经典咏流传背景介绍
经典咏流传是中央电视台综合频道和央视创造传媒有限公司联合制作推出的文化音乐节目，由撒贝宁担当主持人。节目分为《经典咏流传第一季》、《经典咏流传第二季》。《经典咏流传第一季》于2018年2月16日起每晚八点在中央电视台综合频道首播，于2018年4月21日收官 。《经典咏流传第二季》于2019年1月28日起每晚八点在中央电视台综合频道首播 。2018年6月15日，《经典咏流传第一季》获得第24届上海电视节白玉兰奖综艺单元最佳季播电视节目奖 。
《黄河之水天上来》
黄河！我们要学习你的榜样，像你一样的伟大坚强。这里，我们要在你的面前，献一首长诗，哭诉我们民族的灾难。黄河之水天上来，排山倒海，汹涌澎湃，奔腾叫啸，使人肝胆破裂！它是中国的大动脉，在它的周身，奔流着民族的热血。红日高照，水上金光迸裂。月出东山，河面银光似雪。它震动着，跳跃着，像一条飞龙，日行千里，注入浩浩的东海。虎口龙门，摆成天上的奇阵；人，不敢在它的身边挨近，就是毒龙也不敢在水底存身。在十里路外，仰望着它的浓烟上升，象烧着漫天大火，使你感到热血沸腾；其实凉气逼来，你会周身感到寒冷。它呻吟着，震荡着，发出十万万匹马力，摇动了地壳，冲散了天上的乌云。啊，黄河！河中之王！它是一匹疯狂的猛兽，发起怒来，赛过千万条毒蟒，它要作浪兴波，冲破人间的堤防；于是黄河两岸，遭到可怕的灾殃：它吞食了两岸的人民，削平了数百里外的村庄，使千百万同胞扶老携幼，流亡他乡，挣扎在饥饿线上，死亡线上！
《黄水谣》
我们是黄河的儿女！我们艰苦奋斗，一天天地接近胜利。但是，敌人一天不消灭，我们便一天不能安身；不信，你听听河东民众痛苦的呻吟。黄水奔流向东方，河流万里长。水又急，浪又高，奔腾叫啸如虎狼。开河渠，筑堤防，河东千里成平壤。麦苗儿肥啊，豆花儿香，男女老少喜洋洋。自从鬼子来，百姓遭了殃！奸淫烧杀，一片凄凉，（凄凉）扶老携幼，四处逃亡，（逃亡）丢掉了爹娘，回不了家乡！黄水奔流日夜忙，妻离子散，天各一方！妻离子散，天各一方！
保卫黄河》
但是，中华民族的儿女啊，谁愿意像猪羊一般任人宰割？我们抱定必胜的决心，保卫黄河！保卫华北！保卫全中国！风在吼。马在叫。黄河在咆哮。黄河在咆哮。河西山冈万丈高。河东河北高粱熟了。万山丛中，抗日英雄真不少！青纱帐里，游击健儿逞英豪！端起了土枪洋枪，挥动着大刀长矛，保卫家乡！保卫黄河！保卫华北！保卫全中国！“一曲大合唱，可顶十万毛瑟枪”——这句评论所指的，便是《黄河大合唱》。在民族危亡的生死关头，冼星海纵笔谱曲，为抗战发出怒吼。在《经典咏流传》的舞台上，四位不同时代的《黄河大合唱》演唱者，共同演绎了这段磅礴的史诗。他们分别是：98岁的延安鲁艺学员李一非老人，她是作品第一次公演时的合唱团成员；97岁的抗敌演剧二队老队员解冰老人，《黄河大合唱》就是从这支演剧队发展起来的；75岁的瞿弦和先生，他是新中国成立后第三段《黄河之水天上来》的恢复者之一和朗诵者；还有55岁的中央音乐学院院长、知名指挥家俞峰先生，他将延安鲁艺的“黄河”精神在新时代里重新唱响。
节目中，歌者的声音于苍老中透着高亢和豪迈。正如《经典咏流传》鉴赏团成员廖昌永先生所言：“多少人是听着这首歌踏上了革命的征程，多少人是听着它奔赴前线，把生命交给了国家和民族，这个作品陪伴了我们中国80年，这不但是音乐上的地位，更是精神上的地位，至高无上。”
