落霞彩散不留形 浴出长天祭蓝青——霁蓝 · 瓷史上闪耀的蓝宝石

在中国几千年瓷史上，有一种颜色釉，没有复杂的纹理，只靠细腻艳丽的色彩，像一颗蓝宝石一样，在瓷器的历史上闪闪发光，这就是霁蓝釉。

霁蓝釉，又称“积蓝釉”、“祭蓝釉”、“霁青釉”。明、清蓝釉习称“霁蓝”，一种高温石灰碱釉。其生坯施釉，1280～1300℃高温下一次烧成。

霁蓝釉，釉面不流不裂，色调均匀一致，釉层肥润，深沉凝重。由于在高温状态下釉层熔融垂流，致使器物在口沿处釉层变薄，显露出白色胎骨，形成一道白边，俗称“灯草口”。

其釉色蓝如深海，釉面匀净，呈色稳定，后人称其为“霁青”，又因其呈色稳定明亮如宝石，又被举为把它和白釉和红釉并列，推为宣德颜色釉瓷器的三大“上品”。工艺继承元代传统，延烧不断，主要造型为祭器和陈设用瓷。

霁蓝不骄不躁，有时静若处子，有时却也妖娆妩媚，看似无情却是多情，自古以来它都备受宠爱。霁蓝釉瓷器属于个性极强的品种，相对于单色釉，霁蓝釉更富于变化，变化之中又不失沉稳和内敛。

清代霁蓝釉瓷器盛行，生产历代未断，传世的精品较多。有刻暗花纹的，也有描金彩的，做工十分精细。

蓝，世间最简单纯粹的原色。而古代瓷人，历经千年探索，万千历练，方得这至真至纯的釉色，视若珍宝。恰如这套【五牛送福】，穿越漫长时空，款款而来，让我们得以回味这千年瓷文化。

值此牛年开年之际，我们用以牛为主题，最具代表性的镇国第一名画——《五牛图》为主题，结合珍贵的霁蓝釉，用含金量99.99的本金将五牛形象妙绘于瓷上，重现《五牛图》之神品气韵。

这不但是一套精美的瓷艺品，更饱含了最诚挚的祝福：祝大家在新一年，一路牛牛牛，从年头牛到年尾，牛气冲天。

霁蓝又称"祭蓝"是三大“上品颜色釉”之一，乾隆观之也不禁吟诗赞美：

藏家眼中更是稀宝，每逢展出，必得高价。

明清时期，因霁蓝肃穆安静的色彩，与北京天坛祈年殿上琉璃瓦之色相合，常用于新年祭祀祈福的礼器之上，故以霁蓝为【五牛送福】的底色尤为适宜。

更豪奢的是绘制五牛的色料，乃臻选含金量99.99%的本金，以本金绘制五牛形象，参照《五牛图》原本，力求一笔一画皆有出处，不惜工本，尽善尽美。

在霁蓝的蓝色海洋里，加以跳脱明艳的金色点缀，使作品呈色丰富，视觉效果更佳。霁蓝釉“蓝如海，彻似夜”，本金亮泽如日放光辉，深沉的蓝，明媚的金，深沉的高雅与华贵的亮丽对比鲜明，交织出不凡的艺术魅力。

本期【五牛送福押窑】我们力邀颜色釉世家当代传承人高忠泉老师及笔法灵慧细腻著称的周丽娜老师联袂献艺，带来强强联手的开年巨制。

霁蓝虽美，却极为难烧，即使几百年过去，懂得古法霁蓝烧制技艺之人，仍屈指可数，而高忠泉老师就是其中之翘楚。

在景德镇，提起高老师的霁蓝作品，同行都自叹弗如，然而这背后的几多艰辛却鲜为人知……

高忠泉家族世代就在专研颜色釉，留下了很多秘方。但为了烧出正色霁蓝釉，他还是摸索了整整25年，烧坏了几十口窑。

幸而万般努力没有白费，高老师的霁蓝作品色极正，似深海、又如碧空，釉面匀净，抚之，如玉般柔润。

光影之下，变幻成天坛顶上的琉璃瓦，沉稳高贵，让人顿生敬意。置于案前，怕是乾隆见了它，都会忍不住把玩题字。

而自幼爱好美术的周丽娜老师，则是在一次偶然中欣赏到瓷上画艺之绝妙，决意弃纸从瓷，到景德镇进修釉上精绘技法,从事陶瓷绘画20年，她硕果丰盈，不仅成为“景德镇高级工艺美术师”、江西省美术家协会荣誉会员，作品更被多家博物馆收藏。

周老师复刻的虞美人作品

周丽娜老师主攻瓷上填色，笔法极为细腻，适合复刻名作，她主笔的【乾隆虞美人御制珐琅专场】，1:1复刻的传世名瓷——乾隆御制珐琅彩虞美人题诗盌，深受广大藏友好评。

这次周丽娜老师更是将名画《五牛图》绘于瓷上，笔法忠于原作，以最为精确的线条，体现出《五牛图》的艺术面貌与历史的底蕴。瓷上五牛各尽其妙，再现了《五牛图》的“神品”意界。

五头牛各自独立又相互联系：

有的低头吃草、有的翘首长鸣，有的回首添舌，有的缓步慢行。线条之细腻，描绘之传神，牛态之可掬，呼之欲出。

这一整套【五牛送福】作品，单品与单品之间遥相呼应，尽显五牛个性而不失和谐，提升细节感的同时，又有画龙点睛的妙处，不可不谓为绝品佳作。