花痴日记（1）

从2016年起，习惯了写电子日志，或长或短，或深或浅，都是平淡生活的琐碎。

2016-1-2

买了《梵高手稿》，随手丢掉了在读的几本书，专心只看这本书。买的记事本也成了读书笔记本，基本上生活的记录寥寥无几，大多是写了关于梵高绘画的一些心得。

之前看摩西奶奶的《人生没有太晚的开始》，文字很糟糕，重复的语句实在太多，唯一有点价值的内容就是她的话和这句“人生没有太晚的开始”，她说无论什么时候开始学画都不晚，但生活的经历丰富了，会增添许多美好的素材。

2016-1-3

人只要在这个世界里生活，就永远无法逃避现实。

即便是唾弃它，仍然在不离不弃地包裹着你。

A.j不出意料地跟艾米在一起，我忘了女主的名字，大概是什么艾米之类的。《岛上书店》越来越好看，是我想再次看几遍的小说。虽然现在一遍都没看完。

2016-1-4

之前看电影《玛丽与马克思》，里面有句台词是说，一个人有健康的体魄才会有健康的人格。这两年一直莫名其妙的给自己的胃灌输太多营养，以至于身体开始走样，每次回忆起来都觉得，啊，岁月是把杀猪刀。

今天在微博里推荐了一本书《斯通纳》，起初亚马逊看评论并不太好，后来问他这本书翻译的如何，他说还是值得读中文版的。索性就顺手在亚马逊买了电子书。关于斯通纳的一生，是普通人的平淡生活，恰巧在这样的人身上，作者投入了更多的情感，用耐人寻味的语句，表达了作者对人生的看法。这本书起初并不被出版社看好，貌似是过了五十多年才出版，是世纪文景出的中文版。

2016-1-9

对艺术产生恐惧的人，心是朝向现实的。

艺术是自由的，没有边界的，他们的行为和内心更为契合，而常人却往往很在意他人的看法和眼光。搞艺术的人多少有些自恋和疯癫，甚至会与世俗抗衡。

画家总是把某一瞬间捕捉到画布上，在某些不起眼的lofter，展出了一些当代画家的作品，对人物情感的把握和色彩的调配，真是令我惊讶，甚至让我觉得像是用相机拍摄出来的。

比如，有人用四个关键字提炼李贵君的绘画：女性、生命力、单纯、境界。他描绘的都是一些青春期的少女，画中女性温润柔美，综合了女性的典型之美，无论是具有一般生活感情的普通人，抑或是专家，都会凭借生活的中的审美经验和直觉体验到这种美，正所谓雅俗共赏。

艾轩的西藏题材的风情画与陈丹青的我与西藏组画有些相似，但陈丹青更多画是是群像，艾轩画中的色调更明媚一些。艾轩画西藏高原景色和孤独的人物，主要是抒发自己内心世界的感情。

2016-1-12

输本是难以避免的。谁都不可能常胜不败。在人生这条高速公路上，不能一直在超车道上驱车前行。然而不愿重复相同的失败，又是另一回事。从一次失败中汲取教训，在下一次机会中应用。尚有能力坚持这种生活方式时，我会这样做。(村上春树)

2016-1-14

在追求真理的路上，真正执着的人寥寥无几。看《斯通纳》小说的中间部分心情低落，他也是个彻头彻尾理想主义者。

他坚持不让沃尔克毕业，是觉得他达不到一个学生应该具备的专业素质。可他的反对，并没有得到周围人的支持，反而给他的工作带来了前所未有的麻烦。

这让我想起上学的时候，有些老师坚持不让学生毕业，因为论文不过关。为了能不延期，找人拖关系才解决，有些没有硬关系的就只能延期。

这是高校普遍的现象。所以更希望看看小说的结局。一个普通的知识分子的话语权是不是被真的无情地剥夺。

2016-1-22

阅读只是活跃思维、开阔视野，写作才能真正的复活，对于一个做媒体的人来说。

孤独一人也没关系，只要能发自内心地爱着一个人，人生就会有救。哪怕不能和他生活在一起。

青豆如是说。

张爱玲在《半生缘》里面写道：对于三十岁以后的人来说，十年八年不过是指缝间的事；而对于年轻人而言，三年五年就可以是一生一世。

年轻的时候，人们总觉得感情是可以任意挥霍的，前方会遇到更好的人。这样的任性与洒脱，也只有在那样的青葱岁月，在某个午夜或是清晨，说什么永远不分离，以为真的可以地老天荒。

然后一边快乐着，一边想象着生活在别处，以为世界的大门都向自己敞开着，只等着我们的到来。而当往事沉淀，曲终人散，总会再另一个车水马龙的夜晚，想着那句：因为一个人恋上一座城。或许真的存在过，或许并不存在，也或许只是一座失落之城罢了。