“当我们再次听到这首歌，依旧会因歌中炽烈雄浑的爱国之情而热血沸腾。忆往昔，前路遥，我辈担重任，不负好时光！”本期《经典咏流传》播出之后，一位观众这样留言。从战乱到和平，从羸弱到富强，从屈辱到复兴——对于今天的公众来说，《黄河大合唱》所代表的时代记忆似乎早已“泛黄”，但这部革命交响史诗为何始终萦绕在公众的心头，而且每一次听到或者唱起的时候，都会唤起如此强烈的心灵共振呢？黄河是中华民族的摇篮，它孕育了中华文明，哺育了中华儿女。古往今来，历代文人墨客无不将“黄河”作为豪迈和不屈的民族精神象征。这种不可取代的图腾意义，早已深入中华儿女的骨髓——不论在哪儿，我们血管里面流的不是血，而是黄河的水。《传媒茶话会》留意到许多观众因为《经典咏流传》，第一次欣赏到了《黄河大合唱》第三乐章，这是一段配乐诗朗诵，以李白的经典诗句“黄河之水天上来”开篇。当年，光未然先生以怀古之情痛诉民族的灾难，歌颂时代的英雄，让这部以“黄河”为精神载体的作品，拥有了空前的纵深与辽阔。经典可以和过去对话，亦可以向未来招手。于是，当每一次《黄河大合唱》嘹亮响起的时候，我们的脑海里就会奔流出一部浩荡的国家记忆，历经战火洗礼的黄河咆哮，倍增了催人奋进的力量。这种源远流长的文化认同，是刻骨铭心、矢志不渝的。《经典咏流传》重现《黄河大合唱》，为的就是让黄河之水永远在我们的心头汹涌，为继续前进提供强大的精神激励。“八十年前黄河咆哮，发出的是民族救亡图存之声；八十年后黄河咆哮，吹响的是民族伟大复兴的号角”，这是98岁的李一非老人分享给我们的质朴心声。光未然先生的儿子张安东也在《经典咏流传》中感慨道：“一个外国人说，一个能够创造《黄河大合唱》这个作品的民族，它就是一个不屈的民族。我想跟着说的就是，一个能继续演出这个作品80年的民族，它就是一个伟大的民族；一个能够继续传承《黄河大合唱》精神的民族，它就应该是一个创造辉煌的民族。”1939年，冼星海在看望躺在病床上的青年诗人光未然时，听到了讲述黄河呼啸奔腾的朗诵《黄河吟》，旋即乐思如潮涌，完成了《黄河大合唱》。这部作品之所以令人敬畏，不仅在于内容本身，也在于幕后创作的艰辛与赤诚。昔日，延安老一辈的艺术家们用汽油桶做贝斯，以茶缸当打击乐，拿子弹壳做成音笛……在极尽简陋的环境下，他们用心、用情、用功为大众奏响呼声，将作品深深镌刻在了全体国人的时代记忆里。第一次演出时，礼堂很小，一个节目要演17次，才能让观众轮流都看上一遍。很多时候，他们翻山越岭，在土台子上给战士、民兵、妇女演出。《经典咏流传》展示了在哈尔滨音乐学院找到的当年演出使用的乐器。当复制出来的“油桶贝斯”在舞台上被奏响的时候，音色是那般笨拙，却让所有人陷入了沉默。节目感性地让大家认识到，当年的艺术工作者，是在何等艰难的条件下，演出着心中的神圣，表达着火焰一般的热爱。李一非老人自豪地说：“这是属于我们音乐人的创造！”《黄河大合唱》的再次“怒吼”，是在重温中的鼓舞，也是在观照中的拷问。任何一个民族要实现国家的繁荣富强、屹立于世界民族之林，都离不开自身优秀文化的积极引领和强力支撑——今时今日的文化文艺工作者，是否切实肩负起了启迪思想、陶冶情操、温润心灵的重要职责,真正承担起了以文化人、以文育人、以文培元的时代使命？冼星海先生曾经说过：“我们的民歌不是民间小调，而是人民的歌。”这在今天，依然在为我们的艺术创作指引着方向：只有当作品和一个国家、一个民族、一个时代紧紧结合在一起，才能真正拥有直抵人心、澎湃不息的生命力。
