范曾字画鉴别的基本常识

　　范曾先生笔耕不辍，著作等身，著有《大丈夫之词》《中国画研究法》《经史漫步》《范曾诗稿》《庄子显灵记》《范曾简墨》《尊贤画集——范曾与八大山人神会》《范曾诗文集》《范曾诗稿》《范曾散文三十三篇》《老庄心解》《论文学》《趋近自然》《范曾海外散文三十三篇》《大木葱茏》等约150部，中国国家图书馆收藏130部。

　　范曾作画主张用石涛"一画论"之精义，力追天籁之境，精于白描，尤喜写意人物。为表现历史人物之神韵，他潜心研究历史，悉心揣摩古今中外诸名家之作，他特别推崇陈老莲和任伯年。 范曾的历史人物画清新典雅，潇洒飘逸，诩诩如生， 呼之欲出，风骨独具。

　　范曾擅长中国人物画，兼长诗文、书法。为中国美术家协会会员。擅长中国人物画，兼长诗文、书法。《灵道歌啸图》等藏于日本冈山范曾美术馆，《八仙图》等藏于中国美术馆，《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆。出版有《鲁迅小说插图集》、《范曾书画集》、《范曾画集》、《范曾吟草》、《范曾书画集》、《范曾怀抱》、《范曾自述》等。1979年他首访日本，被日本誉为“近代中国十大画家之一”。1982年获日中文化交流功劳纪念杯，1986年获日中艺术交流特别贡献金奖。

　　在当代中国画坛，范曾是一个巨大而又具压迫性的存在。画界佯装对他恍若无闻，不置一评;他却无处不在。他的作品流布四方，几同于白诗柳词;他的作品的传奇市场效应，又常常使私下诋毁他艺术成就的人恼火不已。有人宣布笔墨等于零，却无法绕过范曾这个块然大物;有人声称今人无法在古人的纯熟体系里发现新义，范曾却凌越古人，打出了属于自己的风格之路。画坛对于范曾的冷漠，“画坛”自身的热闹，公众对“画坛”的冷漠，对范曾的热情，形成了耐人寻绎的对比。

　　作为中国当代国学大师，书法家，画家。范曾可谓是名副其实，名气大，自然作品的价格就贵，其书法作品已100万每平尺，对于我们普通人来说可谓是天价。

　　500年来中国画坛是否能出现如范曾这样的传奇性神话不重要，关键的时刻你看着某些名嘴、著 名主持人、名家等等围坐着大红靠椅旁边，合影按快门，喊着茄子香蕉地瓜，那份开心和门外翘首以待排着队伍的“人民”着实是分不开的，那时候范曾也不属于“范曾”，他，是各种艺术关系的总和。他是具有百年老字号招牌的“荣宝斋”的签约书画家。他，一部分属于荣宝斋;他是一千八百万作品的作者，他属于挂着的钟馗们、老子们;他属于有一定话语权的名嘴、名角儿、名家，那些合影照片预留的位置和简历的首行都需要一个“范曾”来填补空缺;他属于赞扬者，更属于谩骂者，因为二锅头和花生米少了吹牛的谈资，也会消化不 良;最终，他是属于“人民”的，人民需要一个学富五车、谈玄论道、吟诗作画、富有爱心的富翁指引人民向前进。范曾，让所有和范曾产生关系的人占足了便宜，包括笔者。然而范曾的“便宜”却标上了昂贵的价码。就是这昂贵的价码引出了“范曾神话”，今年又出现了《范曾新传》，范曾的确是一个通达各种“大道”之人，他似乎已经预见了自己不属于自己，他勇敢的站在了风口浪尖上，任凭各种声音可以在自己宽厚的背上剌下一刀，却在眼里饱含着各种坚定。范曾何以在荣宝斋两天卖画三个多亿?这后续神话效应会持续发酵，发热，最终范曾“天价”书画迟早会破冷静替代，代之以有序、稳定、客观的范曾现象出现在大众视野……

　　表现东方民族的光荣与梦想，范曾的画笔挥洒出一种达古通令的穿透力。这力，即包容人格的博大雄强，也含有顿悟的智慧和温文的诗情。唯其如此，范曾的书画才勃发了沁人心脾的魅惑力和沉甸甸的历史感。