术旧藏，H:16.2cm，通体呈圆柱形，口部微微外撇，底部下乘三足，通体以刀刻八卦纹饰，底部有孔，露胎可见胎质坚硬，釉色为粉青带黄绿，光泽较强，釉层半透明，质极厚润，洁莹胜玉，质感极佳，如婴儿肌肤细腻滑嫩，存世罕见。

诗之旅：幻之名窑的诞生

A Unique Journey: Master on Masterpiece

一千年后宋瓷的重要，依然又神秘又高贵。有着强大的探索与追求……