沈子琪-继承之本，传承之源的大家风范

什么是大家？

大家的作品是：继承而传承的，能堪称大家的作品必定是有技术又有思想的存在。

所谓承前启后，能继承树立一代楷模，又能传承发扬一代新风。大家的作品，必定是高品质、高纬度、高思想的作品。

沈子琪作品 《竹石》

高品质的作品应有哪些标准呢？

思想、功力、样式、缺一不可。为何思想为第一位，大家与画师的区别在于，大家是思想的书法与传承，带给人们的是精神震撼与感悟。而画师仅仅是将所见所闻描绘于图卷之中。在电子设备日益先进的今天，只是复刻粘贴的绘画形式，早已不被人们所接受。

一幅佳作中，功力深、技艺高、思想深，便是高品质缺一不可的衡量标准。三者缺一不可，但三者皆精，却非易事，正如谢赫说的：“虽画有六法，罕能尽该，而自古及今，各善一节。”姚最说的：“画有六法，真仙为难。”那么，三者当中，哪一样更重要呢？当然，“样式”中也包含着“思想”，但“思想”不完全体现在“样式”中，“思想”还有其独立的一面。“功力”达到相当高的程度，“功力”也就有了样式，但“功力”不完全是“样式”，也有其独立的一面。还有，“思想”高深的人也必会有“样式”。所以，样式、思想、功力三者有互相联系的一面，一者十分突出，其余二者不可能完全没有；倘若一者太差太弱，另二者也很难成立。

沈子琪作品 《风竹图》

其一“功”到自然成“功力”必须刻苦锻炼才能得到，但也不完全出于炼，还有各种文化的积累，“死练”的作用是有限的。

功力、样式、思想，比较起来，还是“样式”更重要些。“样式”也就是面貌，是风格的主要部分，风格的成熟才叫画家，没有“样式”是不能称为画家的，更不能称为大画家，尤不能称为大家。黄宾虹、齐白石、傅抱石、潘天寿、李可染，各位书画大家都有自己鲜明的“样式”，不看落款就能知道是哪家作品，因为有其特殊的样式。现当代我最欣赏沈子琪先生之竹，“竹未出土之前便有节，待到凌云总虚心”的竹之精神，形态之多，体态之韵，都被体现得淋漓尽致。历经自然而然，长期锻炼，炉火纯青，三个阶段。以自然而然而变法，层层积厚，达到一定的高度，形成自己的样式。

其二从造化中得到灵感，从混沌中获得灵感。身于三界中，魂游太虚外。集天地灵感于笔尖，起起伏伏，点点落落间，浑然天成，一体呈现。沈子琪先生的墨竹，多有一笔天成之感。于天地茫茫间，沧海一粟，傲然挺立。似思考人生的老者，又似惋惜凡尘的道人，思虑着天地、生死、混沌的道义。

其三先是自然而然，然后再着意追求，改进一些后再自然而然地演进，然后再着意追求，然后再慢慢加强，李可染的山水画之成功就是如此。沈子琪先生之竹，生于天地，浩然正气，于她本身形似、神似、魂似。

沈子琪作品 《双清》

识是学和才的升华，有学有才者，如果升华不到识，也是成不了大家的。识是思想的核心，一个画家（以及其他任何成功者）学习和进步，发展和变革，每一过程都是识在起作用，无识之人不但成不了大家，也成不了画家，当然识也有高下之分。识高也必有胆。

有学、有才、有识、有胆，也就是有思想，乃是成功大家的最重要因素。

借沈子琪先生的话来说，继承之本，传承之源才堪堪称得上大家风范。

文/沫沫小夜