】南宋时期刘松年等山水罗汉图绘画赏析
南
宋高宗绍兴年间（1131—1162）待诏画院，历宋孝宗、光宗、宁宗三朝（1163—1224）为御前画师，宁宗时因进献《耕织图》，得到奖赏，赐予金带。擅画人物、山水，师从宋英宗女祁国长公主驸马张训礼（本名张敦礼），而名声盖师，被誉为画院人中“绝品”。 松年也是位爱国画家，拥护抗金，反对投降，曾苦心孤诣画《便桥会盟图》，希望统治者效法唐太宗战胜强敌突厥，而不要效法唐高祖之逃跑投降政策；他还画《中兴四将图》，表彰岳飞、韩世忠等民族英雄之伟绩。后人把他与李唐、马远、夏圭合称为“南宋四大家”。
刘松刘松年（约1131-1218），号清波，南宋时宋孝宗、宋光宗、宋宁宗四朝宫廷画家，浙江省金华市汤溪镇宅口人。祖父刘时官成忠郎绍兴二十五年（1155）五月逝世，父刘克勤为将仕郎，早年随父刘时隐居于初具鹿田书院邹形的金华市北山鹿田寺，鹿田寺正是婺州学派的发源地，朱熹、吕祖谦等曾在此讲学，故与文人名士多有交流，已诞生的刘松年自幼耳濡目染，作为爱国画家，其爱国主义思想或正源于此。刘松年的书画得益于家学启蒙，堂叔伯克宏，克敬具善书画，及长随父宦居钱塘清波门（由汤溪宅口出土的绍兴二十七年（1157）由杨湻所撰的《成忠郎辞》（即刘君成忠郎墓志铭）佐证《钱塘县志》将刘松年误记为钱塘人），在杭州师敦礼，为宫廷画师。
擅画人物、山水、界画，神气精妙，名过于师。曾为画院待诏。山水画笔墨精严，着色妍丽，多数画茂林修竹，山清水秀，青峦耸翠，云烟晻霭，多半是江南景色。技法是汲取淡墨轻岚的方法。画人物，神情生动，衣褶清劲。后人把他与李唐、马远、夏圭合称为“南宋四家”。传世作品有：《罗汉图》三联幅；《醉僧图》轴；《四景山水》卷，现藏故宫博物院。
《四景山水图》 南宋 刘松年 绢本设色 共四段 每段均纵41.3厘米横69.3厘米 北京故宫博物院藏
《四景山水图》分四幅绘春、夏、秋、冬四景，第一幅，春景，堤边庄院，桃柳争妍。第二幅，夏景，柳岸虚堂。第三幅，秋景，老树经霜，青红如绣。第四幅，冬景，雪披高松，下荫深院。描绘了幽居于山湖楼阁中的大夫闲逸的生活。全卷书风精巧，彩绘清润，季节渲染十分得体，树石笔法挺劲，笔墨苍逸劲健，界画工整，山石多用小斧劈破，可以看出与李唐的渊源关系，而秀润过之，四幅画面均无款印，但可信为刘松年真迹。后幅有明人李东阳题记。本幅分钤《春和园鉴藏》等印二十四方。
罗汉图像在中晚唐兴起，盛行于五代宋元，传承至明清时期，至今仍深受人们喜爱。罗汉图像在宋代盛极一时，不但文人、贵族喜欢欣赏，商人们勤于供养，而且画家们也乐意创作，因此从十六罗汉，到十八罗汉，到五百罗汉，均有诸多描绘。罗汉图像的鼎盛期以两宋最为突出，至今在日本还藏有许多宋代罗汉图像。
台北故宫博物院藏有南宋刘松年所绘的《罗汉图》，此画为绢本设色，纵56厘米，横117.4厘米。
所绘罗汉具有头光，面相怪异，表情幽默。他身披袈裟，上面的纹饰被描绘得细致入微，其装饰样式与刘松年的另一幅罗汉画《猿猴献果图》如出一辙。罗汉双手持杖，惬意地坐于屏风前的藤墩之上。引人注意的是，他竟然光脚穿着一双“人字拖”。
