胡德生|中国古典家具学科的确立与发展
研习君按
- 学海遗珍 · 第廿九期 -
中国古典家具学科的确立与发展
我国家具艺术历史悠久，有文字可考和形象可证的距今已有3000多年。
自从有了家具，它就和人们朝夕相处，成为人们生活中必不可少的物件，成为社会物质文化生活不可或缺的一部分。
四川成都汉墓画像砖中的榻和席
随着人们起居形式的变化和历代匠师们的逐步改进，到明清时期，家具已发展为高度科学性、艺术性及实用性的优秀生活用具，不但为国人所珍视，在世界家具体系中也独树一帜，享有盛名，被誉为东方艺术的一颗明珠。
晚明 黄花梨攒接卍字纹围子罗汉床
它象征了一个国家和民族经济、文化的发展，并在一定程度上反映着一个国家、 民族的历史特点和文化传统。
家具作为一种器物，不仅仅是单纯的日用品和陈设品，它除了满足人们的起居生活外，还具有丰富的文化内涵。
如：家具与建筑的关系，家具与人体自然形态的关系、彩绘艺术、镶嵌艺术、雕刻艺术在家具上的体现，表明家具是多项艺术的综合载体。
晚明 黄花梨夹头榫平头案
家具的装饰题材，生动形象地反映了人们的审美情趣、思想观念以及思维方式和风俗习惯。
在家具的组合与使用方面，几千年来，它始终与严格的传统礼制风俗和尊卑等级观念紧密结合。
家具的使用最初主要是祭祀神灵和祖先。后来逐渐普及到日常使用，但只是局限在老人和有权势的贵族阶层。
家具的造型、质地、装饰题材，也有着严格的等级、名分界限。概括起来说，中国古代家具的组合与使用，是与优待老人和区分尊卑贵贱的礼节联系在一起的。
苍龙教子
在家具的造型、纹饰以及使用习俗中，包含了中华民族传统的等级观念、伦理观念、审美观念、思想观念、宗教信仰、生活习俗等多元素文化，它是中国传统文化与物质相结合最丰富的物质载体，也是中华民族精神文明与物质文明相结合最丰富的物质载体。
内蒙元宝山元壁画 夫妇对坐图
男主人端坐交椅之上，而女主人坐的则是圆凳
我们今天保护古家具，了解古代人们日常生活及家具使用情况，又通过古代家具的种类、造型、纹饰的变化，深刻认识家具的发展过程、使用习俗始终和社会的意识形态紧密地联系，形成系统的中华民族传统文化。
这些古代文化传统一直潜移默化地影响着后人，被作为中华民族优秀精神文明和传统美德而流传至今。
纽约大都会艺术博物馆“明轩”厅堂
家具艺术是20世纪80年代各项文化艺术发展形势下兴起的新学科，是中华文化艺术发展的产物。
我们今天研究、借鉴、总结前人为我们留下的宝贵遗产，目的在于继承和发扬中华民族家具艺术，总结历史经验，为发展社会主义新型家具服务。
这既是我们的责任，也是历史赋予我们的重大使命，更是我们宣传祖国历史文化知识、进行爱国主义教育的极好课题。
在近年古玩市场_上，古旧家具的收藏队伍异军突起，家具在众多收藏品类中已上升为第一大收藏品，在全国各省市生产家具的厂家比比皆是。
在全国范围内，形成空前的古典家具收藏热。然而这一现象却经历 了一个曲折复杂的过程。
晚明 黄花梨木轴门圆角柜
明清家具历史价值和艺术价值不仅为国人所珍视，在世界家具体系中也独树一帜，而崇尚中国古典家具艺术价值并掀起中国古家具收藏热的却是外国人。
论及中国古家具的收藏，还应从清代初期说起。明式家具造型简练、朴素、大方，大多从实用角度出发，讲究美观、舒适，其造型结构具有很高的科学性与艺术性，且材质珍贵，做工精细，被誉为代表明代优秀风格的明式家具。
明朝灭亡后，皇宫内及各地王府内的家具大量流向社会，成为普通人家的生活用品。
进入康熙时期，适逢西方传教士来华传教，看到了中国的明式家具，于是多方购买，运送回国，成为陈设品，形成一时热潮。
美国费城艺术博物馆
形成这一热潮的原因是，正值十六、十七世纪欧美文艺复兴后期，西方的巴洛克、罗可可式（或曰路易十四式、路易十六式）进入没落过时时期。
当时的西方人，迫切寻求一种新的风格来代替它。这种风格，按西方人的要求，应是一种静中带动、动中带静的风格。而中国的明式家具恰恰完全具备了这种风格。
托马斯 ‧ 齐彭代尔
据史料记载，当时（相当于中国清代的乾隆年）英国有位名叫齐彭代尔的家具设计师，依据中国明式家具的原理，为英国王室设计了一套宫廷家具，曾经轰动整个欧州。
自此之后，中国明式家具在欧美各国享有很高的地位。时至今日，在国际市场上中国明式家具的艺术价值、经济价值一直没有降低过。
现藏于伦敦美术馆的《中国床》是齐彭代尔的一件代表作品。整个床的设计吸取了中国式的四柱形式，床头的屏风也运用了中国古典的窗格风格，但高高的尖形顶盖则是英国所独有的，这件作品充分体现了中西结合的奇妙性和和谐性。
齐彭代尔设计的中国座椅
1928年，清华大学创建，邀请德国学者艾克来华任教。艾克在华期间，悉心研究中国古典家具艺术，拍摄照片，绘制线图，在杨耀先生的帮助下，于1944年出版英文版《中国花梨家具图考》。
