身临其境的演员怎么学习配音的，想学习配音该如何入手

据我熟悉，目前线上的配音班和播音主持班，这几年发展壮大起来了，线下的实体班是相对比较少的，那类针对中小学生的实体班会比较多，所以你要想线上学习也是相对比较适宜你的。

可是，有一个状况便是，线上班级的课堂教学师资力量状况，非常值得你去探讨了，师资力量状况和课后练习的服务保证这类的。

第1，挑选正规靠谱培训机构，那类新培训机构，小培训机构，就无需去思考，就算老师讲课再好，培训费再便宜，都不应当去，这是因为没法预料，导师卷款跑路的状况发生。

其次：售后的1个贴心服务，例如导师答疑和学完作用不太好，是否有免费的重新修的机会，这也是十分至关重要的1个阶段。

好多人觉得，配音须要天份，实际上并不为然。模仿是我们的与生俱来本能反应之一，人的成长就是由模仿開始，模仿功能每个人都是有，仅仅每个人的个性成熟以后，模仿变成隐性，被压抑了而已。配音演员假如以毅力专注于声音的模仿，隐性就可以变为显性，并且愈来愈熟练掌握。

声音的模仿并不会太难，仅仅须要调整自个的发声生活习惯。口形、气声共鸣位置的些微变动，声带、咽喉某些变化控制，音调音质音色的调整就都可以产生出与自个不一样的声音，加上语言方式的模仿，就不会太难出現1个完完全全与自个不同的声音，成为1个新的人物。想系统学习配音的朋友可以找我。

另1个基本功是情绪的控制。任何人在各种不同境况下，会自然产生各种不同的情绪反应。有的是肢体的动作反应，有的是肌肉的刺激反应，而肢体的、肌肉的反应必然牵动起情绪的反应。知名演员和配音演员都要有模仿这些反应的功能。知名演员有场景、服装、化妆、道具与同台知名演员的氛围效应，相对比较容易模仿出真实景况下的情绪。

配音演员则仅有在完完全全没氛围效应的录音室中，去模仿情绪。比知名演员艰难许多，可是，假如藉以身临其境，分析真实情绪下肌肉与肢体的反应，加以操控重现，一样可以产生情绪的模仿。配音演员须要由这种途径，控制对白表演的情绪。

第三个基本功是发音的方法与实用技巧。戏剧里任何的一句对白，必含有语意，表达语意靠著每一个字或词汇的高低、轻重、快慢、缓急的变化，怎样变化是依据情绪，可是变化的是否张弛有度，则是靠著熟练掌握。字或词汇些许变化，可以大幅度改变语意，熟练掌握的发音技巧则可以正确的表达语意。

我一直觉得，配音演员是声音语言的表演艺术家，但仅有基本技术的功夫，熟练掌握到巅峰状态，才可以使技术蜕化成艺术。就像本文開始所说的，心到意到，随心所欲而能挥洒自如。