诗词中的调是什么?

1. 古诗词中 长调是什么意思

古诗词按字数可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。

长调，词调体式之一.指词调中的长曲.明课本《类编草堂诗余》中以91字以上者为长调，似无根据，但因已通行，所以一般皆沿用之.唐代也有人认为“长调即七言诗，短调乃五言诗”.例如：“满江红”、“水调歌头”、“念奴娇”、“水龙吟”、“雨霖铃”、“永遇乐”、“沁园春”等.长调最长的在二百字以上.例如《啼莺序》有二百四十字，可以称做已知的最长的长调. 音乐特点为音调高亢，音域宽广，曲调优美流畅，旋律起伏较大，节奏自由而悠长，多采用复合式节拍.曲式结构以上、下句构成的乐段较为常见，也有复乐段乃至多乐段构成的联句体，以非方整性结构居多.歌词多以两行为一段，在不同的韵步上反复叠唱.词曲结合则“腔多字少”，常用甩腔和华彩性拖腔，以各种装饰音（诺古拉）点缀旋律.除独唱外，还有齐唱、对唱、伴唱，乃至“潮尔”合唱等演唱形式

2. 诗词中的词调是指什么

词调本来指的是写词时所依据的乐谱，后世以前人作品为基础，对句法和平仄加以概括和总结，得出各种词调的平仄格式，就是我们现在所说的词 调。词调主要分为令、引、近、慢四种。令、引、近、慢之间的区别主要是音乐节奏不同，以及曲调来源不同。词调的创制主要是因旧曲造新声和自撰新腔两种方法。但词调的发展还运用了犯调、转调、摊破、减字、偷声、叠韵等多种辅助方法，或对原有词调增损变化、改组更张，或移宫换羽、转换律调。在宋代，词调是指词的腔调，也称为“腔子”，就是歌谱。写作一首词必须先选用或创制一个词调，然后按照这个词调对字句声韵的要求来填词。这样填作的歌词协音合律才可以歌唱。词调的创制必须依据一定的宫调来定律。宫调由七音、十二律构成。七音即宫、商、角、徵、羽、变宫、变徵，用来定声音的高低。十二律即黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟，用来定音阶的高下，十二律各有七音。以宫音乘十二律称为宫，以商、角、徵、羽、变宫、变徵六音乘十二律称为调。计有十二宫，七十二调，合为八十四宫调。但是隋唐燕乐是用琵琶定律，而琵琶只有四弦，每弦七调，所以在唐与北 宋时实际应用的只有二十八调而已。南宋时仅用七宫十二调。张炎在《词源》上录列当时所用七宫是黄钟宫、仙吕宫、正宫、高宫、南吕宫、中吕宫、道宫。十二调是大石调、小石调、般涉调、歇指调、越调、仙吕调、中吕调、正平调、高平调、双调、黄钟羽、商调。角七调在此时已完全不用。宋代的词集常是依照宫调来编排的，如柳永的《乐章集》每个宫调下编录属于这个宫调的词调。……在宋代称为“小曲”或 “小唱”，是与“大曲”相对而言的。令词的名称来源于唐代的酒令。因在唐 代文人喜欢在宴会时即席填词，利用时调小曲当做酒令，所以这类词被称为 “令曲”，又被称为“小令”。唐五代的文人词大多是令曲。由于近体诗在唐代比较发达，作近体诗讲 究声律对仗，所以民间小令到了文人的手中也逐渐变成格律词。又由于小令和近体诗形式相近，唐代文人的近体诗技巧早已熟练，因此他们更容易接受、创作小令。……令词一般字少调短，因此唐诗鉴赏知识实用百科《甘草子》等六调，《张子野词》则录有《醉垂鞭》一调。通常一个词调只属于一个宫调，但有的词调也同时分属几个官调。宫调可以限定腔调用音的高低。同一词调入不同的宫调，在腔调上一定会有所改变。

以上供参考。

3. 诗词中的孤调是什么样的

孤调是指到宋朝末年为止，某一词调除了 一个词人写过一首之外，再没有第二人创作第 二首，这样的词调就是孤调。

如寇准的《江南春》、黄庭坚的《望江东》等都 是孤调。 黄庭坚《望江东》：“江水西头隔烟树，望不见、江东路。

思量只有梦 来去，更不怕、江阑住。 灯前写了书无数，算没个、人传与。

直饶寻得雁 分付，又还是、秋将暮。”这首词是黄庭坚因党祸牵连迁徙到西南时创作的一 首抒情寄慨之作。

语言平实而充满悲怨深沉之感，空灵浑成，是一首较为典型 的北宋词。这首词表达了词人东望思归的心情。

短短五十二个字，分成四个层 次，形成四个转折，由“望”字一气贯下，似有万般不可“望”尽之处，这种 陷人绝境的情形，如果不是亲身经历是不能言说的。 黄庭坚的这首词写得明白 流畅，内容单纯，音律和谐，层次分明，一气呵成，极富民歌风味。

