观书法家孙树柱作品：金石墨淡秀清奇雅还美

孙树柱作品

作者夕雨

中国书法是中国文化中最独有的艺术，它是全人类共同的财富，为传承和弘扬中国书法，书法家们付出了毕生精力。

当我欣赏到孙树柱的金文时，眼前立刻一亮。这样一种书法体的美感令人十分感叹，美、奇、绝是我的第一感觉。

金文是中国古代的一种书体名称，它是铸造在殷商与周朝青铜器上的铭文，也叫钟鼎文。商周是青铜器的时代，青铜器的礼器以鼎为代表，乐器以钟为代表，“钟鼎”是青铜器的代名词。金文有着这么深远的历史渊源，它的斑驳结构犹如一幅画，孙树柱的金文书写更是让人忍不住赋诗一首：

逶迤盘旋入画廊，若连若绝相生庄。

风尘揽月无花落，势似凌云放尾扬。

春树开过山水隐，气场纵横性情藏。

流香翰墨锋芒露，意境悠悠独具刚。

孙树柱作品

孙树柱的金文作品有着特别之处，一位艺术家把创作当作心灵的旅程，这是一种至高的品质。艺术是纯净的，文化需要传承，只有真正懂得才可能为之奋斗终生，能这么走下来的人才可能在清寂地环境中享受它的滋味，书法家如果不能潜心地钻研和刻苦地练习是绝不可能拥有这么好的功底。

孙树柱作品

孙树柱在《我钟爱书法》中说：“每次提笔，心中都积蓄着万千情感，唯有将胸中郁结之气尽情挥洒于纸上，才能穿越时空的阻隔，与历史上的书法大家进行心灵的对谈。岁月沉沉流走，逝去了纸张的柔软，留下了淡淡的墨香。书法将我的心灵冲洗得一尘不染，我的灵魂中铭刻下了中华最灿烂的文化之一书法。”

孙树柱作品

这才是一位艺术家追求艺术人生的真正体会，也是对书法艺术真挚情感地流露，所以，他的作品情真意切，具有较强的艺术感染力。在间架结构布局上，清新明丽，饶有韵致，拥有古法斑驳之美。

孙树柱作品

孙树柱是国家一级书法师，国礼艺术家。近年来书法作品多次参加全国及省市地区及港、澳、台地区专业性书法大展并获奖，并远销俄罗斯、澳大利亚、泰国、老挝、日本，韩国、新加坡等国家并被外国友人及国内知名人士收藏，荣获首届人民艺术家称号，2017年应邀为《华夏母亲之都嫘祖故里盐亭》书写五百字的金文碑文。2018年被收录中国文化艺术名人库。有付出必有收获，取得的成绩与他的不懈努力分不开的。孙树柱不仅金文独树一帜，他的真、草、隶、篆作品依然蕴藏着书法的丰厚雍容，尽显中国书法之美。他追慕大书法家王羲之、王献之、柳公权、颜真卿等。孙树柱说：“九十年代又爱上了金文，临写了毛公鼎，散氏盘，何尊等，受康殷先生金文的影响，便一发不可收拾。”

孙树柱作品

从孙树柱的书法作品中，流淌出清新、潇洒，儒雅之感自然横生，古朴而又华美。字迹秀美生动，不束缚，轻重有致，笔法苍劲，功力厚重，充分显示出他在书法技艺方面下足了功夫。

孙树柱作品

金文、篆书、隶书、楷书等不同书写形式的变化，以形、音、义为特征的文字和基本语法保留至今，中国文字对我们的思维方式、审美观产生了重要的影响，更为中国书法艺术的产生与发展奠定了基础。中国书法是一种极为精美的艺术，以文字为载体，笔墨为媒介，以字体结构的形体而创造出艺术体。当然，字体又是抽象的，却又是抒情的，书法家借以挥洒笔墨，又抒发了内心的情感和品味。如何写好书法也是需要有一定天赋，中国人这么多，成为书法家的能有几人，我们人人写字，没有灵性和执着用功也是成不了材的。