清新、雅致、充满诗意的田园山水
陈危冰是以其充满诗意的田园山水作品给人们留下深刻印象的艺术家。他的创作经常选择江南地区的村社水乡、荷塘草垛为对象，在笔墨与丹青的勾染之中，将田园生活的富庶安逸与祥和静谧表现得淋漓尽致。
陈危冰
1962年出生，江苏苏州人
先后毕业于苏州工艺美校、苏州大学艺术学院
现为中国美术家协会会员
江苏省美术家协会常务理事
江苏省美术家协会山水画艺委会委员
苏州市美术家协会副主席兼秘书长
一级美术师
参加展览：
1998年作品《苇岸无穷接良田》获江苏省首届山水画大展铜奖。
2001年作品《极目青青》获中国美协主办“新时代中国画作品展”优秀奖。
2001年作品《黄花染江南》获江苏省第二届山水画大展铜奖。
2001年作品《黄泥田塍菜花风》入选中国美协主办21世纪中国画澳大利亚展。
2004年作品《黄叶村纪事》入选中国美协主办2004年全国中国画作品展。
2004年作品《秋树黄叶满》之一获江苏省第三届山水画大展铜奖。
2005年作品《日光穿树晓烟低》入选中国美协主办的“长江颂”全国中国画提名展。
2005年作品《黄泥田塍菜花风》入选中国美协主办“太湖情”全国中国画提名展。
2005年作品《蛟龙穿水》获第六届江苏省体育美术作品展佳作奖。
2008年作品《静坐月明中》获中国美协主办首届全国山水画艺术双年展优秀奖。
2008年作品《吴下人家水竹居》入选中国美协主办首届全国中国画线描展。
2008年作品《家园》入选中国美协主办第七届全国工笔画展。
2010年作品《秋树黄叶满》获中国美协主办2010年全国中国画作品展优秀奖。
2010年参加中国美协主办“人文北京写意昌平”画展，作品《塔林远眺》上海世博会收藏。
2011年作品《秀野新沐》入选中国美协主办纪念黄公望中国画山水画展。
2013年作品《水沟田畴稻叶齐》入选中国画学会主办第三届全国中国画作品展。
2013年参加中国美协主办“七彩云南”写生采风活动。
2014年作品《禾黍夹道青》入选中国美协主办“泰山之尊”全国山水画、水彩画作品展。
2014年作品《风过处》获中国美协主办“重温经典”娄东（太仓）中国画作品展优秀奖。
2014年作品《渔港春色》入选第十二届全国美术作品展。
2014年作品《临湖门外是侬家》入选中国画学会主办“明德·和融”2014全国中国画作品展。
2014年参加中国美协主办“翰墨宜兴”全国中国画名家画宜兴活动。
2014年11月受文化部公派赴美国芝加哥“中国文化美国行”20所公立学校讲学。
2015年5月在江苏省国画院美术馆举办“远影”个展。
2015年9月在山东青州一二堂美术馆举办 “远山”个展。
2015年11月受文化部公派随 “客座艺术家代表团”赴厄瓜多尔艺术交流。
2016年9月参加江苏省委宣传部、江苏省文联、江苏文投集团主办的“笔墨当随时代”——重走万里路·弘扬新金陵画派精神写生采风团写生。
2016年10月参加《艺无止境》——中国新文人画展。
2016年11月在苏州昆山侯北人美术馆举办“拙实之遇”——赵昆、陈危冰中国画作品展。
2017年3月参加“苕溪问道”——安吉首届中国山水画名家邀请展。
2017年4月在苏州明·美术馆举办“对影”——王国安&陈危冰书画作品联展。
2017年11月策划并组织实施“回眸600年——明四家与当代吴门绘画”特展在中国美术馆举办
2018年1月作品《又见渔村》参展江苏省委宣传部、江苏省文联、江苏文投集团主办的“笔墨当随时代”——重走万里路·弘扬新金陵画派精神江苏美术采风作品展在中国美术馆举办。
2018年5月在苏州工艺美术职业技术学校美术馆举办“远点·陈危冰田园山水母校行”个展。
2018年5月参加全国政协人民政协报社主办的“中国艺术家笔下的运河”世界运河采风创作系列活动。
2018年6月参加江苏省委宣传部、江苏省文联主办的“画说运河”——江苏美术家采风写生创作活动。
陈危冰是苏州人，从6岁起就在浙江诸暨的山村里读书、放牛、喂鸡、摸鱼，在山水田园间恣意挥洒着自己的童年。然而与大多江南山水画家不同的是，陈危冰几乎不画小桥流水，他的田园山水更贴近乡野的真实。
陈危冰的田园山水作品，受到明代田园山水画风的影响很深，犹以沈周为最。陈危冰曾直言：“南田是吾师。”他的书斋也以“南田堂”自居，甚至其家都安置在沈周曾经的居住地相城附近，可见其对沈周迷恋至深。
沈周是陈危冰绘画作上的精神向导，但他并没有盲目崇拜，也没有亦步亦趋地固守传统。他研究沈周，着重在自己的作品中展现出沈周绘画中的田园趣味，并根据个人心性和对传统的理解对其进行改造。
在画面构成上，陈危冰吸收了许多现代绘画的构成形式。无论是绘画中的透视法则，日本画的平面形式之趣，民间艺术浑然天成的稚拙，他都巧妙地吸收运用。
所以他的笔墨虽传统，但作品却没有“老画”的陈腐之感，而给人以清新、雅致的美感。陈危冰作品的基调是写意，而不是摹象。在时下众多的田园山水画中，他的作品有其独特的面貌，具备了一定的辨识度。他的田园山水很大程度上是他人格精神的外化。
陈危冰平时喜欢诵读唐诗，尤其是山水田园诗，出差时总会随身带着一些古诗印本，从中汲取无限的灵感。他深知山水田园诗对田园山水画创作的影响，更知“诗中有画，画中有诗”，“诗画一体”画论的意义。
吴门画派向来重视继承前人的笔墨传统，重视凸显出作品中的气韵神采，强调要把对风格的追求作为艺术创作的重要目的。同时，由于相关画家具有深厚的文化修养，以及独特的美学追求，故而他们的作品具有很高的艺术价值，他们的笔墨技巧和表现手法也因此对后世有很大影响。