寇准《江南春》 北宋政治家诗人寇准的《江南春》是孤调：“波渺渺，柳依依。 孤村芳草远，斜日杏花飞。

江南春尽离肠远，苹满汀洲人未归。”以“江 南春”作为词牌的词现存只有寇准这一首。

此词牌名可能取自南朝梁柳恽 的《江南曲》中“日暖江南春”一诗句。这酋词以柔美多情、清丽婉转的 笔触，描写了女子怀人伤春的情怀。

“波渺渺”，含有佳人望穿秋水的深 情。“柳依依”，使人触目伤怀，想起当年长亭惜别之时。

“孤村”句说 明主人公心情的孤寂，“斜日”句则包含有“无可奈何花落去”的凄凉和 感伤。 。

4. 诗词中的小令、中调和长调是什么意思

词按字数的多少可分为小令、中调和长调。

此分法始见于明代嘉靖 年间顾从敬刻印的《类编草堂诗余》。这本书按调编排，将词重新分为小 令、中调、长调三类，即五十八字以内为小令，五十九字至九十字为中 调，九十一字以上为长调。

清初毛先舒在〈填词名解〉中肯定了这种分类 法，于是，这种分法在清代甚为流行，直到今天依旧沿用这种分法。 小令词如《虡美人》，中调介于小令和长调之间，包括“引”和 “近”，指的是长短适中的词调。

如（临江仙〉、（一剪梅〉等。长调是 指词调中的长曲，如《满江红》、《水调歌头》、《念奴娇》等。

最长的 长调在二百字以上，如《莺啼序》有二百四十字，是最长的长调。

5. 词是诗歌的一种,根据字数多少分为小令,中调,称为长短句

词的句式参差不齐，基本上是长短句，长短句也是词的别称。在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词。

词大致分为三类：

(1)小令（58字以内）

(2)中调（59字~90字）

(3)长调（91字以上）

备注：这种方法是明朝人强加上去的，并不科学。

扩展资料

词是一种诗的别体，萌芽于南朝，是隋唐时兴起的一种新的文学样式。到了宋代，进入到词的全盛时期。词于宋代达到顶峰后，在元明时代衰落了三百多年后，在清代重新进入发展状态。

词最初称为“曲词”或者“曲子词”，别称有：近体乐府、长短句、曲子、曲词、乐章、诗余等，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗。

词基本分为：婉约派、豪放派两大类。

婉约派的代表人物：李煜，晏殊，柳永，秦观，李清照，纳兰性德，姜夔等。

豪放派的代表人物：苏轼，辛弃疾，岳飞，陆游等。

参考资料：搜狗百科-词

6. 古诗中的孤平调具体什么意思 求解

我简单一点回答你的问题吧，看是否对你有用。

孤平调是指律诗，一般是指：五言格律诗（五言绝句和五言侓诗）中的“平平仄仄平”句的第一个字，应该用平声的用了仄声，七言格律诗（七言绝句和七言律诗）中的“仄仄平平仄仄平”句中的第三个字，应该用平声字的用了仄声字，叫犯孤平。因为在这两句中，除了韵脚的一个平声字（即句子的最后一个子）外，就只有一个平声字了，所以古代至今，习惯称之为“孤平”。格律诗最忌孤平。你说的古诗的概念不太准确，古代的诗歌分为古体诗和近体诗（格律诗），古体诗要求不严，没有这些说法。

7. 调字的古诗有哪些

1、挚咎繇而能调；苟中情其好修兮

先秦 屈原 《离骚》

2、水调声长歌末了

宋 晏几道 《蝶恋花·碾玉钗头双凤小》

3、今年水调得人怜

宋 晏几道 《浣溪沙》

4、水调声长歌未了

宋 晏几道 《蝶恋花·碾玉钗头双凤小》

5、今年水调得人怜

宋 晏几道 《浣溪沙》

6、越调变新声

宋 苏轼 《菩萨蛮·碧纱微露纤纤玉》

7、水调歌归去

宋 苏轼 《菩萨蛮·买田阳羡吾将老》

8、饶君拨尽相思调

宋 苏轼 《鹧鸪天·罗带双垂画不成》

9、赓水调

宋 无名氏 《水调歌头·三楚诗书帅》

10、定报鼎羹调

宋 辛弃疾 《水调歌头·簪履竟晴昼》

8. 词依据什么分为“小令”、“中调”、“长调”

