10 部艺术家纪录片，需要珍藏
2020105
LCA 的周末推荐
本周末，推荐 10 部艺术家影片。其中几部是传统意义上的纪录片，另外一些是演绎还原艺术家生平的电影，总体都算得上精彩，分享给大家。
1
爱德华·蒙克
Edvard Munch
1974 年
焦虑、恐惧和死亡，从未远离蒙克。
1868 年，母亲因肺结核病去世，作为医生的父亲没能抢下死神的镰刀，自责不已，精神一度抑郁失控。那时的蒙克刚满 5 岁，父亲没有意识到，自己外露的负面情绪将会影响并伴随这个男孩一生。
姐弟五人中，蒙克与年长两岁的姐姐感情最深，不幸的是，姐姐在几年后也因肺病去世，她的离去，再度刺激了蒙克的敏感神经。而不久之后，妹妹精神分裂症的发作，对他来说更是雪上加霜。
病房里的死亡 蒙克
这部影片，不仅聚焦于蒙克早期灰暗的岁月，还深刻展现了情感、政治和社会剧变对他作品的影响。上映于 1974 年的《爱德华·蒙克》是一部高质量的纪录片，一度被评价为“天才之作”。不夸张地说，BBC 惯用的拍摄手法，极有可能取经于此。
如你对这位艺术家感兴趣，看这部纪录片是必要的，只不过，时长有点夸张—— 210 分钟。
2
贾科梅蒂的异想世界
Alberto Giacometti - What Is In A Head
2001 年
1940 年，由于战争，贾科梅蒂回到中立国瑞士。等战后返回巴黎，整个西方文明社会的阴霾已悄无声息地侵入每个人的内心。
他在工作室里每天工作到凌晨。那狭小的空间里到处都是黏土、石膏和灰尘，甚至连他自己的肩头仿佛时刻都能掸起扬土。
创作中的贾科梅蒂
这时的贾科梅蒂，依旧在荒芜与绝望之中奋力挖掘。这让当时风靡全球的超现实主义艺术家们不屑一顾，布列东嘲笑他说，“一个头像，谁不知道这是什么？”
“我不知道。”贾科梅蒂正色回答道。
如此简单的一次对话，已经注定了他的工作内容——真实地再现一代人的荒芜内心。那么，看这部纪录片，你会对这位雕塑大师有更为全面的认识。
另外，贾科梅蒂的素描也可以了解一下：
3
卢西安·弗洛伊德
Lucian Freud Painted Life
2012 年
弗洛伊德逝世于 2011 年，这部纪录片真实呈现了他最后的创作过程。
在艺术生涯后 25 年间，他画出的巨作大都完成于英国的荷兰公园工作室中。污迹斑斑的住所里，鱼子酱旧瓷罐子散落在厨房的工作台上，旁边是盛满画笔的缺口花瓶，画笔上的颜料已经凝结成痂，还有落满灰尘的约翰尼·卡什的磁带和几把红酒开瓶器。
生命的最后 4 年，他放弃了这处居所，搬进肯辛顿教堂街的公寓。在这里，他将楼下的两个房间完全改成了画室。几乎每天早餐后，大卫都会裸身躺在一条旧床垫上为他的最后一幅画《猎犬的肖像》做模特。画上的惠比特犬在真人大小的裸像身旁显得格外矮小...这就是弗洛伊德的终结篇：形象上的巍峨与情感上的灵动。
有人说，这部纪录片不好看，我不认同。这不是一部传统意义上的纪录片，去感受离我们如此之近的艺术大师在最后时刻的绘画状态和过程，应该是最重要的，也是最具价值的。
4
安东尼·葛姆雷
Antony Gormley: Being Human
2015 年
在世的艺术家里，哪一位能引起我的强烈观展兴趣？安东尼·葛姆雷一定是寥寥无几的名单里，最为前列的艺术家。
在超过 40 年的艺术生涯中，葛姆雷一直通过雕塑艺术，试图研究一个大的课题——人类的存在。这部纪录片详细记述了他在儿童时期接受严格天主教教育和之后在印度寻找顿悟的旅程，以及如何让他决定成为一名雕塑家。
安东尼·葛姆雷作品
对葛姆雷来说，他不想继续罗丹的艺术语言，而是直接挑战古典雕塑的确定性。
古典雕塑的对象是英雄、领袖或理想化的人体，他们既稳定又有序，葛姆雷的不同之处在于打破了固定秩序，邀请观众或整个大自然进入到作品中，让参与者重新考虑彼此在时间和空间中的位置。
这是一部相对安静的纪录片，值得一看。
5
安塞姆·基弗：故城草木深
Over Your Cities Grass Will Grow
2010 年
记录时代，是部分艺术家的使命，安塞姆·基弗即是如此。
基弗出生的 1945 年，是德意志民族最黑暗的时代。那年 3 月，同盟国军队正在跨越莱茵河，向柏林进军，伴随着轰鸣的炸弹声，他降生在医院的地窖中。
饥荒、瘟疫、满目疮痍的大地、被摧毁的信仰...是刻在他内心深处的图景。这样环境下成长起来的基弗，如同战后文学界的“废墟文学”，他作品中出现的残余、废墟和灰烬的烙印是德国文化中的另一个重要精神背景。
基弗作品
看这部纪录片，如同与艺术家一同经历那些沉重的过往，不过，还是值得观看。
6
大卫·霍克尼：隐秘的知识
David Hockney: Secret Knowledge
2001 年
这是一部带有猎奇心态的纪录片。
如果对古典绘画不是足够了解，那你会对这部影片兴趣十足，它不仅指出了西方一些伟大艺术作品是借助镜子和透镜画成的，还讲述了光学镜头的观看方式如何主宰了绘画作品面貌的过程。
看完后，霍克尼的发现也许会动摇你习以为常的看画观念，其实不用过分担心，因为艺术的发展一直是伴随着技术，但又不是技术附庸，我们更在意的应该是另一条路径。
7 - 10
艺术电影
最后 4 部，要推荐的是以艺术家生平为素材的电影，分别是：
《有熊谷守一在的地方》 2018 年
《莫娣》（ Maudie ） 2016 年
《卡拉瓦乔》（ Caravaggio ） 1986 年
《弗里达》（ Frida ） 2002 年
其中，前两部已经专门写文推送过，大家可以点击标题阅读，后面两部也非常不错，可自行搜索观看。
本周推荐就到这里，如你有补充，可留言交流。