走近李亮
实话说，在到达延安东方明珠大厦之前，我是慌乱的，像去赴一场约会，那种情绪导致差点坐公交坐过站。百米大道上空的阳光正擦洗着天空和云层，转而又过来擦洗我皱纹里的阴影，让我感觉到一种久违的抚摸。
李亮的画展已经开幕好几天了，她给我发过邀请函，我一直没去，不是抵触，是在选择一个合适的天气、温度和时分。这大概与我长期写诗有关，追求一种生活的气氛和节奏。
画外之音，是这个画展的主题。我思考了一下，什么叫画外之音？或许，这就是李亮的画与众不同言说方式，或路径。
有一幅画，题目叫《一棵树》，画中一个女人倒立，头发与手掌深深插入土地，盘桓的枝条伸向天空之外，这种表现树的方式我头一次见到，很震撼。从一棵树到一个人，隔着时空实现了一次生命意识上的碰撞，所产生的火花可能就是活着的形态。这吻合于我写诗的手段，即将物人化，将人物化，达到一种天然的置换。
还有一幅《陪伴》，一个孩子紧紧搂着母亲的腰，母亲正在灯下穿针引线，那灯的光晕一圈圈扩张，到更远的地方，色彩由澄亮的黄过渡到深红，有一种层次上的渐进和追溯，我想这是对母爱的升华，漫无边际。整幅画既有静谧，也有心跳，合二为一，构成生命的融合与交织。
她的画作里“长”了很多双眼睛，树木上，山体上，那些眼睛表明它所依附的事物是活的，而不是死的。那些长在万物之上的眼睛我们在日常是无法看到的，它只存在于画家的灵魂深处，看到这个世界还没有被污浊的地带。
我反复思考，她的这种表达兴许也是诗人想要表达的，只是抵达的方法不同而已。我认为，艺术作品的伟大在于干涉了人的灵魂，取走了一个人身上的尘埃，让一个人在另一个世界得以重生。
她还表达了一种宇宙观，赋予万物平等感，让那些普通的东西公平地与我们分享了上帝的赐予和馈赠。譬如说一个诗人去写一块石头，你就不能只看到一块石头，你看到的应该是一座寺院，一个布道者的背影。你还须放低自己，俯首，向它鞠躬，叩拜，这样才有可能写好它。
艺术是通灵的，艺术家是现实世界与未知世界之间的一个施法者。在陕北广大农村有一种人叫阴阳先生，很受尊重，这阴阳先生就是勾通阴阳两界的，将我们能感知到的部分与无法感知到的部分做一次贯穿和通达。诗人与画家大概在这个问题上是相近的，都具有这种超凡的能力。李亮的作品具备了这种能力，让我们反观到肉体，带着灵魂飞翔。
生命意识，是潜在的一种意识。李亮的画从某种程度上唤醒了这种意识，让其透亮，发光，照耀到现实。生与死，是最伟大的两件事，处理好这之间的关系，是她很多作品首先面对的，她处理得到位，让我们真切地触摸到自己的内心以及投射到其上的咒语和祈祷。
我不懂画，所以把这里的每幅画当诗来读，试图实现诗意上的解构。艺术是神圣的，属于视觉的，当我急于把这些说出来，我就侵犯了它，是赤裸裸的亵渎。
时光如每一块画布，盛满了深浅不一的脚印，那是一次次跋涉和回归。在李亮的画展现场，我竟然返回童年和村庄的鼾声，把走过的道路又重新走了一遍。下楼时，我顿觉浑身轻捷，像刚沐浴过，干净了许多。
作者简介：李全文，男，1973年6月出生于陕西省延安市宜川县。写诗多年，作品先后发表于《大学生》、《星星》、《延河》、《中国新诗》、《延安文学》等刊物，部分入选《新延安文艺丛书诗歌卷》、《陕西青年诗选》《小镇的诗年选》。诗作《父亲》、《草原》等六首进入2016中国诗歌排行榜榜中榜（由中国诗歌学会《中国新诗》公布）；入围中国当代诗歌奖（2015——2016）；甘泉县首届作家协会主席，延安市作协常务理事，陕西省作家协会会员。