1944年英文版《中国花梨家具图考》
随后涌现出杨耀先生、王世襄先生、朱家溍先生、陈梦家先生等一批有影响的收藏家，对中国古典家具学科的创立与发展作出了重大贡献。
但少数人的力量是有限的，分散在民间的大量古家具并未引起广大人民的重视。1966年“文化大革命”初期的破四旧运动中，古典家具遭到空前浩劫。
在这场运动中，古典家具和其他艺术品一起，被宣布为封资修的产物，被扫地出门。
有的被当场被劈了、烧了；有的被强迫集中放置，当时国子监的屋子里、院子里堆滿了旧家具，任其风吹日晒，雨水侵蚀。
这一情况被有心计的外国人看在眼里，认为这是个大好时机，于是通过正规外贸途径，主动向中国外贸机构订货。
外贸机构则以很低的价钱大批大批地出口，为国家赚回了外汇。剩下的散架残件则被处理到工艺厂“古为今用”，有的做了秤杆，有的做了胡琴杆，有的做了算盘珠。
十年后，“文革”结束，国家为在文革中受迫害的干部和知识分子落实政策，平反冤假错案，发还仅存的抄家物资，其中包括相当部分古旧家具。
朱氏介祉堂陈设
由于当时住房特别紧张，无处摆放，更重要的是没有得到应有的重视。而一些外国人又抓住这个时机，通过私人中介，收购古旧家具。
此后私人中介逐渐演化成倒买倒卖的倒爷，他们深入城市、乡村，疯狂收购古旧家具，再转手高价卖给外国人，从中赚取高额利润。
1985年，王世襄先生的《明式家具珍赏》出版，对家具艺术的研究起到很大的推动作用。同时也带来很大的负面影响。
一些唯利是图的愚昧败类们，利用王先生的书，按图索骥，猖狂走私、贩运古旧家具。这次走私潮比历次来得都猛，出境的大多都是精品，数量之大也是前所未有。
经过这次走私狂潮，中国民间收藏的优秀家具流失殆尽。在这种情况下，王世襄先生多方奔走，呼吁制止古旧家具外流。
经过不懈努力，终于由国家文物部门颁布了法律条文，明确规定黄花梨、紫檀、铁梨、乌木、鸡翅木、及老红木等木材制品不得出口，煞住了古旧家具走私之风。
在这场逆向运动中，中国的有识之士始终看在眼里，痛在心里。然而在当时经济尚未发达、工资水平都不高的情况下，只得“望洋兴叹”。
1990年以后，国民经济快速增长，人民生活水平逐渐提高，收藏队伍不断扩大，掀起空前的古典家具收藏热。
遗憾的是精品已少得可怜，充斥市场的多为清末至民国时期的家具，而这些家具，无论从造型、结构、做工及艺术水平各方面，都与清中期以前的清式家具和明式家具相差甚远，在中国家具史中属于衰退没落时期，对后来发展新型家具几乎没有可借鉴和参考的价值。
随着古典家具收藏队伍的扩大，一批研究古典家具的专家学者也脱颖而出。1989年部分学者在北京成立了古典家具研究会，出版了会刊。
随着古典家具的热潮的不断升温，海内外的大小拍卖会也都要有部分中国古典家具上拍。
自1990年以来，各类研究、介绍明清家具的专著也逐渐多了起来。
继王世襄先生的《明式家具珍赏》和《明式家具研究》之后，王世襄、朱家溍先生合编的《中国工艺美术全集·竹木牙角》、朱家溍、胡德生合编的《故宫文物珍品大系·明清家具卷》、田家青的《清代家具》、胡文彦的《家具与文化》、笔者编著的《明清宫廷家具大观》、《明清家具二十四讲》、《彩绘家具》、《镶嵌家具》等。
朱家溍、胡德生《故宫文物珍品大系·明清家具卷》
《明清家具二十四讲》
各地收藏家及爱好者也踊跃发表关于古典家具的心得体会在报刊杂志上。中央电视台及全国各地方电视台都开辟收藏、鉴宝等栏目，把古典家具作为一个重要项目进行宣扬。
最近几年，由于植物学家的参与，人们对古典家具材质的认识有了很大提高，澄清了多年来对材质的混乱认识，把明清家具的研究提上了一个新台阶。
中国古典家具以一门新兴学科，成为中国传统文化的一个组成部分，并成为全中国乃至全世界大多数人关注的热点。
- 完 -
（文章有删节）
作者名片
胡德生，1975年8月毕业于北京大学历史系中国史专业，同年入故宫博物院从事古代家具的保管与研究。先后古典家具专业论文和文章30余篇，先后协助王世襄、朱家溍两位先生完成《明式家具珍赏》、《中国美术全集竹木牙角器》的文物拍摄及编辑工作。
出版有《中国古代家具》、《中国古代家具与生活》、《胡德生谈明清家具》、《明清家具鉴藏》、《明清宫廷家具大观》、《故宫经典明清家具》、《明清家具二十四讲》、《故宫藏镶嵌家具》、《故宫藏彩绘家具》等书。
现为故宫博物院研究馆员，国家文物鉴定委员会委员，中国文物学会专家委员，国家非物质文化保护工作委员会委员、文化部文化市场发展中心艺术品评估委员会委员、文化部中华文化促进会理事会理事、木作专业委员会主任、中国工艺美术集团艺术顾问、中国文物学会专家委员、北京市文保文物鉴定中心专家，中国社会科学院研究生院、中央民族大学民族学系教授。