读印：赵之谦自认的精品“赵之谦印”

赵之谦是篆刻天才，这是世所公认的，他曾说自己：“生平艺事皆天分高于人力，惟治印天五人五。”他知道自己天份高，其他艺事（比如书法、绘画）都是天分高于人力，但篆刻一艺却是五五开，可见他对自己治印异常自负，他在篆刻上也下了足够的“人力”。

（赵之谦的《寿桃图》）

赵之谦曾经在边款里这样评价自己的一方印：“龙泓无此安详，完白无此精悍”。这句话相当霸悍，“龙泓山人”是浙派开派宗师丁敬的号，而“完白山人”是皖派开派宗师邓石如的号，赵之谦学印先浙后皖，一方印，他非议了两派的开派宗师，足见他对自己篆刻的自信！

今天我们就来读这方“赵之谦印”。

（赵之谦印及边款）

这是一方朱文私印，印文字序用回文字序。乍一看，这不过是一方普通的私印，但是赵之谦何以如此自许呢？且让我们细细说来——

龙泓为什么无此安详？

丁敬开创的浙派，印风一向被称为“有个性的汉印”，是什么“个性”呢？

（丁敬和他的“丁敬身印”）

这种个性就是刀感十足，浙派的印虽不像汉铜印一样浑朴凝重，但却因为刻印者使用了碎切徐进的切刀刀法，呈现出更充足的刀感，锋颖尽现，意味清刚。但仍然有问题，就是仍然保有汉印特有的工艺属性，端正是十分端正，问题也正出在这里，太规矩了，像规矩的办事人员，各守地盘，互不相干；又像荷戟的兵士，威严不可侵犯。不管如何看，都缺少安详、娴雅的文人趣味，这也是没办法的事儿，因为那个时期的篆刻，还留在“印中求印”的阶段，有很多藩篱，还有待打破！

赵之谦的这方印呢？

（字与字之间的关系）

字与字之间的关系是互相依托和关联的，它们穿插、挪让，顾盼传情，线条再也不是生硬、呆直的，而是加入了更多的书写意味（这是从邓石如那里来的），但是又因为刀法的完成方面还有切刀的保留，且每一刀又逼近线条行刀，甚至还由此（刻断线条）产生了书法线条特有的“飞白”感。

再有，因为受邓石如的影响，这方印每个字借“让头舒足”（吴让之批评赵之谦之语，即压缩局部，夸张局部笔画）的方式，在印中产生了很清雅疏朗的空灵感，疏密对比强烈。

（明显的留空）

充足的书写意味使每一个字都如饱学的才子，相互之间的顾盼如雅士的风度，飘逸的线条是他们飘飘的衣袂，意态安详，神采奕奕。因此，赵之谦毫不客气地说：“龙泓无此安详”！

完白为什么无此精悍？

邓完白“印从书出”开创了皖派印风，实际上是将文人书法引入了原本工艺化突出的篆刻印面，印中的线条开始有了藏锋、回锋，有了笔墨淋漓的书写感。在邓石如印里，我们看到了文人趣味，看到了雅士风采。

（邓石如和他的“印从书出”印例）

但也有问题，皖派为了线条有十足的书写感，以冲刀完成镌刻，刀法呈现足够圆润，圆润的对面就是缺少刚性，就是疲软无力，要调和这种疲软，就需要规矩的支撑，而所谓的“规矩”，正是浙派的长处。

（这方印里的“刚”性）

在赵之谦这方印里，篆法上，赵大师特意留出了如上图所示的“硬硬”的拐角，方正锐利，有的角度甚至是锐角，这种尖锐的角度，张扬出来的气质正是彪悍的雄性阳刚气质，中和掉了书写味所带来的媚姿。

当然，还有切刀所保留的苍茫古朴之感，也同时中和了疲软意味，因为切刀刀痕斑驳破碎，意味要“男性”一些，强化了彪悍气息。

所以，赵之谦又说：“完白无此精悍！”

扬长避短，独成一脉

这正是赵之谦的长处，他学浙派，发现浙派不足之后，毅然决然放弃浙派，放弃归放弃，却丝毫没有放弃浙派的长处：清刚、端正、规矩。紧接着他走入皖派，学完皖派的“印从书出”之后，他在继承了流美、飘逸、圆润的长处之后，立即发现了皖派“印从书出”书写味所隐含的疲软乏力。

他发现问题，立即就找到解决方法，方法就是揉合皖浙两派的长处，既保留了浙派的规矩与阳刚之气，又继承了皖派书意中的雄强健壮之味，同时又回避了书写有可能产生的柔媚无力。

跳出浙派不忘浙派所长，进入皖派不受皖派所囿，这正是赵之谦的过人之处。他说自己的这一方私印同时超过了丁敬、邓石如外，除了这些技法方面的因素之外，更重要的是这种不断创新的印学思维。

当然，我们知道：后来赵之谦成了碑派书法的带头人，而北碑书法所特有的阳刚之气，恰好融合了他这种融合两派之长的印风。同今天这方印一样，赵之谦从来都是探索前进的，他随后又决定“一心开辟道路，打开新局”，最终又把各种印外的审美带入到篆刻中来，直到后来他开创了“印外求印”的创作思想。

（赵之谦像）

我们总说赵之谦最终没有形成自己的派别，说他“但开风气不为师”，正是因为他的印风是不断创新、不断发展、不停向前的，他不停地将各种新鲜元素纳入篆刻，他没有派别，是因为他的篆刻没有固定的风格特征，但正因如此，赵之谦印风最终成了不断发展，不断创新和富有生命活力的一脉独特印风。