美和抒情在花鸟之中蕴藏，心画合一
张秀进：汉族，1951年10月22日生，北京人。现为中国美术家协会会员，北京美术家协会会员，北京紫岫宣和画院院长，北京文联九州书画研究会副会长、秘书长，北京华夏名流书画院常务副院长，中央教育台书画艺术委员会委员，京津画院培训教育学院教授，中国壶口画院名誉院长，中国美术家电视台书画院常务副院长，北京世纪名人国际书画院艺术创作委员会委员。
张秀进师从于著名画家王文芳、马德春、王庆升、陈谋、王明明、王西林等。其作品多次在国内外展出，并获得好评。被推荐为2007年度亚洲新闻人物以及被中华慈善总会授予“中华慈善艺术家”称号。2009年被聘为国务院国宾礼特供艺术家。2014年元月被中国美术家协会派遣法国巴黎吕霞光工作室驻会进行研修及文化交流四个月，并在巴黎成功举办个展。
心灵的花园
——著名花鸟画家张秀进作品印象
文/雁西
中国花鸟画可以说是最具传统色彩的画种，我国在唐代已设花鸟画科。在当代中国画坛，依然有众多画家热衷于此，也出现过不少大家。而女画家张秀进的花鸟精神和理念注入了新的血液和气象，形成了独特的艺术表现力和内涵，带给我们诸多思考。
总体来看，张秀进的花鸟画是通过一枝花、一只鸟或多枝花、多只鸟来传达人的情怀，寄托人的感情，体现鸟和人的感情，体现鸟和人与自然的关系及诗情画意，表达鸟语花香的大自然和人文关怀。
她运用传统的工笔绘画技巧，精细勾勒主题，敷以重彩，再以淡墨或淡彩补底。其花妙在敷色，其鸟灵在眼神，用笔细微精致，殆不见墨迹和色痕。
其画法和盛唐时花鸟画大家张萱的“工笔重彩”大有不同，张萱的画法有富贵之气，而张秀进的画法给我们展示的是清雅、清丽、清静之风，美和抒情在花鸟之中蕴藏，真是心画合一，情景交融，意境深远，质朴简练中，横溢才气。名如其人，可谓中国现代画坛的“女秀才”、“女进士”。
和张秀进相识的时间不长，但印象很深，她为人谦和、朴实、真诚、宽容，做事认真，细心执著。人品画品口碑极好。她是个创作极严谨、极勤奋的人，不仅勤于观察万物情态，而且勤于创作，注重表现力，每幅作品的一个构思都要画好几张不同色彩和风格的画，反复比较，反复思考。
比如她画了二幅“花仙子图”，一幅古朴庄重，传统色彩浓烈，笔法精细，功力深厚；另一幅清丽明快，飘逸豪放，现代风格强烈，笔法大胆，运用自如。两种风格两种意境，传达出不同的心情和思想。她在不停地探索，她在寻找那条属于自己的路。
从作品可以看出，她在继承传统花鸟绘画的基础上已经找到了自己的创作感觉、理念和方法。大多数作品以明快的色彩，清爽的氛围，活跃的景致，表达积极向上，乐观豁达的人生境界，这对于以往的“心如止水”般的创作是一种超越，这种可贵的激情赋予了中国花鸟画新的灵魂和精神。
还有少部分作品表达生命的孤独、沧桑、悲凉，我也非常喜欢，因为从这些悲剧色彩的作品，可以看到张秀进更为人性，更为深邃的内心。在黑夜的深处，除了星光，还有暗流，还有不可预测的风云。
这些画动静对应变化起伏较大，画面更为丰实广博，意味容量更加博大，都称得上她的艺术精品和极品，带给我们心灵的共鸣和震撼，在有形中体验无形的生命感悟。画面的清雅明丽、诗意的含蓄隽永。技法的严谨精巧，融于一体是张秀进花鸟画的艺术特征。
很多人渴望有一个心灵的花园，在花园里有自己喜爱的鸟语花香，燕飞碟舞。很多画家仍沉浸在传统的花鸟世界不能自拔，自然也就很难超越和创新。非常可敬的是：张秀进经过广种博收之后，渐渐步入自己的花鸟世界，并找到了自己的心灵花园。