一生一会 | 勃鲁盖尔
“如果他拒绝按照某种理想的形式美或宗教的宇宙观来描绘人类，那是因为他进入了人的内心，发现了其本质的现实。”
——Arturo Bovi
Sarabande (萨拉班德舞曲) Karl Richter/The Munich Philharmonic Orchestra - 巴赫 勃兰登堡协奏曲第6首
巨大蓬松的白色雪球正在下降。
通过这个点缀着斑点的油画布，你可以看到肥胖的小人体，他们低着头在厚厚的冬衣里蜷缩着，跋涉穿过一个屋顶结冰的村庄。树木如此真实，似乎突然出现在绘画中......毫无疑问，这就是老勃鲁盖尔(Pieter Bruegel the Elder，约1525/30-1569) 的世界。
在维也纳艺术史博物馆的展览中，您可以前所未有地进入这个世界，就像拥有最狂野的狂欢节一样。来自欧洲各地的绘画汇集在一起，制作出令人难以置信的大片，让观者在看似无限的喜剧和恐怖景观之间徘徊。
一生一会。
维也纳艺术史博物馆（KHM）。
2018年10月2日——2019年1月13日
老勃鲁盖尔
有史以来最大的Pieter Bruegel展览刚刚于前几天（2019年1月13日）在维也纳结束。展览名为：有生之年(Once in a Lifetime)。
一生一会。
展览海报：
几个世纪以来，很少有画家像老勃鲁盖尔一样令人着迷。
在Bruegel的作品中，他的朋友Ortelius指出，“反思总是比绘画更重要”。换句话说，图片充满了意义 - 即使通常很难辨别出那些意思是什么。学者们仍然在争论这种神秘图像的重要性，比如他神秘的养蜂人画，像文艺复兴时期的太空人一样蒙面。
但不确定性并不重要。
有趣，悲惨，可爱，可怕。
这是大部分人的感觉。
现在，维也纳艺术史博物馆这场百年一遇的展览让我们得以近距离感受他的一切。
先看看让人震撼的现场图：
有生之年(Once in a Lifetime)展览是为了纪念这位荷兰最伟大的画家逝世450周年而举办的。汇集了90多幅大师的作品，首次全面介绍了勃鲁盖尔的创作。包括他现存的来自世界各地的四分之三的画作，以及他保存下来的几乎一半的绘画和版画。他的大多数木板油画以前从未离开过它们的住所，因为它们很脆弱。馆长们花了很长时间来说服超过25家机构从他们的收藏中借出这些珍宝。其中有慕尼黑、德累斯顿、柏林、鹿特丹、布鲁塞尔、安特卫普、阿姆斯特丹、伦敦、巴黎、罗马、马德里、布拉格、华盛顿、纽约等私人收藏的博物馆。没有任何一个机构能像今年的艺术历史博物馆那样收集到这么多他的作品。
展览为参观者提供了一个独一无二的机会，让他们深入了解这位艺术家复杂的绘画世界，研究他的艺术风格、独特的叙事能力和尖锐的幽默感。
现场图：
展厅里，勃鲁盖尔的作品按时间顺序和主题排列。其中一个展区集中展出他的宗教作品，展出了许多杰作，包括马德里普拉多国家博物馆(Museo Nacional del Prado，下图)的《死亡的胜利》(The Triumph of Death, 1563)，
Triumph of death
Pieter Bruegel The Elder 1563, 117×162 厘米
以及安特卫彭梅尔范登伯格博物馆(Mayer van den Bergh，下图，1564)的《沉闷的格利特》(Dulle Griet，也被称为《疯狂的梅格》(Mad Meg, 1564)，这两件作品都是专门为此次展览修复的。
Dulle Griet (Dull Gret)
Pieter Bruegel The Elder
1563, 117.4×162 cm
《基督背负十字架》(1564年)第一次在没有画框的情况下展出。它是Bruegel最大的木板油画作品，保留了原始模样。这幅画展出时，它的背面和正面都是可见的，参观者将能够看到和欣赏木架的脆弱，并研究它是如何建造的。勃鲁盖尔的绘画历经四个半世纪而保存至今，其原因在于漆层的处理完美所造就的卓越品质。
Christ Carrying the Cross
Pieter Bruegel The Elder
1564, 124×170 cm
展出现场：
在勃鲁盖尔的画作中，细节丰富的作品将在一个小房间里展出。这些作品充分展示了艺术家作为一个训练有素的微缩艺术家的能力，邀请观众思考图像内容的复杂性。他的作品中没有任何东西是偶然出现的。他们总是充满了微小的字符，通常具有道德意义。
比如：
而接下来房间的亮点是并排放置的巴别塔(1563)（下图）。曾经，它们都属于鲁道夫二世皇帝的收藏，但后来被分开了很长一段时间。特别是在展览中，勃鲁盖尔的巴别塔与来自鹿特丹的耸人听闻的对比。
Pieter Bruegel the Elder. The Tower of Babel. 1563.
Kunsthistorisches Museum, Vienna
Pieter Bruegel the Elder. The Tower of Babel after 1563.
Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
两幅巴别塔的展览现场：
世界著名的勃鲁盖尔作品《嘉年华与大斋节之战》(1559)将被授予荣誉称号。维也纳艺术历史博物馆将这幅著名作品制作成了一个触觉版本，邀请参观者——尤其是盲人和部分视力正常的人——来“理解”这幅画。策展人声称，他们将使用3d打印机来创建一些日常物体的模型，这些模型散布在整幅画的各个角落，这样一来，人们就可以无障碍地接触到老彼得·勃鲁盖尔(Pieter Bruegel The Elder)的杰作。
比如这些：
这幅画不仅展示了勃鲁盖尔无与伦比的捕捉所描绘对象的材料质量的技巧，而且展示了他作为一个社会评论家的洞察力。策展人帮助观众理解个别场景的意义，并找到对这幅画的道德解释的答案。
The Fight between Carnival and Lent
Pieter Bruegel The Elder
1559, 118×164 cm
为了展示勃鲁盖尔为风景画带来新自然主义的创造性技术，展览展出了《雪中猎人》(1565)和他著名的“一年中的几个月”系列的其他作品，包括《鹿群归来》(1565)和《忧郁的日子》(1565)。观众被壮观的全景景观所震撼。（下图）
最后的部分展示了勃鲁盖尔的晚期作品，这给了作者一个绰号“农民勃鲁盖尔”。它们展示了艺术家对北方文艺复兴时期低地国家(当时包括比利时、荷兰和法属弗兰德斯)乡村生活的密切关注。这些作品是如此的复杂，以至于在作者去世450年后，我们仍然不知道布鲁盖尔为什么选择了他的主题，以及他对他所捕捉到的社区的态度。
在这一部分中，观众看到了农民的婚礼、农民的舞蹈、挂在木架上的喜鹊、鸟人，以及具有纪念意义的《养蜂人与鸟人》：
展览视频：
展览已经结束，无论如何，“一生一会”的机会都不再有，但是，我们可以拥有这本珍贵的展览配书：
艺栈荐书
勃鲁盖尔：大师
Bruegel: The Master
进口英文原版
包邮（除偏远地区）
展览有生之年(Once in a Lifetime)配书。
收录了展览展出的作品以及研究文本。
304页，价格适中。珍藏画册。
临近春运假期，欲购从速。