根据字数划分的，小令（58字以内）；中调（59字~90字）；长调（91字以上）。属于中调的有“临江仙”、“一剪梅”、“蝶恋花”、“钗头凤”、“渔家傲”、“青玉案”、“江城子”、“破阵子”、“苏幕遮”等。

1、临江仙

临江仙，词牌名，原为唐代教坊曲名。又名“谢新恩”“雁后归”“画屏春”“庭院深深”“采莲回”“想娉婷”“瑞鹤仙令”“鸳鸯梦”“玉连环”。

格律俱为平韵格，双调小令，字数有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六种。

常见者全词分两片，上下片各五句，三平韵。此调唱时音节需流丽谐婉，声情掩抑。代表作有宋苏轼《临江仙·夜饮东坡醒复醉》、宋李清照《临江仙·庭院深深深几许》、明杨慎《临江仙·滚滚长江东逝水》等。

2、一剪梅

一剪梅，词牌名，又名“一枝花”“腊前梅”“腊梅香”“腊梅春”“玉簟秋”“醉中”等。以周邦彦《一剪梅·一剪梅花万样娇》为正体，双调六十字，前后段各六句、三平韵。

另有双调六十字，前后段各六句、五平韵；双调五十九字，前段五句三平韵，后段六句三平韵等变体。代表作品有李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》等。

3、蝶恋花

蝶恋花，词牌名，原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”，又名“黄金缕”“卷珠帘”“凤栖梧”“明月生南浦”“细雨吹池沼”“一箩金”“鱼水同欢”“转调蝶恋花”等。

以南唐冯延巳《蝶恋花·六曲阑干偎碧树》（一作晏殊词）为正体，此体为双调六十字，前后段各五句四仄韵，另有变体二种。

代表作有李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》、柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》、苏轼《蝶恋花·春景》等。

4、钗头凤

钗头凤，词牌名，原名“撷芳词”，又名“折红英”“摘红英”“惜分钗”等。以《古今词话》无名氏《撷芳词·风摇动》为正体。此词每段六仄韵，上三句一韵，下四句又换一韵，后段即同前段押法。代表词作有陆游《钗头凤·红酥手》等。

5、渔家傲

渔家傲，词牌名，又名“渔歌子”“渔父词”等。以晏殊词《渔家傲·画鼓声中昏又晓》为正体，双调六十二字，前后段各五句，五仄韵。

另有六十二字四仄韵一叠韵，六十二字两平韵三叶韵，六十六字五仄韵的变体。 代表作有范仲淹《渔家傲·秋思》等。

参考资料来源：百度百科——词

参考资料来源：百度百科——中调

9. 诗词里面的平仄是什么意思

知道了什么是四声，平仄就好懂了。平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。仄，按字义解释，就是不平的意思。

凭什么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其他三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓'声调铿锵'，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素。

平仄在诗词中又是怎样交错着的呢？可以概括为两句话：

⑴平仄在本句中是交替的；

⑵平仄在对句中是对立的。

这种平仄的规则在律诗表现的特别明显。

例如毛主席《长征》诗的第五、六两句：

金沙水拍云崖暖，

大渡桥横铁索寒。

这两句诗的平仄是：

平平|仄仄|平平|仄，

仄仄|平平|仄仄|平。

就本句来说，每两个字一个节奏。平起句平平后面跟着的是仄仄，仄仄后面跟着的是平平，最后一个又是仄。仄起句仄仄后面跟着的是平平，平平后面跟着的是仄仄，最后一个又是平。这就是交替。就对句来说，'金沙'对'大渡'，是平平对仄仄，'水拍'对'桥横'，是仄仄对平平，'云崖'对'铁索'，是平平对仄仄，'暖'对'寒'，是仄对平。这就是对立。

关于诗词的平仄规则，下文律诗的平仄及词的平仄中还要详细讨论。现在先谈一谈怎样辨别平仄。

如果你的方言是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就容易解决。在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。象广州入声还分为三类。这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自已方言里有几个声调。这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自已方言里的声调，就更好了。