【东吴名家之二十二】醉在江南写吴韵

　　在苏州，只有提起磨漆画，就不能不提到市职大工艺系的教授李小康。

　　如果说，苏州书画作为吴文化的一部分而扬名天下的话，那么，磨漆画对于许多的中国百姓来说，则是那样的遥远和陌生，到是那些老外对于李小康创作的磨漆画作品，是爱不释手，留连忘返。

　　　　　　　

　　第一次看到磨漆画，是在北塔公园的那次展览上，它那特有的瑰丽多彩，雍容华贵的风姿，一下深深打动了我的心灵，由此我认识了这位在苏州磨漆画上有着特殊贡献的李小康。

　　采访是在他那宽敞的画屋进行的，宽大的画室，容纳了我们两个同为艺术，却不同科人的泛泛交谈，明式风格的画桌和明代年间的红木椅子，仿佛代表着中国文化最传统最优秀的内涵。

　　79年毕业于南京师范大学美术系的李小康，原来是搞水墨画创作的，回苏后又拜著名的工艺美术大师徐绍青为师。

81年全国青年美展，他是我市唯一入选的画家，86年的文化部赴法展览，他又是江苏六人中间的一个，二度获得市“五个一”工程奖，以及全国美展的铜奖，可见其艺术成就之高。

　　　　　　

　　由于他取得较为出色的艺术成就，九十年代被市工艺职大的校长、著名画家张继馨相中，从此，他成了一个艺术专业的教师。

　　86年，当时国内的磨漆画才刚刚起步，为了在苏州发展磨漆画，他只身先后来到扬州、福州的漆器厂学习。在极为保守技术的工人技师面前，李小康硬是用自己的刻苦和虚心，掌握了制作磨漆画的全部技巧。

　　回苏后，他从磨漆画的技法中，推敲出某些发展规律，运用自己国画的基础，和大学中所学西方厚实风格的基础，终于悟出了艺术创作的灵性。

　　几年来，由他执教的磨漆画专业课程，也成为苏州大学、工艺职大、职业大学里，最受同学们欢迎的课程，并为全国各地培养了几百名磨漆画创作的工艺人才。

　　就历史而言，我国传统的漆画艺术，有着数千年的历史发展演变。无论从商代、唐代还是朝鲜出土的文物来看，都是颇为完整的漆画。但是由于各种原因，漆画艺术的现代作品却鲜为人知，更少有人完整地掌握这门艺术。

　　李小康知难而进，在现代漆画上闯出一条独特的路来。

站在他的作品面前，你很难相信，这些精美作品，就是用中国大漆，配以螺甸、蛋壳、骨、玉、木、竹、石、贝壳乃至金、银等金属材料，经过刷、洒、嵌、刻、雕、磨等一系列的精细繁复、井序有然的工艺过程，由一个较长的周期，制作而成的艺术品。

　　所以，尽管这几年来，他创作的作品不多，但慕名相求者甚多，特别是国外的艺术收藏者更是接连而至，而我特别喜爱他那组为北京奥运会接待厅创作的杰出之作：喜鹊登枝，那可真的是叹为人惊。

　　　　　　　　　　

　　不善言语的李小康，对生活和艺术有着极为深刻的认知，他始终认为只有珍爱生活的人，才能珍爱艺术。所以，对于他的磨漆画，尽管出高价者甚多，但他却并不想出让。

　　他的作品总是喜欢用银珠红，来表现水乡生活的那种凝重、静默感，这和传统表现江南水乡的纤秀、迷朦截然不同。

在和他的多次交谈中，我似乎感到他作品中的那种深沉感，就是代表着他的艺术品性和追求，只为艺术献身、不为商品低头的崇高艺术观。