爱尔兰国宝级手绘动画《狼行者》来了，是今夏不容错过的视听盛宴

于7月3日全国公映的动画电影《狼行者》，是由爱尔兰的国宝级动画公司卡通沙龙（cartoon saloon）五年磨一剑的最新作品，该公司既往的作品包括《凯尔经的秘密》和《海洋之歌》等等，无一不是享誉业界的巅峰级动画美学盛宴。

在介绍《狼行者》之前，请允许战台烽简单介绍下爱尔兰这个国家：爱尔兰位于欧洲北部，与英国接邻，是一个经济发达、风景优美、历史悠久的翡翠岛国，这里盛产威士忌和百利甜酒，相信大家并不陌生，原创的踢踏舞剧《大河之舞》更是创造了一系列的演出奇迹，在爱尔兰取景拍摄的影视剧作品也很多，比如《勇敢的心》、《拯救大兵瑞恩》、《权力的游戏》等等，同样让人记忆深刻。就是在这样的神奇又绝妙的土地之上，诞生了卡通沙龙公司，和他们出品的一系列精美绝伦的动画作品。

卡通沙龙公司的动画作品，有着极其鲜明的艺术风格，从画面上来说是唯美又精致，虽然在构图、设色方面非常繁琐，但所带来的却是宛若装饰画一般的美感，任意截一幅图，都可以做电脑、手机封面，或者制作成画框挂在居室客厅，画风融合了古典的壁画、传统的装饰画与现代的绘本风格，可能美术从业者会有更专业的解读，但对于普通观众而言，就是常常被美到窒息的那种目瞪口呆。看了这多么年的动画作品，只有等遇到了卡通沙龙公司的动画之后，才能真正感受到，什么是每一帧画面都美到极致。

《狼行者》的故事，发生在一个充满传说和魔法的时代，人类向自然界的扩张，动物栖息地的不断缩小，不可避免地引发一系列冲突，而将狼视为恶兽，以围剿、狩猎等方式，要将森林中的狼群一网打尽的人类，也确实让我们看到了原始开垦与领地扩张的血腥与残暴。

当然，我们不仅仅可以从其中感受到茂密的森林、巍峨的高山、皑皑的白雪等等爱尔兰风光，也可以从人狼之争中，体会到创作方对欧洲殖民史的隐喻与嘲讽。毕竟，爱尔兰虽然是一片与世无争的土地，但历年来备受侵略与剥削，这或许也是《狼行者》之中那始终坚持的抗争精神的来源。

相对于优雅舒缓的《海洋之歌》，此次的《狼行者》无疑增加了太多的动作戏份，特别是人狼大战，看得人血脉偾张，而更激烈的战斗，则发生在两个小女主角的身上，一个是人类猎狼者的女儿——萝宾，一个是狼行者女孩米巴，森林中偶遇，情意相投，俨然好伙伴好闺蜜的两名少女，却不得不在人狼对峙的形势下反目，而她们各自，又开启了对父母辈的唤醒与拯救，而孩子救父母的行动内核，则是影片所传递的“纯真救世界”的主旨。

《狼行者》的故事与之前的《海洋之歌》之间属于并行的两支，一个讲述森林的传说，一个讲述海洋的传奇，但归根结底，都是在亲情的包裹之下，为作品赋予了更多的可解读的内涵。比如人类与大自然的相处，比如群体之中自我意识的觉醒等等，特别是影片所设定的 “狼行者”，作为人、狼一体的特殊存在，不仅是可以胜任狼族的领袖，同样也是人类与狼族之间进行沟通的介质，一部动画作品有这样更深度的思辨意识，是观众之幸。

在制作层面，影片不仅有着美轮美奂的画面，跌宕起伏的故事，令人震撼的场景，而且影片的配乐，也邀请到法国电影配乐大师布鲁诺·库莱斯（《放牛班的春天》、《微观世界》、卢浮魅影）倾力打造，并由灵魂歌姬奥罗拉·艾克尼斯演唱主题曲。这其实是一部豪华阵容的大体量作品，但主创团队却始终以故事为中心，更倾向于用一个举重若轻的故事，来震撼观众的心灵，并从故事之中，有所启迪和感触，或许也只有低调奢华又务实的爱尔兰人，才能做到这一点吧。

反正，看过之后，你会对这部已经荣获全球37个大奖，入围奥斯卡最佳动画等110项大奖提名的《狼行者》，有了全新的认识，对自我，也会有更多的思考。这样的动画，创作的门槛很高，但观影的门却并不高，绝大多数观众都能在深入浅出的视听享受中有所收获，这是一部可以满足和提升观者审美的作品，能做到这个程度的电影，其实并不太多。