大师绘画：华丽的女人

自画像

劳伦斯·阿尔玛-塔德玛

（Lawrence Alma-Tadema,

1836年1月8日—1912年6月25日）

英国维多利亚时代的知名画家

他的作品以豪华描绘古代世界（中世纪前）而闻名

夏天献祭

塔德玛生于荷兰的德龙赖普（Dronrijp），他的父亲彼得·塔德玛（Pieter Tadema）是一名公证人，在他4岁时便去世了。阿尔玛是他教父的名字，他的生母是他父亲的第二个妻子，他的家庭人口相当众多。家里原准备让他继承父业，但他表现出了对艺术的强烈偏好，因此将他送至安特卫普，在1852年进入了那里的艺术学院，并在亨德利克·利思（Hendrik Leys）的画室学习。

当鲜花返回时

夏日祭(玫瑰年轻女孩)

王冠

在他的许多作品中，他借由花朵、质地和强烈的反射物质如金属、陶器、尤其是大理石等物质，将古代生活的场景融入当代的感觉，在画中赋予温和的情绪及幽默以取悦观看者。他也画了许多优秀的肖像画。

最佳位置

古罗马温水浴室

阿尔玛-塔德玛在1873年入籍英国公民，并在维多利亚女王的81岁生日庆典上被封为爵士。

他在1876年成为皇家艺术学院的准会员，并在1879年擢升为学士。

是谁呀

潘多拉

阿尔玛-塔德玛留下了大量的画作和一间由大理石覆盖的大型画室给他的两名女儿。由于现代艺术的崛起，他的作品在20世纪的大部分年代里被鄙视为堕落颓废的艺术而完全遭忽略。直到20世纪末开始他的作品才又受到重视。

观众

希腊女人

酒神

在柱廊园中

在阿尔玛·塔德玛的作品中，人们能从那各怀心事的男女身上，从幻想爱情独守空闺的怨女身上，从远行的稚嫩小女孩身上，从窃窃私语的闺中密友身上，从那些守望碧海的妇女身上......更是从那些有着隽永的文化气质却包裹在清远而愁琐的外表下的女子身上……欣然地接受一种以古代为底本的现代抒怀，思索着维多利亚时代所流行的观念与气韵。

一个属于自己的世界

你是所有玫瑰中的玫瑰

他的创作，很少应用动态因素表现人物或增强情节感，大都是做一种静态的处理，即便是充满戏剧性变化的场面，人物似乎凝结在美丽的瞬间。

但是在这种景物相对的静态中，别具一格的效果产生了，以至于我们能够保留精力专注在画面传达的某种思绪中。

发现摩西

塔得玛喜欢尽量真实地去再现他并没有生活过的时代的情形。埃及公主救起摩西的故事曾被多位画家描绘过，但没有哪一个画家能像塔得玛这样画得如此逼真，以致于让人有看电影般的鲜明感受。画面中各种色彩在耀人眼目的阳光中熠熠生辉，绫罗绸缎、珠宝首饰的质地是如此清晰。公主面带微笑，她的目光将人们引向本不显眼的摩西 (他的蒲草篮也整齐地装饰着鲜花)。随从和侍女们带有鲜明的民族特征，一切都十分精确和清晰，不会有人对他们的身份或长相产生怀疑。隔着尼罗河，画家还绘制了密密麻麻的人群，仔细看去，每个人也都有不同的动势。可以说画家是以精湛的笔法、华丽的色彩，描绘了一位尼罗河公主的出游图，而故事背景在如此细致的描摹中，反倒减弱成为了一个陪衬。

上帝的速度

别再问我了

维多利亚时代的画家很少有象阿尔玛那样能够出色地运用色彩并营造出特殊的感官刺激。尤其是他的用色方法，直接启迪了后来的装饰派画家们。他从不在画布上的暗处涂布光油或是光漆以造成高光，而是在底色上打上暗色加以区分。

从他的一系列创作中，我们惊异于那充满光洁的大理石、丰盈的玉体、柔软的羽毛所表现出来的超常质感。

美丽绽放（未完成）

害羞

在废墟中

雕塑家的模特

卡拉卡拉浴场1899

春之花

来自缺席者

爱丽丝·露易丝小姐

最后的玫瑰

满怀希望

蜜月

恳求

诗歌

一个罗马画室

斗兽场

弗罗拉·斯普林在博尔盖塞别墅

一年之春. 这个世界的一切都会是美好的

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其它作品