人字拖，即平底人字拖鞋，也叫“夹趾拖鞋”，在当今十分流行。单听其踢踢踏踏的发音与节奏，就已传达了随意、轻松、自在与任性。当代，将人字拖发扬光大的要算日本和巴西了，因为日本有典型的木屐式人字拖，巴西则有舒适的胶质式人字拖，均名满天下。人字拖的结构虽简单，但有诸多设计与搭配的可能性，因此这种充满自由精神和随性感觉的鞋款受到设计师们的欢迎，被应用于各种时装表演中。人字拖还是当下最充满争议的话题之一：商家们倡导穿“人字拖”会让脚踝、小腿和大腿变得匀称，会对腿部健美起到妙不可言的作用；医生们则宣称穿“人字拖”有害健康，会引起关节疼痛、脚踝扭伤等一系列脚部问题。争论虽在，但未有定论，至今的时尚达人仍以穿人字拖为荣。例如当代歌坛天后王菲无论冬夏都爱穿人字拖，被人们称为传承人字拖时尚的明星。
罗汉图（国画） 117.4×56厘米 南宋 刘松年台北故宫博物院藏
图中罗汉所穿的人字拖简洁精美，具有三根红色系带，其最高端嵌了一颗宝石，宝石周边镶有花边。人字拖的鞋底设计成多重弧形，十分合脚。它堪称史上最早的描绘精致细腻的人字拖图像。
罗汉面前绘有一位弯腰仰首的年轻僧人，手持经书，似乎在向罗汉请教，神态谦恭。而罗汉则在沉思，好像正在思考如何回答僧侣的问题。年轻人带袜穿着一双编织得较为精致的草鞋，这双草鞋与罗汉的人字拖构成鲜明的艺术对比。
刘松年《罗汉图》(见图)又名《猿猴献果图》，绢本设色，纵117.2厘米，横56厘米，现存台北“故宫博物院”。
罗汉像多是耳戴金环，丰颐悬额，隆鼻深目，长眉密髯，服装与配饰具有异域色彩。五代之后，中国画家吸取我国传统人物画风格来画罗汉像，使具有宗教色彩的罗汉中国化。唐代禅宗兴起，主张顿悟，见性成佛，认为世间万物本身自有佛性。禅宗认为，自然界的山川河流、草木花鸟、风雨雷电和人世间百般实相都可以参禅，成为顿悟佛性的机缘。刘松年的这幅《罗汉图》(见图)又名《猿猴献果图》，绢本设色，纵117.2厘米，横56厘米，现存台北“故宫博物院”。他创作此幅《罗汉图》正是受禅宗思想的影响，把佛教壁画中守护在菩萨身边的罗汉，变成游山玩水的世俗僧人。图中前面是一棵历尽沧桑的枯树，树干由下而上呈“s”型，枯树叶已脱尽，只剩下遍体的嶙峋与凌乱的树权。后面是一株枝叶茂盛的阔叶大树，两树中间夹着结满果实的小树。画中的罗汉双手相交，趴伏在一横斜树枝上，深情地注视着面前两只温顺的小鹿，表情亲切、温和，流露出世俗的欢乐。罗汉的头部造型准确，虽与全身相比略显大些，但五官刻画细致，具有神韵。树上的两只猿猴居高临下，形态生动、活泼，正在摘熟透的果子。树下一清秀文雅的小和尚双袖合抱去接其中一只猿猴扔下的果子，一只小鹿仰头观望。这种极富生活情趣的描写，不仅表现了人与自然相依相存的亲密关系，也淡化了作品的宗教气氛。
下图是南宋李嵩罗汉图藏台湾故宫博物院
下图是南宋陆信忠十六罗汉降龙藏日本相国寺
下图是南宋陆信忠十六罗汉伏虎藏日本相国寺
下图是南宋周李常、林庭珪五百罗汉丘壑聚义藏日本大德寺
下图下图是南宋周李常、林庭珪五百罗汉升腾顾瑞藏日本大德寺
下图是南宋周李常、林庭珪五百罗汉云中士现藏美国波士顿美术馆
下图是南宋周李常、林庭珪五百罗汉僧俗供飬藏日本大德寺