荷瓣盛放——熊正根紫砂壶金奖《荷瓣壶》

世事烦忧，扰乱心绪

不如细品茗茶，万千愁消解

筋纹器，以对称著称，堪称将线条运用到极致的典范，也是中式美学中最为迷人的所在。无论是以直觉思维为中心的比类取象，还是以逻辑思维为中心的明确严谨，筋纹器兼有理趣之美，虚实深浅、藏露周回，见之难忘。

熊正根老师的《荷瓣壶》花瓣造型饱满、自然，六瓣规律匀整。将它融进紫砂，多了一份独特的韵致。采用了家藏大红袍为料，色调红润光亮，泥质细腻，加之筋纹的装饰，更显韵味十足。壶身清晰的筋纹，形制端庄。口、盖、钮与壶体纹理配合精确，秀姿优雅。身、盖、钮三者之权衡比例恰当，筋纹贯气，如同一辙。收与放、静与动，刚与柔、明与暗，凹与凸、虚与实，看似矛盾对立的特性奇妙地融合在一把壶上，筋线弹起节奏，块面打起节拍，光影流动间，力、气、韵合唱起婉转的荷瓣歌。

整把壶由内而外流露着一股常有的古朴气息，无不渗透着紫砂本质的那种素雅恬静，在富于光晕变换的线条中流转出美轮美奂的神采，带给人不同的心理感受。犹如菱花含苞待放，气流舒畅、写意优雅。

对于整把壶的风格升华，此壶自上至下通休向四周弥漫着一种紫砂泥美，色泽滋润光华，色调古朴高雅，仿佛凝练着天地自然的精华，将花之韵味绽放得别有情趣，佛曰“一花一世界，一叶一菩提”，在合菱壶中，这一浑身的人生哲学恰通过壶艺形成，水到渠成地抵达人心，让人在品茗赏壶之际，得到更多的思想感悟。

熊老师在设计过程中，古朴为其所纳，新意亦为其所要，拟古而不泥古！作品造型优美清新、典雅大方，在平稳中求动感、流畅中求曲变、传统中求新意、实用中求美观、文雅中求情趣。吸收传统工艺之精华，结合现代工艺之巧妙，讲究点线面与精气神的结合，作品富有深厚的东方文化底蕴，充满了生命力与想象力。

两把荷瓣壶，一大一小，有“连珠合璧”之感，一种巧妙的互补，古雅的色彩、精致的做工与生动的线条诉说着完美，在携手共进中向我们展示着紫砂韵味之美，演绎着连珠合璧。

丰富均匀的筋纹装饰，如同在壶表面串起一个个音符，带给作品以节奏美、韵律美，如琴瑟和鸣。两件作品似乎不再有单一紫砂壶的那种孤独的感觉，集秀丽、华美、大方于一体；更有成双成对的美好寓意，无论是用于个人收藏使用还是馈赠给亲朋好友，都是一种美好的祝福。

熊老师说起他的制壶理念来也是滔滔不绝：要深入生活、亲近自然，善于发现美、提炼美、塑造美。动手时，要心无旁骛、心手合一，注重形态与神韵的表达，使形为神生、神为形动。他觉得制壶要通过心与物的交融而创造，并进入形与神的审美究竟，从而实现造型形态生动与内在精神高雅的完美融合，让紫砂艺术的生命鲜活起来。

在不断地学习、感悟中，艺术是发现、提炼、厚积薄发；技术是千锤百炼、功到自成。紫砂壶是文化和技艺共同积累的结果，技术是艺术的基础，而艺术能给人们精神上赏心悦目的享受。

这几把美到极致的荷瓣壶，说它是艺术品着实不为过。得此壶能让人静思，让人清澈，让人单纯。能让我们拥有一颗平静的心，一分从容的神态，体会一种专注的仪式和一种单纯的思想。