《与艺术沾边·564》沉重的羽毛

静笃君按：我们始终渴望看到我们所见的东西后面究竟隐藏了什么。（勒内·马格里特语）

二十世纪二十年代，超现实主义运动在充满危机的旧大陆萌芽。超现实主义者将现实的理性逻辑加以极端异化，向人类“心灵的深渊”中去寻求灵感。比利时超现实主义画家勒内·马格里特（René Magritte，1898-1967）也是一位“潜心研究人类潜意识”的画家，他不仅用画笔表达着自己对梦境的诠释，同时也用画笔与那挥之不去的童年阴影进行斗争。戴礼帽的男人是画家十分偏爱的形象，出现在马格里特的许多作品中，其中最著名的除了画家晚年所绘的自画像《人子》（1964）之外，还有另一幅代表作《戈尔孔达》（1953）：

▲ 油画《戈尔孔达》（1953）

比利时超现实主义艺术家马格里特 作

现藏于休斯顿梅尼尔收藏博物馆

艺术史家通常认为，勒内·马格里特之所以偏爱礼帽并且喜欢描绘戴礼帽的男人，也和他的母亲有关：她在出嫁之前，曾经是一位制帽娘。这幅画的名字“戈尔孔达”源于画家的诗人朋友路易·斯库特奈尔的启发，戈尔孔达是印度的一座古城，曾经是著名的钻石业中心，被誉为“财富之矿”。至于这位超现实主义诗人是如何在画家的“礼帽男人雨”中读出古印度钻石矿意味的，已不得而知。

▲ 比利时超现实主义艺术家马格里特

艺术史家认为，马格里特希望通过画作揭露现实的本质，《戈尔孔达》（1953）也不例外。画面上那些穿戴相同的男人们，停在半空中，不知是即将上升还是准备降落，向观者展示了个人与群体的关系，一方面，每个男人都是一样的面目模糊，另一方面，观者在读画时又会不由自主地寻找每一个个体的独特性，并且假设他们每个人都与其他人不同。

▲ 油画《一位孤独漫步者的遐思》（1926）

比利时超现实主义艺术家马格里特 作

私人收藏

悬浮似乎是马格里特偏爱的一个主题。不论是《一位孤独漫步者的遐思》（1926）中那具悬浮的尸身，还是《戈尔孔达》（1953）里面的“礼帽男人雨”，画面上的人物都是悬浮的。马格里特还有另一幅著名作品《比利牛斯山的城堡》（1959），描绘的是“重物飘浮”：

▲ 油画《比利牛斯山的城堡》（1959）

比利时超现实主义艺术家马格里特 作

现藏于耶路撒冷以色列博物馆

画面上，空中悬浮着一块沉重的岩石，石头上还有一座城堡。背景是晴朗多云的天空，给人以希望。这是一幅典型的超现实主义“太虚幻境”，画家使用极其精确细致的笔法，画中之岩石和城堡仿佛从现实中撕裂出来，被置于与其本质完全无关的空中，造成一种可触可感的“高品质荒诞的超现实效果”，整幅作品充满诗意的神秘感。在一片暗黑色的海面上，一块巨大的希望之石升起，如一片沉重的羽毛，托起一座堡垒。

下期预告：这不是一支烟斗