清 査士标 《松林亭子图》
清 査士标 松林亭子 绫本 匡时2013春拍 成交价144万元
明末清初，时局动荡，极大地冲击了当时的艺坛，画家不同的人生、价值观取向最终造就了彼此作品风格 “百花齐放”、“百家争鸣”的局面—“遗民画”便现于此时。明末的遗民画家中，有遁入空门出家为僧的，也有隐居山林拒不出仕的。查士标就是后者中最具代表性的人物之一。查士标字二瞻，号梅壑散人，安徽新安人，明末贡生，入清后断绝举业，潜心书画，与弘仁、孙逸、汪之瑞称“海阳四家”。
查士标出身世家，因家藏甚富而精于鉴赏。他书法师承董其昌，风格俊逸萧散。擅山水，画初学倪高士，后春梅华道人、董文敏笔法。后参以米芾、米友仁、黄公望、吴镇、沈周等人画法，所画笔墨纵横、粗犷豪逸，或笔法荒率、墨色浓淡干湿互用、秀润高华，或笔墨生峭劲利，画风枯寂生僻。用笔不多，惜墨如金，风神萧散，气韵荒寒，能品也。
此幅《松林亭子》，全篇以天真幽淡为宗，毫无江湖习气，笔法疏简，用墨恬淡，粗豪中显出爽朗之趣。除得倪高士平淡简远之逸趣外，整幅作品还融合了董文敏秀润高华的技法，真可谓深得文人画之精髓，确有窥前人堂奥之妙。细品此画，构图精巧，由近及远，纯以空灵清秀刚健笔墨写出。而山石林木，上方远景，以斧劈皴勾勒主体，以披麻皴描绘山体间的裂隙，略加苔点外，又以湿墨写出远山，营造出了山势空间。一条小路自山树间而出延伸画外，河上方山石中空空茅亭正待隐者归来。左下角的树，品种不一而风姿各具，远山树丛星星点点，山间荒野之趣，顿跃然纸上，一片静谧之境。这是查士标的境界。画结构追仿云林风格，而笔墨风华、淋漓纵横之趣仍出自家法矣。
《松林亭子》图似云林而不是云林，云林之画枯淡静柔，士标用笔疏散淹润。清沈宗骞云：“惟古人之矩雉，运我之灵性，纵未能便到古人地位，犹不失自家灵趣也。”“于古人精意所存之处，刻意求之，功夫既久，自然笔气现出，乃得与古人相通，此换骨之法也。如是，则笔笔是出自家写出，亦笔笔从古人得来。”师古而不泥古，查士标之高即在此也。因而在清一代，其学云林简约、冷寂、空旷后再加己意的画风广受文人墨客的欢迎。据《扬州府志》引《田居杂记》说“时人以能得到查士标的‘寸纸尺谦为重’”。
古人云：“凡画山水，最要得山水性情。得其性情，山便得环抱起伏之势，如跳入坐，如俯仰，如挂脚，自然山性即我性，山情即我情”观查士标此仿古形迹，抒己性灵之作，深得其中三昧矣。