要说素描的高分秘籍，肯定跑不掉以下三大要素，而在素描静物中，作画步骤异常关键，没有人反驳吧。
不是说一定要按部就班地按照一个模式来画，而是说你要有自己的思路，第一步做什么，后面做什么，而不是走一步看一步。
这样的行为会让你的画面没有章法，我们要做到随时停下来画面都是完整的，都可以拿得出手，而不是罐子画完了，苹果还没动，这样是不行的。明确的作画步骤，可以让你步步为“赢”！学长给大家介绍一种相对稳妥的绘画方式。第一步就是打形，规划好你的画面、主体物与其它的静物位置，以及画面的构成，这一步不要着急，一定要多思考多观察，因为这一步是最好修改的，画到后面再想改构图就不太现实了。第二步是区分亮面暗面，快速地找到明暗交界线之后，统一暗部，注意不是所有的暗部都一样黑，还是要有所区分，这一步画完，整体的明暗关系也就出来了，我们可以把画面拿远一点看看，随机应变做出调整。第三步是用纸擦，把之前统一的暗部用纸擦一遍，加强画面的整体黑白灰变化，也方便最后的塑造，要记住你画不进去了很有可能就是调子浮在纸上，这个时候我们就需要用纸或者擦笔把调子揉进去，才能画得更加深入。最后一步是塑造以及调整，作为一张考场素描作品，我们不需要太深入的塑造，只需要做到主体物在画面中最强烈即可，其余的部分都是适当就好。如果你的能力强就可以多画一点，还是那句话，不要让画面的某一个部分过于强烈，不然时间可能会不够，就会导致你画不完，画面就不完整。一定要留给自己20分钟左右的时间调整画面，包括黑白灰关系、细节塑造、暗部统一、高光等等。可能我们最早接触的就是素描静物，而素描静物中的单体塑造也是相对最基础最简单的，因为它的结构和外形都是非常明确的。不像人的脸部，画一万个眼睛你也画不到一样的，而静物，你一旦掌握了，基本上只要出现你就会画。所以说静物单体的塑造是最简单的，但是也是最考验基础的，从色彩、头像这些课程中都可以看出来，好的老师素描静物也一定不会差！单体的塑造没有什么知识点，无非就是三大面五大调子，再加上一些质感的区分之后，基本上也就可以了。最重要的一个知识点就是，单体放到一张完整的画面中就不能过于突兀，要服从整体，比如说你一个黑色的罐子，如果你只画单体，那你可以画得非常强，但是放到画面中你就不能画得很强。还有一些有反光或者透明的物体，你就需要考虑环境的影响，周围的静物也会因为它有变化。就算是在考试中，不同的静物组合以及构图变化，会给画面带来非常多的不同，好的搭配会给画面加分，即使所有人画的都是同样的几个静物。常见的搭配就是水果与盘子，盘子中放2-3个大小各异的水果，记住不要画一样大的超过3个放在盘子里，然后在盘子周围画上几个中等大小或者小一点的水果，要保证最大的那个水果在盘子里（不要把西瓜、菠萝这种放到盘子里）。这样的话，盘子这一个区域就是除了主体物之外的第二重点，也是比较密集的，画面重心就会比较集中，老师一眼就能看到你想表达的东西。第二点是衬布的搭配，一般考试会有2-3条衬布，浅色和深色的衬布混搭，这个时候我们就要注意了，衬布是非常好用来表现前后空间感以及画面虚实变化的，所以我们可以采用交叉式的方法。如果是三条衬布就把其中一条作为背景，稍微表现一下布纹，一般以灰色衬布为主。注意衬布的形体变化不宜过多，也不能太少，越往前，布纹就要越多，或者是静物周围，像盘子底下的衬布也会多一点。第三点是不同的静物要如何摆放，下图中间有一个梨子和一把小刀，梨子朝左，而小刀则朝前，这种搭配其实非常舒服，如果说你把小刀也对着左边的话，构图就会不舒服，因为它们都是偏长的物体，朝向稍微错开一下会有一种交错感。换言之，两个梨子摆在一起，它们也一定要错开，最好是一个立起来，一个倒下去，这样的组合会比较舒服。最后一点是要合理地利用一些叠压关系，如果你要画2个以上比较大的静物，要如何摆放呢？这里就需要考虑空间和叠压的问题，我们来看下面这一组静物，首先酒瓶和白菜都是比较长比较大的静物，如果把白菜横着摆过来，就会形成一个快要交叉的构图。但是这里没有这样做，而是把白菜稍微的斜着，这样白菜叶的部分影藏到了酒瓶后面，而这一部分的空间感也更加强烈，这样的构图可以说既巧妙又省事，我们在处理的时候注意透视问题即可。
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